“El enamoramiento enceguece”
Luis Ernesto Espinoza, o Chamalú, visitó Medellín. Este chamán boliviano, predicador de la sabiduría de sus ancestros quechuas, habla de cómo descubrir la felicidad

En su paso por nuestra ciudad se percata, un poco preocupado, del crecimiento del Valle de Aburrá. “Una ciudad grande garantiza hacinamiento, injusticia, enfermedad, inseguridad; son lugares ingobernables”. El urbanismo siempre ha sido un tema importante para Chamalú, y en su filosofía de vida y textos, plantea la urgencia de definir lo que es desarrollo, para que bajo esa premisa no se destruya la Tierra. Insiste en repensar los modelos de vida que llevamos: el despilfarro, el uso de químicos, las dietas desbalanceadas y el desperdicio de recursos naturales. “El ser humano tiene que ser muy crítico, estar informado y ser objetor de la destrucción de la Tierra. Hay que hablarlo en los medios, escuelas, vecindarios y usar las redes sociales para generar consciencia.”
Preservar la naturaleza le resulta fundamental, pues con ella se vuelve a las cosas simples de la vida. Dice que cuanto más contacto tenemos con ella, más se incrementa la sensibilidad, se purifican y energizan el cuerpo y el alma, y, como consecuencia, pasamos a darnos cuenta de lo que tenemos que ser y de lo que no tenemos que ser.
Es justamente ese crecimiento y esa apreciación del deber ser lo que atrae a tantas personas a las conferencias de Luis Ernesto. En aras de trabajar un chamanismo urbano, cerca de 50 personas acompañaron a Chamalú en su primer encuentro de tres horas en El Poblado. A sus espectadores les permitió preguntar sobre los temas que quisieron y acostarse en el piso en colchonetas, en un ambiente relajante y tranquilo a pesar de la bulla que entraba por las ventanas, proveniente de la calle 10. En todas las respuestas que ofreció, recalcó la necesidad que tiene cada persona de darse tiempo. Vivir para trabajar es un error, asegura; hay que ver el cielo, abrazar un árbol, caminar descalzo. “A la gente que le va bien no le queda tiempo. A la gente que, ‘le va mal’ le termina yendo mejor, pues un fracaso o un mal rato le permite reflexionar y repensarse, ver aquellas cosas que en la vorágine del éxito no se perciben”. El éxito es otra de las cosas que intenta replantear Chamalú. Debe ser interno y externo, y definido por cada uno. Sin embargo, para él se define como una vida con salud y felicidad. “Soy feliz en todo momento, no debe haber causas externas para la felicidad, pues si esta depende de algo puede acabarse en cualquier momento”.
Después de darse tiempo, afirma que es importante la auto-observación para conocernos y atraparnos in fraganti en los procesos de impaciencia, rabia, celos, etc., y así hacernos conscientes de lo que deberíamos dejar ir. Así van de la mano el conocerse a sí mismo y la felicidad, pues nos damos cuenta de lo que somos capaces de hacer, de lo que nos asusta y lo que no nos gusta. Conocerse, dice Chamalú, es como el escultor que saca lo que sobra de la piedra para definir la forma que busca. Con este fin en mente, le recomienda a cada persona hacer una lista de lo que le gusta hacer, y organizar su tiempo de manera acorde. Luego, hacer otra lista con lo que no le gusta y empezar a eliminar gradualmente esas cosas de su vida. La felicidad y el bienestar personal permitirán que interactuemos con otras personas de forma positiva, añade.
“Para tener una relación con otro, uno debe preguntarse honestamente si está bien y fuerte, es decir, con un buen nivel de imperturbabilidad, de invulnerabilidad”. Chamalú lamenta que no se enseñen estas cosas en los colegios: cómo amar, manejar la energía sexual, aprender a decidir, a ser libres, a renunciar, a no apegarse, ni crear dependencias que son las causantes del sufrimiento. Así se adentra en cuestiones románticas, a veces tan perjudiciales para el alma, mientras recuerda un reciente noviazgo fallido de su hija, a quien le sugiere, junto a los demás oyentes enamorados, plantearse un noviazgo a plazo fijo: ser novios por un mes. Y ¿qué pasa después? “Se toman unos días o unas semanas y evalúan la experiencia” dice tranquilamente. No tienen que hacer nada, al mes cumplido todo se disuelve de forma automática. “Es que el enamoramiento no dura mucho y enceguece” afirma Chamalú, en medio de las risas de quienes saben exactamente de qué está hablando. Es por esa ceguera que recomienda no tomar decisiones estando enamorado y no prometer nada, sin dejar de disfrutar el momento. “El enamoramiento es un tsunami de hormonas, imposible de surfear. Hay que esperar a que baje la marea para evaluar la relación con la otra persona.”

La multipersonalidad de Germán Velásquez
Cuando empezó a estudiar publicidad en el Instituto de Artes, no se imaginaba que en 2011 participaría en una bienal de arte.

Un año antes de participar en la bienal, Germán seguía sin concebir semejante idea. La fotografía había llegado a su vida en medio de las clases de publicidad, una carrera que aún no contaba con muchas herramientas para el diseño y que requería estudiantes con talento para dibujar, algo que Germán sabía que no tenía. Fue así como las cámaras, los lentes y las luces le ofrecieron un refugio que lentamente fue el camino para convertirse en uno de los fotógrafos más cotizados de la ciudad. Germán recuerda que aún siendo estudiante empezó a retratar amigas y compañeras de estudio, uniéndose a esa tendencia del momento que con estudios de fotografía convertía a “niñas normales en modelos, usando buena iluminación y maquillaje”.
En la parte trasera de la casa grande en la que vivía con su familia, adecuó su primer estudio, con luces artesanales y una cámara Pentax K 1000. Empezó a experimentar para complementar las clases de fotografía del instituto, y pronto estuvo listo para trabajar con las primeras agencias de modelos de la ciudad. Así llegaron los clientes y la producción de catálogos de ropa y productos. Sin embargo, para Germán era necesario ahondar en el estudio académico para convertirse en fotógrafo profesional, así que al graduarse se fue a Nueva York. Allí estudió fotografía durante dos años en el School of Visual Arts y regresó a Colombia en 1995 con un portafolio cuya influencia norteamericana causaba sensación. “Empezar es duro, pero cada modelo o cliente contento trae uno más” dice Germán, mientras entre cigarrillos y tinto recuerda la conformación de su equipo de trabajo y el desarrollo de un estilo propio. Dice que su trabajo se ha caracterizado por una iluminación especial; el secreto es tener al sol de aliado y rellenar la luz natural con la artificial.
Esa constancia en iluminación y en encuadres, fueron el argumento de una amiga suya para convencerlo de participar en la octava versión de la Bienal de Arte Contemporáneo de Florencia. Germán no se veía a sí mismo como un artista. Un artista, según el, era el fotógrafo que no era comercial, que capturaba situaciones y paisajes. Pero el mundo es de los valientes y Germán decidió dedicarle un año al experimento artístico y dejar en manos de los curadores de la bienal la validez de su fotografía. Se sentó a pensar qué aspectos de la fotografía le gustaban y así fue como los conceptos de estética, el cuerpo humano y el movimiento, terminaron plasmados en la obra titulada Multipersonalidad. Está creada a partir de fotografías de desnudos, en blanco y negro, puestas entre capas de vidrio que generan una profundidad visual. La obra adquirió el nombre a partir de la idea de que cada persona es diferente según el entorno y las personas con quienes se encuentra en cada momento.
En Florencia, Germán se sorprendió con la interacción de la gente con su Multipersonalidad y los comentarios positivos que recibía. Las sorpresas continuaron cuando una de ellas fue comprada, y con la posterior premiación a su trabajo con el galardón Lorenzo El Magnífico. Pero lo más gratificante es que con este premio Germán podrá seguir participando en otras bienales, como las de Beijing y Dublín, para las cuales ya recibió invitaciones. También fue convocado por las galerías Espace Aliés Guinard, en París, y New Art Center, en Nueva York, para exponer individualmente con 20 obras.
Pero eso no hará que se aleje de la producción comercial, o por lo menos no por el momento. Cuenta que vive enamorado de este trabajo y de los resultados que ve en la satisfacción de sus clientes. Pero, sin duda, la experiencia en la bienal es una puerta abierta para explorar la fotografía artística. Quizá algún día podría dedicarse de lleno a ella, en parte porque sabe que vienen muchos fotógrafos después de él, talentosos y ambiciosos, que entran a competir en el mercado. A ellos les recomienda aprender y experimentar a fondo con los encuadres, antes de comprar una cámara costosa, luego invertir en buenos lentes, aprender de otros fotógrafos, ser asistentes de alguien a quien admiran y, sobre todo, nunca desfallecer.