Inicio Blog Página 594

La 10 para este fin de mes

0
 
 
     
  La 10 entre las carreras 36 y 33 ya se habilitó y cuenta con pavimento en primera capa, afirmó Luis Alberto García.

Tengo garaje y no puedo parquear
“Vivo en La 10 y mi casa tiene garaje, entiendo que no puedo usar este sitio como parqueo de mi vehículo, pues es espacio público, entonces cómo es posible que cualquiera se pueda parquear allí y fuera de todo tenga que soportar los desplantes de usuarios mal educados, teniendo en cuenta que hay un letrero de prohibido parquear,” contó Carlos Mesa.

Al respecto, Luis Alberto García respondió: “Ese tema fue estudiado, y los garajes internos con su respectivo permiso de construcción o de reforma no tienen problema, eso se previó en el diseño y donde hay acceso permitido, se realizó el rebaje en el cordón o se retraso la fachada”.

Además Luis Alberto García recordó que está previsto y se ha informado a la comunidad que no habrá parqueo en zonas de antejardín ahora convertidas en anden o terrazas, y que sobre la vía no será permitido parquearse con la excepción del cargue y descargue. “La Secretaría de Tránsito estudia la posibilidad de parqueo ribereño en uno de los costados de La 10.”

Finalizando el mes habrá actividad
“Estimo que finalizando el mes debemos estar teniendo actividad de construcción en Los Balsos, estamos también haciendo reprogramación para que las actividades de diciembre afecten lo menos o no afecten el tráfico que genera la actividad comercial de fin de año,” señala Luis Alberto García.

El Plan Poblado
Durante el proceso de empalme se entregará al nuevo Alcalde información sobre los proyectos que en el marco del Plan Especial de El Poblado quedan diseñados para ser construidos, como la Doble Calzada de la Avenida 34 y la lateral norte en la Quebrada Zúñiga, informa Luis Alberto García y agrega: el documento final del Plan Especial de El Poblado, está en Planeación Municipal.

Puente sobre el Río es prioridad
Uno de los proyectos que tiene presupuestado la Alcaldía electa de Alonso Salazar, es un puente sobre el río en la calle 4 sur: “Aunque este proyecto aún no tiene diseño definitivo, solo un prediseño, esta estructura deberá dar acceso a Los Balsos desde el occidente (Autopista Sur) y desde esta vía a las calzadas laterales del río”, explica Luis Alberto García.

Para Federico Restrepo, Director de Campaña de Alonso Salazar, las obras de este puente deben darse durante el primer trimestre de 2008: “La idea es incluir de entrada esta idea en el presupuesto del próximo año, ya que el proyecto descongestionaría las avenidas Las Vegas y El Poblado, pues la mayoría del tráfico que va por la Autopista hacia El Poblado, lo recogen La 10 y la 12Sur; el puente de la 4Sur recogería y dirigiría el tráfico que va hacia Los González, Los Balsos, Los Parra, Alejandría; este puente empalmaría la zona de Campos de Paz con la zona cercana a Oviedo, al pasar por el lote detrás de la Clínica Las Vegas,” dijo.

 
 

Jaime Greiffenstein

0

Jaime Greiffenstein
Arquitecto de profesión, escritor de corazón.

Pese a ser la mente detrás de algunas de las construcciones más tradicionales de Medellín como el Centro Suramericana, el Hotel Intercontinental, La Villa del Aburra o el Cementerio Jardines Montesacro, su vida profesional no solo ha estado marcada por el oficio de los planos y las estructuras, sino también por sus proliferas columnas y artículos periodísticos, que perduran en la memoria de los lectores de diferentes medios escritos del país.
Carlos Tobón retrato en 1986 a este arquitecto de la Bolivariana y escritor de corazón, quien alguna vez también ocupó el cargo de Director de Planeación de Medellín.

Hola Falabella

0
 
  Hola Falabella  
     
  La famosa tienda multinacional abrió sus puertas en Sandiego  
     
  Sentidos discursos, un emotivo brindis, seguido por un rico menú de degustación, fueron el preámbulo para que un selecto grupo de importantes personalidades locales y nacionales, iniciara el recorrido por los tres pisos, 11.590 metros cuadrados en total, que componen la primera tienda Falabella en Medellín, almacén ubicado en Sandiego y que hace parte de la presente transformación de este centro comercial.
En medio de la curiosidad de los invitados por conocer cada uno de los rincones de la famosa tienda, finalizó este especial evento de apertura, tan impecable en su organización como el espacio que lo motiva.
 
     
 
 
 
Juan Cuneo.
 
 
 
 
Ricardo Hepp, Aníbal Gaviria Correa.
 
 
 
 
Luz Ángela Wiegner, David Bojanini, Ana Jaramillo, Gustavo Oscuro.
 
 
 
 
Gloria Latorre, Pablo Londoño, Roberto Ceballos.
 
 
 
 
Samuel Muñoz, Cecilia Wiedemann, Sergio Estrada.
 
 
 
 
María Clara de Uribe, Rodrigo Uribe.
 
 
 
 
Jaime Arango Uribe.
Claudia Márquez, Sebastián Ayala.
 
 
 
 
Jaime Zuluaga, Yuli Giraldo, Beatriz Giraldo, Esteban Clavijo.
 
 
 
 
Carlos Larrota, Diego Ospina, Mónica Solano, Guillermo Cardona.
 
 
 
 
Cecilia Bolocco, Francisco Santos Calderón.
 
 
 
 
Lucero Veladia, Harold Martínez.
 
 
 
 
Mario Rojas, Ana María López, Francisco Mejía, Catalina Moreno.
 
 
 
 
Margarita Arango, Martín Córdoba, Fernando Palacio,
Cecilia Wiedemann, Octavio Alzate, Armando Muñoz.
 
 
 
 
Catalina Sierra,
Juan Hinestroza.
Carlos Alberto Beltrán,
Silvia de Beltrán
 
 
 
 
Ricardo Hepp, Mónica Fonseca, Juan Pablo Montero.
 
 
 
 
Camila Rodríguez, Carlos Góez, Fabio Bedoya, Sandra Vandenenden.
 
 
 
 
José Fernando Ángel, Jorge Mário Ángel.
 
 
 
 
Andrea de Bedout, Juliana Vélez.
 
 

Nueve décadas de calidad con visión

0

Nueve décadas de calidad con visión
Óptica Santa Lucía, noventa años de compromiso y liderazgo.

Con la presencia de familiares, empleados y personalidades del Departamento, Óptica Santa Lucía festejó en el Campestre, noventa años cuidando la salud visual de los colombianos. El momento más emotivo del evento ocurrió cuando su gerente Ómar Estrada recibió de la Gobernación de Antioquia la Orden al Mérito Cívico en Salud Pública Héctor Abad Gómez, Categoría Oro. El merecido homenaje a esta tradicional empresa, cerró con una pasarela en la que se exhibió la colección de monturas para esta temporada de fin de año.

La familia Estrada, sinónimo de tradición en el gremio de la oftalmología en Antioquia. Fany Murcia, Otto Estrada, Elsa Estrada, Magda Estrada, Migñón Estrada, Ómar Estrada, Helena Restrepo, Selene Estrada,Viena Estrada, Hugo Estrada,
Gema Estrada.

Otro de los homenajes lo rindió Fenalco.

Juan González Uribe

0

Juan González Uribe
Arte con consciencia.

Aunque desde su época colegial siempre llevó el oficio artístico en las venas, los juegos del destino y su carácter contestatario y rebelde, ante la enseñanza formal de sus profesores, lo impulsaron a estudiar ciencias agropecuarias y dejar el lápiz y el papel en un segundo plano. Gracias al determinado y decidido apoyo de su esposa Adriana Restrepo, en el 2001 retomó su verdadera vocación, radicándose en Barcelona en donde inició con algunas exposiciones. Su trabajo, desde entonces, goza del aprecio de la crítica especializada, debido a la sensibilidad y creatividad con la que retrata los profundos conflictos sociales y la vida cotidiana de diferentes etnias y minorías.
Para conocer sus obras visite www.gonzalezuribe.com.

Misión Romanza de Tala Restrepo

0

Misión Romanza de Tala Restrepo
Vanguardismo hecho mobilario.

Sin duda su paso por las principales pasarelas del mundo, ha dejado en Tala Restrepo una visión amplia y certera del diseño actual y sus tendencias futuras. Así lo refleja Romanza, su tienda de mobiliario y accesorios vanguardistas -con un toque retro, vintage y kitch-, un lugar que ofrece objetos con diseños pensados para romper esquemas, pero que al mismo tiempo transmiten el buen gusto de la bella mujer que los selecciona y dispone diestramente en su galería. Si desea alejarse de los conceptos convencionales y rígidos en la decoración del hogar, visite Romanza, en El Tesoro.

Misión cumplida

0
 
  Misión cumplida  
     
  Chevignon entregó becas a los ganadores de su Código Secreto  
     
  Porque lo prometido es deuda, aquí están los nombres de los siete afortunados ganadores de las becas de 2 millones de pesos ofrecidas por el Código Secreto Chevignon, concurso en el que jóvenes estudiantes de la ciudad debían vencer un buen número de misiones virtuales en el sitio oficial de la marca, comprometida con la moda y ahora con la educación.  
     
 
 
 
Se llevaron cada uno una beca por 2 millones de pesos:
Juan Pablo Herrera, Sebastián Giraldo, Carolina Maya, Liliana Ramos, Carolina Gómez, Daniel Pachón, Santiago Ochoa.
 
 

Obras del Museo Ed.356/ Iris, mensajera de los dioses

     
Las obras del Museo de Antioquia… una visita guiada
 
  Iris, mensajera de los dioses (Ed. 356)
Textos de Carlos Arturo Fernández, profesor de Artes de la Universidad de Antioquia y miembro del Consejo de Curaduría del Museo de Antioquia, para Vivir en El Poblado.
Rodin comprende que el movimiento es un estado espiritual, interior y psicológico
 

Iris, mensajera de los dioses, la escultura de Auguste Rodin en la colección internacional del Museo de Antioquia, resulta violenta por muchas cosas: la posición forzada de la figura, su abierta desnudez y erotismo, la superficie burdamente trabajada, la falta de un brazo (incluso en otras versiones de la obra también falta la cabeza). Por una parte, es una realidad material y concreta; pero, por otra, la imagen parece indeterminada, como si no pudiéramos precisar su sentido exacto.
Auguste Rodin (París 1840 – Meudon 1917) fue un artista que comprendió la necesidad de profundizar en las enseñanzas del arte clásico pero, al mismo tiempo, la de modificar los esquemas tradicionales para intentar expresar las realidades del hombre moderno. Entre finales del siglo 19 y comienzos del 20 se impone un nuevo ritmo de vida, determinado por la consolidación de la revolución política, industrial y tecnológica que modifica el mundo de manera vertiginosa. Pero, sobre todo, vinculado con ello se transforma la concepción misma del ser humano.
Por eso, cuando Auguste Rodin enfrenta la creación de sus esculturas, descubre que ya no puede limitarse al mero recuento de las apariencias sensibles porque eso significaría desconocer las realidades y valores más profundos. Como los pintores impresionistas, que son sus contemporáneos, Rodin se interesa por la figura en movimiento, propia de un mundo cambiante; pero, más sutilmente que ellos, comprende que el movimiento es, sobre todo, un estado espiritual, interior y psicológico.
Iris es una escultura en bronce, de 49 por 37 por 20 centímetros, modelada después de 1890 como parte de un proyecto nunca concluido para un monumento a Víctor Hugo. Allí la musa, personificación mitológica del arco iris como unión de los dioses y los hombres, representaba la inspiración del poeta, que es espiritual pero también intensamente carnal, erótica y sensible. Cuando más adelante arranca esta figura del proyecto y la presenta como un estudio independiente, se revelan bien las búsquedas de Rodin y, sobre todo, su convicción de que el hombre moderno, en permanente cambio, no puede ser abarcado en su totalidad ni reducido a un golpe de vista. Por el contrario, lo que sabemos de él, y lo que Rodin nos entrega en esta figura femenina, es solo un fragmento abierto a la interpretación y a la expresividad.
Quizá por entender que se impone una realidad en permanente cambio, y por la capacidad de buscar y encontrar formas de expresión nuevas, muchos historiadores del arte consideran que Auguste Rodin es el más importante escultor desde la época de Miguel Ángel y Bernini.

 
 
 

Arte con sentido común

0
 
 
     
  Titulada Arte Con Sentido Común, la exhibición es una propuesta dinámica donde el espectador hace parte esencial de la muestra. Compuesta de tres salas, las Temporales, la exposición inicia con la serie Arte Telescopio, donde decenas de visores de colores cuelgan del techo para mostrar, a selección del visitante, imágenes, dibujos, fotografía y recortes de periódico; un recorrido retrospectivo y aleatorio por la mente del artista.
Allí también los muros se cubren de cartas a puño y letra del artista, escritas para protestar contra los anuncios del fin del arte. Unas enviadas al Museo del Prado en Madrid, otras al Louvre en París y a otros grandes museos para dirigirse a las obras de arte y anunciarles su despido… “Apreciada Venus de Milo…” “Queridas Meninas de Velásquez…” Estas acompañan el rechazo a la IV Bienal de Arte de Medellín en la que Uribe promete irse de la ciudad durante el lapso de tiempo que dure el evento.
Pero es la segunda sala la que ofrece las obras por las cuales es más recordado. En ella están los collages de imaginería popular con especial uso de íconos religiosos, ánimas del purgatorio acompañadas de extinguidores, imágenes del Divino Rostro iluminadas que guiñen un ojo cada tres segundos, San Gregorio por el gabinete de medicamentos y al fondo, en un recóndito esquinero bajo una advertencia al espectador, se tropiezan el humor y la sexualidad en la mente de Juan Camilo.
Más interesante aún es la última sala, que invita a tomar una posición, a ver el punto de vista del artista, a experimentar el arte en lugar de mirarlo de lejos. Hay llamas, caleidoscopios y una mesa casera esperando La Cabeza Parlante para ponerla en un plato plástico. La Cabeza Parlante murió hace dos años ya pero la obra que queda atrás no deja de hablar.

 
 
Juan Camilo Uribe
Juan Camilo Uribe nació en Medellín en 1945 y murió en la misma ciudad en 2005. Artista autodidacta, fue reconocido por su uso de la iconografía religiosa popular y siempre asociado a estilo Kitsch. Composiciones muy coloridas e intenciones irónicas y humorísticas, expuso su trabajo en varios museos de la ciudad y del país. A nivel internacional, su obra ha recorrido Estados Unidos, Inglaterra, España y Venezuela. Representó a Colombia en la Primera Bienal Latinoamericana de Sao Paulo en 1978 y en la Trienal de Grabado de Buenos Aires en 1978. También participó en la exposición de Arte Latinoamericano que fue llevada a Londres, Estocolmo y Madrid durante 1989.
 
 

Posta sudada en salsa de panela

0
 
  Posta sudada en salsa de panela  
     
  Cuando a finales de la década de los 70 apareció el horno microondas, los tiempos de cocción de la cocina mundial se desdibujaron completamente. Guardadas las proporciones, algo similar pasó en nuestro medio, cuando a finales de los años 30 del siglo pasado, hizo su aparición en las cocina de los más pudientes, un accesorio importado directamente desde los EE.UU. por el almacén Universal de Don Peter Santamaría bajo el revolucionario nombre de Olla Express, pero la cual terminó por llamarse para el común de las gentes: olla a presión, olla atómica u olla pitadora. Necesario es advertir que no fui testigo presencial del asunto; sin embargo, fueron tantos los elogios y a la vez las cantaletas de mis dos abuelas sobre esta olla, que todavía retumban en mi memoria sus reglamentos y advertencias para quien la fuese a manipular. Años más tarde me di cuenta de las maravillas que hace esta olla, no solo para el oficio culinario profesional: he constatado una auténtica veneración y aprecio por parte de las cocineras campesinas. Así las cosas, hoy en el léxico culinario antioqueño existe el verbo pitar, cuya acción responde a la utilización de tan versátil accesorio.
Entre las muchas recetas que hoy se preparan en la cocina antioqueña con la ayuda de la pitadora se destaca de manera contundente, aquella que recibe el nombre de sudado de posta. Se trata del estofado regional por antonomasia, pues por su consistencia final, lejos está de ser un sancocho, así sus viandas y bastimento sean casi el mismo. Desafortunadamente, la facilidad de su preparación y su trajinada presencia en los portacomidas proletarios y en las bandejas de restaurantes populares hace que hoy se mire con ojos de receta de pipiripao, convertida en el almuerzo diario de albañiles, mecánicos, mensajeros y taxistas y cuya calidad y presentación final es aleatoria.
El sudado de posta en salsa de panela, es el rey: se trata de una receta que compite con las más sofisticadas de la cocina internacional, tanto por el sabor de su salsa (prima hermana de una demi-glasse o una salsa española) como por el conjunto de sabores y consistencias de sus acompañamientos. El toque mágico que cumple la panela y el quemado de la misma sobre su salsa, la convierten en una propuesta cuyo color, sabor y brillo estimulan el apetito. Da gusto ver cómo la carne toma presencia de pieza de caza salida del horno, acompañada de papas, yucas, zanahorias y arracachas embarnizadas en un color caobo producto de la más deliciosa y aterciopelada salsa. Cuando se sirve acompañado de esponjado arroz blanco y aromático plátano maduro asado, el asunto toma visos de banquete, esto sin olvidar su complemento obligado: aguacate y arepa de bola. Sin lugar a dudas, este es una de las grandes recetas de la cocina antioqueña, susceptible de estar en manteles el día de la eventual visita del Míster o de amigos de otras partes de Colombia. Jamás lo he visto en la carta de un restaurante en el Valle de Aburrá o sus alrededores, y no dudaré en pedirlo el día que me lo encuentre… y desde ya puedo asegurar que si me topo con el sudado de mis sueños, estoy segura que compraré una porción más para llevar a mi casa, pues nada que me guste más en la vida que desayunar con rebanadas de posta trasnochada, calentadas en sus salsa y acompañadas de majestuosa arepa.
 
     
 

En busca de Shanti

0
 
  En busca de Shanti  
     
  La práctica de yoga se hace cada vez más popular. Algunos lo toman como estilo de vida, otros como medio saludable para mantenerse en forma, otros como la nueva moda a seguir  
     
 
 
 

Luz Fany Vargas cuenta su experiencia con el yoga antes de empezar clase en el centro Anaisa.

 
     
  Luz Fany Vargas vivió como yogui en un ashram de la India donde inició estudios para ser swami. Hace tiempo entendió que debía estar en Medellín serenando un poco la acelerada vida de los occidentales. Hoy tiene un centro de yoga en San Lucas donde además de practicar ejercicios hacen talleres de meditación y cada dos años aproximadamente los que quieran se apuntan al viaje a la India que incluye para los primerizos, el triángulo de oro: Taj Majal, Jaipur y Khajuraho. En este momento el maestro de Luz Fany Vargas es Gnanananda, un suizo ermitaño radicado en la India.

¿Cómo llegó al yoga?
Yo estudiaba trabajo social en la UPB y entré en crisis por la desigualdad que veía en la sociedad y me empecé a cuestionar en cuanto a la carrera y a la religión. Por eso llegué donde una hermana franciscana del colegio donde yo había estudiado y ella me dijo que veía la presencia de Dios en mi inquietud, lo importante era canalizar esa energía para que como un río pudiera ser constructiva y no destructiva al desbordarse. Ella practicaba yoga y tai chi y fuimos a un seminario con un maestro de la India.

¿Qué hizo ese maestro para convencerla?
Fue con el segundo maestro que visitó Medellín que en verdad decidí vincularme al yoga. Yo estaba en una época de la vida donde las mujeres se sienten sobradas y le hice una pregunta corchadora por medio de papelitos que repartían. Escribí que no me gustaba que el yogui al iluminarse dejaba de servirle a la humanidad y de luchar por las causas sociales. Yo apenas estaba entregando el papel, cuando el maestro se detuvo levantando el dedo y sentí que lo que decía era para mí: “La persona que le ayuda al hombre a encontrase consigo mismo y su ser interior le está haciendo la mayor contribución a la humanidad”.

¿Qué diferencia fundamental hay entre el yoga auténtico
y el de moda?

Hay gente que hace yoga a veces por moda, como si se estuviera tomando un diazepam. Mi maestro actual dice que Occidente ha reducido el yoga a un culto para el cuerpo. Yo pienso que es una opción para alguna gente que lo hace sin mucha conciencia. Al principio era muy rígida con eso, pero ya no me importa el motivo por el cual llegue la persona. El yoga sirve para hacer una conexión con la verdad interior o valores espirituales que se tengan.

¿Entonces no es incompatible con la religión?
El yoga no tiene nada que ver con un factor religioso. Yoga literalmente traduce armonía, entre la consciencia inferior y superior, entre el consciente y el inconsciente, entre la materia y el espíritu. Yo siento que esa práctica de respeto por los demás y por la vida me ha acercado más a mis convicciones espirituales. Cada uno pertenece a la religión en la que nace y se conecta con Dios de esa manera.

¿Qué implica la relación con un maestro?
No todo el que hace yoga tiene que tener un maestro. Lo que implica esa relación solo lo puedo explicar desde mi experiencia. Para mí es un puente de conexión a esferas superiores en tu desarrollo. No es una relación como la entendemos en Occidente, no hay convencionalismos ni protocolos sociales. Es una relación de alma a alma, donde el maestro te ayuda de maneras sutiles a reducir los aspectos oscuros y a crecer espiritualmente. Te inicia en técnicas de meditación, te da un mantra y puede percibir tu campo magnético. Son relaciones sanas aunque hay gente que cae en manos equivocadas, por eso nuestro primer maestro debe ser el sentido común.

¿Qué le queda a los estudiantes al regresar del viaje a la India?
La India es un caos; uno debe ir con alguien que sepa para dónde va. La experiencia es muy personal, pero el hecho de ir a la India nos pone en contacto con una cultura que es la antítesis de la nuestra. Es como llegar al mundo del inconsciente: todo es un desorden, un cúmulo de estímulos visuales, aromas, sonidos y expresiones de esa cultura. Cuando entras en contacto con grupos humanos, maestros y sitios donde se practica yoga, toda esa información entra como un estímulo más que al combinarse con cada individualidad da ciertos resultados. Es muy enriquecedor independiente de que la persona quiera volver o no. Meterse a la India un mes es como seis meses de psicoterapia.

 
 
¿Un qué?
Ashram: monasterio hindú de estilo austero donde se practica yoga.
Shanti: paz y tranquilidad en sánscrito.
Campo magnético: energía que posee cada persona, algunos lo entienden como aura.
Mantra: palabra o verso para la meditación.
Yogui: toda persona practicante del yoga.
Swami: dueño de sí mismo, persona más avanzada en las prácticas de yoga.
Maestro: grado de desarrollo y despertar elevado para guiar a otros en su camino espiritual.
Estos “títulos” para las personas se obtienen por reconocimiento y seguimiento de otros, un proceso similar al que en Occidente se usa para señalar a una persona de santa.
 
 

Una puerta abierta al Mundial de motociclismo

0
 
  Una puerta abierta al Mundial de motociclismo  
     
  Cuestión de talento; una invitación al Redbull Rookie’s Cup y más de 130 trofeos para demostrarlo  
     
 
 
     
  Un pie, 6 costillas, las dos clavículas y un codo, son el saldo que le dejan 10 años de competencia en Motocross a Tomás Puerta. Eso y más de 130 trofeos en un armario de los cuales pocos descienden del tercer lugar. Es difícil creer, por la hoja de vida, que solo tiene 15 años, pero una sonrisa tímida y actitud descomplicada dejan ver la juventud que permite tanta dedicación y tantas fracturas recuperadas. Los últimos dos años el talento le lo indujo a la categoría de velocidad, la misma que practicaba su padre, Carlos Puerta, hoy entrenador y apoyo incondicional de Tomás.
Al pasar a competir en velocidad, los entrenamientos han desacelerado por la falta de pistas; el cartódromo lo pueden usar algunos viernes. Pero las carreras para esta familia empezarán el próximo año cuando viajen a Estados Unidos a participar en el Redbull Rookie’s Cup, evento a realizar en abril de 2008 en el Barber Motorsports Park de Alabama; de ahí todo puede pasar para esta joven promesa del motociclismo. Tomás espera quedar entre los 10 primeros aunque todavía no ha recibido el contrato del campeonato y por ende no sabe qué significa ganar esta competencia. Lo que sí es cierto es que estar entre los primeros 10 significa ponerse a la vista de los equipos norteamericanos y obtener mejores patrocinios; la mejor plataforma para llegar al Mundial.
De todos modos el futuro profesional no parece ser una preocupación para muchos adolescentes y Tomás no es la excepción. Competir desde los 5 años le ha dado la confianza en sí mismo para proyectarse como un ganador, pero si las cosas no salen bien, no habría una carrera más apropiada que la ingeniería mecánica. Por lo pronto es consciente de la falta de oportunidades del motociclismo en Colombia y como uno de sus ídolos y ahora amigo, Martín Cárdenas, tendría que radicarse en el exterior para hacer de las motos una profesión. Esta es una de esas profesiones que la mala suerte puede acabar a temprana edad pero con talento y cuidado, Tomás Puerta podría competir hasta pasados los 50 ó 60 años.
Podría asumirse que él dedica todo su tiempo al motor y la velocidad, y ¿qué pasa con el estudio? ¿La novia? ¿Amigos? ¿Ser un adolescente? También hay tiempo para eso. Más esfuerzo para desatrasarse de las faltas al colegio pero a esta edad le alcanza el tiempo hasta para montar en bicicleta y navegar en Internet. ¿En vacaciones? Más entrenamiento, dieta, ejercicio, visitas al deportólogo y nutricionista. Todo un trabajo. ¿La clave del éxito? “Dedicación, entrenamiento”.
 
 

 
 

“Cuando surgían los grandes maestros”

0
 
 
     
 

No obstante la exposición incluye una visión del arte abstracto desde Medellín con artistas como Leonel Estrada, Elías Zapata, Antonio Mesa Jaramillo y Justo Arosemena. Explica Alberto Sierra que por ser esto un proceso en gran medida bogotano, “a nivel provincial discutíamos otras cosas mientras los grandes maestros surgían a nivel nacional y por tanto la ciudad de Medellín no vivió ese proceso” cosa que hace de la exposición un requisito cultural.
La exhibición revisa la historia del arte colombiano para que, en un marco retrospectivo, se defina una posición sobre la abstracción, explicar cómo se independizaron los artistas de la naturaleza; geometrizando sus formas, inclinándose por el cubismo. El arte abstracto fue una ola que cautivó tantos artistas con la idea de hacer obras racionales, producto de la inteligencia del hombre. Se pregunta entonces Sierra: “¿Qué sucedió en este proceso? ¿Porqué todos intentaron hacerlo y después muchos siguieron su propio camino?”
Los grandes precursores de este movimiento son Marco Ospina y Judith Márquez, acompañados de otros muy influyentes como Eduardo Ramírez Villamizar, Edgar Negret y Guillermo Wiedemann. Además están otros célebres exponentes de la abstracción en los inicios de sus carreras como David Manzur, Lucy Tejada y Enrique Grau. Entre ellos, explica el curador, surge un extraño personaje que es Pedro Nel Gómez, quien pudiendo haber sido un gran artista abstracto, “simplemente usaba la abstracción para hacer la composición de color de los murales, así que los bocetos exhibidos en Suramericana son composiciones abstractas impecables que luego él volvía figurativas al añadir líneas y otros elementos, pues su interés eran las luchas populares del país”.
No cabe duda de que la exposición vale la pena por los expositores y por el valor histórico en materia de arte. Esta, la primera parte, está llena de color, técnicas y conceptos: tauromaquia, atardeceres, mariposas, eclipses, Cristo, magia, guitarras, bodegones, máscaras, cuadros, círculos, madera, yeso, metal, lienzo y tela; un espectro visual de la abstracción. En marzo, la segunda parte se abrirá al público en la conclusión sin precedentes de una exposición que la ciudad quizá no vuelva a presenciar.

 
 

Merton y la lluvia

0
 

Nacido en Francia (1915) de padres norteamericanos, fallecido en Bangkok (1968), Thomas Merton es con Krishnamurti uno de los dos grandes místicos del siglo 20, cada uno por su lado “buscadores de búsquedas” en lo terrenal, en lo sobrenatural. Recuerdo que en mi casa había un libro suyo, “Semillas de contemplación”, que siempre me pareció bastante extraño a pesar de que me gustaba meterle el diente a cuanto libro curioso encontraba en los anaqueles. Muchos años después me encontré con su extraordinaria biografía “La Montaña de los Siete Círculos”, que me dejó turulato y con ganas de apostolado solitario, ganas que he cumplido a medias con los hermanos benedictinos de Oriente en su hermoso monasterio de Santa María de la Epifanía. Ya vendrán otros días más completos.
Merton escribió poco más de cuarenta libros de alta intensidad poética y espiritual (en español se consiguen algunos tan interesantes como “Diario de un ermitaño”, “El camino de Chuang Tzu”, “Las aguas de Siloé”, “Ningún hombre es una isla”, “Pensamientos de la soledad y la paz monástica”, entre otros). En una gigantesca librería-bazar que acaban que inaugurar en El Poblado, en un rinconcito de descuentos, hallé una de sus obras más escasas, “Dos semanas en Alaska”, que comprende un diario, cartas y conferencias, y que devoré con la sed de los desiertos del alma –que siempre pide más, más. En la conferencia de las últimas páginas se refiere certeramente a nuestra condición de caminantes, de peregrinos en este mundo tan extraño, por el que quizás andamos extraviados, mirando al cielo cuando debemos poner los ojos en la tierra y viceversa, atisbando las señales del día y de la noche, sin darnos cuenta de la Poderosa Presencia que marcha a nuestro lado. Anota Merton: “Digámonos a nosotros mismos lo locos que somos por no creer; y, segundo: Permanece con Él: … la experiencia del corazón ardiendo dentro de ti”.
Digamos también aquí que Merton fue gran amigo del poeta nicaragüense Ernesto Cardenal, con quien sostuvo larga correspondencia, y pensaba, vean ustedes, que los dos más grandes poetas que había dado el mundo eran Dante Alighieri y… el peruano César Vallejo. Uno también se puede equivocar, aunque sea místico.
Yo no quería en principio ponerme tan beato ante vosotros, porque mi intención era otra, aprovechando este bello invierno novembrino para citar un par de fragmentos de Merton sobre la lluvia, de un texto que han traducido como “La lluvia y el rinoceronte”, y que es tan poético como “políticamente incorrecto”. Veamos:
“Déjenme decir esto antes de que la lluvia se vuelva un servicio público que ellos puedan planificar y distribuir por dinero. Con “ellos” me refiero a los incapaces de entender que la lluvia es un festival, gente que no aprecia su gratuidad, pensando que lo que no tiene precio carece de valor y que lo que no puede venderse no es real, de modo que para que algo sea verdadero resulta preciso colocarlo en el mercado. Vendrá un tiempo en el cual te venderán hasta tu propia lluvia. Por el momento es gratis todavía, y estoy en ella. Celebro su gratuidad, y su carencia de significado.
[…] “Las calles, lavadas súbitamente, se vuelven transparentes y cobran vida, y el ruido del tráfico se convierte en un chapoteo de fuentes. Uno casi podría pensar que el hombre urbano, bajo el chaparrón, tendría que tomar en cuenta a la naturaleza en su humedad y frescura, su bautismo y su renovación. Entretanto, los obsesionados ciudadanos se sumergen en la lluvia soportando la carga de sus obsesiones, levemente más vulnerables que antes. No ven que las calles brillan hermosamente, que ellos mismos están caminando sobre estrellas y agua, que van corriendo sobre cielos para alcanzar un ómnibus o un taxi, para protegerse de algún modo comprimidos por humanos irritados, los rostros de los avisos y el ruido opaco, cretino, de una música no identificada…”
Escribo este artículo en mi oficina a 20 metros de la autopista, llueve desde todo el cielo, las ambulancias con sus sirenas no dejan de aturdir y confundir a los demás automovilistas, y no dejo de pensar en la manera en que el Señor decidió llevarse al santísimo poeta y monje trapense acabado de llegar a Bangkok, donde pensaba radicarse: electrocutado saliendo del baño, al tocar el cable de un ventilador mal conectado, una cálida mañana de diciembre…

[email protected]

 
     
 

Celulares que no matan

0
 
 
     
 

Esta es la historia del celular en un mundo donde la cifra de usuarios se acerca a 1 billón; es decir 1 de cada 6 personas en el mundo ha comprado uno de estos mecanismos según datos de la Revista Británica de Medicina (British Medical Journal). La cantidad de personas experimentando tal tecnología ha revelado muchas teorías y preocupaciones sobre sus efectos sobre la salud. Las más comunes asociadas al uso del celular son tumor cerebral, ataque cardíaco o interferencia con el marcapasos y esterilidad masculina; todas asociadas a las partes del cuerpo más expuestas a la señal del teléfono. Según los expertos consultados por Vivir en El Poblado, nada podría ser más falso con excepción del marcapasos.

El marcapasos
El doctor William Uribe, cardiólogo especialista en electrofisiología, explica cómo la frecuencia de ondas emitidas por la señal de un celular puede afectar el buen funcionamiento de un marcapasos. Para prevenir que éste sea inhibido, recomienda el uso del celular en el oído opuesto a la ubicación del marcapasos, nunca llevarlo en el bolsillo de la camisa o chaqueta, y mantenerlo a una distancia mínima de 15 centímetros del corazón. Los riegos del celular en este caso son iguales a los que se correrían con cualquier campo electromagnético (máquinas antirrobo en los almacenes, rayos x en la seguridad del aeropuerto, plantas hidroeléctricas). No hay que evitarlas a toda costa, pero es recomendable no exponerse mucho a ellas. Por lo demás, un celular en una persona sin marcapasos no produciría un infarto cardíaco o ningún otro riesgo al corazón.
En cuanto a la esterilidad masculina por llevar el teléfono en el bolsillo del pantalón, el médico urólogo Jorge Mario Rincón desmiente cualquier teoría pues hasta ahora no hay estudios que afirmen o nieguen la responsabilidad del celular en este padecimiento, incluso el doctor Rincón añade confiadamente: “Yo llevo el celular en el bolsillo y no estoy preocupado”.
Para el tema de la salud cerebral, se han hecho algunas investigaciones sobre la posibilidad de que el celular genere tumores o gliomas. La Revista Británica de Medicina ha publicado desde 2006 tres estudios de investigación sobre el tema. Los tres concluyen que una persona corre más riesgos de salud al hablar por celular mientras conduce su auto que por las frecuencias emitidas en la señal celular. El médico neurólogo Jorge Celis afirma que los verdaderos riesgos solo podremos saberlos a futuro; por el momento no hay ningún estudio que compruebe daños cerebrales. Sin embargo advierte que en términos de salud, algunos sistemas de monitoreo en clínicas y hospitales pueden ser afectados por el uso del celular y es recomendable no usarlo cerca de estas máquinas.

Antenas para la señal del celular en su casa
Existe una nueva modalidad de telecomunicación en Medellín para mejorar la señal del celular. Las compañías de telefonía celular ofrecen alquilar los espacios de las terrazas en residencias privadas que son poco usadas o solo ocupadas por otras antenas como las de televisión. Elizabeth Romero, empleada de la empresa administradora de propiedad horizontal Abad Faciolince, asegura que aunque es un proceso lento por todos los requisitos para su instalación, estos equipos benefician no solo a las compañías de comunicaciones en el mejoramiento de la señal, sino que los copropietarios reducen los costos de administración. La reducción de los costos es proporcional al espacio alquilado y a la cantidad de equipos instalados por la empresa celular. ¿Qué significa entonces esto para su salud? Básicamente lo mismo que andar con un celular, es decir, nada por ahora y tal vez un ahorro en la administración del apartamento por si se enferma de alguna otra causa.

 
 

Diablos y ángeles tras un balón

0
 

Hará cosa de 2 semanas y media, la Policía detuvo varios seguidores del “Poderoso de la montaña” que llevaban un arsenal estrambótico en medio de su indumentaria de barristas: entre lo decomisado había granadas y, en general, las armas contundentes que metafóricamente faltaron a los delanteros del rojiazul en el torneo colombiano. La Policía, confundida en medio de su vanidoso entusiasmo de infalible perro guardián, puso las banderas del tradicional equipo en la mesa de las incautaciones, y de ese modo el país televidente sacó del reportaje una insospechada conclusión: la de que ser seguidor de la sufrida escuadra era un delito atroz. Supongo que envalentonado por la revelación, ocho días después, un árbitro atacó sin misericordia los intereses del DIM: habrá pensado el pícaro central que ladrón que roba a ladrón…
El fútbol y su gente cuentan con tantos enemigos como amigos, y suelen ser blanco de afrentas y ataques furibundos no merecidos. Otro ejemplo que puede sumarse al precedente es lo que pasa en el Atanasio Girardot con los hinchas de otras plazas: se los saca del estadio por la fuerza a falta de 20 minutos para la finalización del partido, en un acto tan grosero de discriminación (al fin y al cabo, han comprado una boleta como todos los demás) que, supongo yo, hasta será inconstitucional. Sin embargo, queda más fácil a la Policía pretextar la potencial brutalidad de la bestial fanaticada que asumir plenamente sus responsabilidades a la hora de garantizar una democrática seguridad pública.
Vale la pena referirse aquí al sonado caso Valderrama-Ruiz. Al cuitado Pibe se le ha menoscabado el derecho a salirse de casillas, y una ira acaso justificada ha querido ser vista como la causa de una trifulca de tribuna que se encendió una hora después. Aparte de eso, los reporteros y gente noticiosa en general, con el tono insoportable del que disfruta el escándalo de los defectos ajenos, han llamado la atención del mono samario echándole en cara una responsabilidad que él nunca pidió: la de ser el faro que guía la juventud colombiana. Pero todo ello es muy explicable: ante el rígido Óscar Julián Ruiz, nuestra maravilla rubia no es más que un miserable jugador de fútbol (“un vil footballer”, como espetaron sobre la cara de cierto personaje de Shakespeare). Lo paradójico es que, en el sonado litigio, el comportamiento más vergonzoso no procede de quien se ganó la vida pateando la pelota sino de quien, formalmente capacitado para desempeñarse en otro oficio o profesión, alternativamente hace las veces de juez deportivo: Ruiz; él, convencido de ser el árbitro por antonomasia en todas las cosas humanas, perdonó paternalmente al “Pibe” ante las cámaras y apeló a su fuero de cristiano, pero luego, sin duda enloquecido con la sabrosa idea de saberse un hombre intachable, demandó penalmente al futbolista. Este, mientras tanto, por lo menos se dio el lujo valiente de ser consecuente con su primera opinión: “¿Arrepentí? ¿De qué me voy a arrepentí?”
En una crónica sobre sus días como juvenil arquero, Albert Camus confesó que gracias al fútbol había aprendido mucho sobre la condición humana. Pero de eso no debe colegirse que el “deporte Rey” sea practicado por pillos redomados que delatan su maldad en el plano de una competencia animal; lo que conviene pensar es, simplemente, que en el fútbol se reúnen todas las actitudes potenciales del primate erguido, y que en las canchas y graderías hay también gentes altruistas, desinteresadas, sosegadas y filósofas pugnando por hacer sociedad al lado de otras almas salvajes o atormentadas. Del mismo modo, la oveja inocente y el lobo hipócrita comparten reclinatorio ante su Cristo.

[email protected]

 
     
 

Opinión acerca del Plan de Arborización Jorge Molina Moreno, de la Alcaldía de Alonso Salazar

0
 
  Opinión acerca del Plan de Arborización Jorge Molina Moreno, de la Alcaldía de Alonso Salazar  
     
  Faltan 3 elementos básicos para que estos plantes tengan éxito en el mediano y largo plazo  
     
 

Por Gloria Patricia Molina Villegas
Al leer este plan y desde la perspectiva de un amplio conocimiento de la flora urbana del Valle de Aburrá y del impulso y desarrollo generado por las sucesivas Alcaldías Cívicas de Zonas Verdes durante 15 años, lideradas por JMM y equipos de trabajo del Vivero Municipal, capacitados y comprometidos con el tema de la silvicultura urbana, y la importante decisión y ejecuciones del Alcalde Fajardo a este tema, se pone en evidencia la buena intención del nuevo Alcalde al querer incrementar las zonas verdes y la siembra de árboles y jardines en la ciudad, pero faltan 3 elementos básicos para que estos plantes tengan éxito en el mediano y largo plazo, que debe ser el propósito de este tipo de programas para seres vivos como los árboles y las plantas, que evolucionan con el tiempo y requieren de cuidados mínimos para su adecuado desarrollo y salud.

 
     
 
 
     
 

A mi criterio, estos elementos son:
1. Planeación y ejecución oportuna: Partamos de la base de que la Secretaría del Medio Ambiente, Metro Río, el Vivero Municipal y el Área Metropolitana, cuentan con suficiente conocimiento de la arborización actual de la ciudad y sus necesidades, y con los profesionales idóneos para estructurar sus planes, pero la experiencia viene mostrando que las buenas intenciones del Alcalde y los proyectos importantes que se plantean, se atrasan, se diluyen y van perdiendo su perspectiva en los trámites burocráticos de los contratos y las interventorías blandas, lo que lleva a que las obras no se ejecuten en forma oportuna y sucedan situaciones como, por ejemplo, la caída de árboles sobre personas que mueren, porque “…en Medellín no se ha iniciado el proceso de tala porque no se ha firmado el convenio que tiene un costo de 400 millones de pesos…” (El Colombiano, a la fecha) para la tala de árboles potencialmente peligrosos en zonas públicas, que ya están identificados y ubicados geográficamente.

2. El mantenimiento de árboles y zonas verdes ya establecidas: Este es un aspecto crítico, porque como cada alcalde de turno establece sus prioridades de trabajo, muchas veces los presupuestos para estos mantenimientos no alcanzan para cubrir todas las necesidades de seres vivos como árboles y plantas, ya que no los consideran una prioridad, frente a problemas tan importantes como vivienda, salud, educación, y se dejan en un plano más secundario, sabiendo que son básicos para la salud ambiental de la ciudad y, que en la medida que se incrementen con la implementación de nuevos parques y la siembra de un número considerable de árboles, cada vez se requerirá muchísimo más dinero para cubrir este rubro.

3. El aspecto más, pero más importante de todos, es la educación ciudadana en el respeto y la importancia que implica la presencia de árboles y plantas en las zonas urbanas, para que los disfruten, conozcan, los cuiden, no los dañen, no se los roben y en zonas de límites urbanos de las montañas, donde se planea sembrar 100.000 árboles, estos no sean utilizados como leña y madera para la construcción de tugurios, proporcionando a la población que allí se asienta, alternativas diferentes de vivienda. Además, en estas zonas, como en los cerros tutelares, se requiere la instalación de sistemas efectivos contra incendios, que con tanta frecuencia se han presentado históricamente durante los veranos prolongados de esta ciudad y otras muchas.

Alcalde Salazar: usted tiene con qué, no deje que la burocracia devore sus programas.

 
     
 
La solución también está en sus manos

La mano del hombre ha superado la capacidad de la naturaleza y ella responde multiplicando los desastres. En Colombia el caos ambiental llegó a niveles dramáticos. En muchos casos los daños son irreversibles, es el momento entonces de reconocer el compromiso de cada uno y con pequeñas acciones convertirnos en verdaderos amigos del planeta. Todavía estamos a tiempo.
La Agenda del Mar 2008 la dedicamos a los problemas ambientales y a invitarle a ser parte de la solución. Una edición muy especial para el Planeta Tierra en el momento que necesita la ayuda de todos. Encuéntrela en los almacenes de cadena, centros de buceo y librerías de todo el país.
[email protected] / www.agendadelmar.com

 
 

¿Alcalde de pantalones?

 

Excelente que finalmente hayan quedado atrás las elecciones. Al fin podremos pensar en otras cosas y seguir adelante con nuestras vidas y la vida de la ciudad. Supuestamente ahora podremos analizar las cosas con mayor calma, lejos de las presiones electorales, las promesas facilistas y los cretinos ataques entre candidatos.
El actual Alcalde, a pesar de que ganó con cierta holgura, no la tendrá nada fácil. Le tocará mucho más difícil que a Fajardo, pues algunos problemas críticos des la ciudad se han multiplicado en estos cuatro últimos años.
Cuando uno piensa que el parque automotor se ha duplicado y el de motos triplicado; o que las fuentes de empleo generadas en industrias orientadas a la exportación se reducen continuamente por cortesía de la pertinaz revaluación; o si se tiene en cuenta que el actual período de vacas gordas podría no durar varios años más, los cargos de alcaldes y secretarios, así como las curules de concejales, se vuelven especialmente complejos.
Decisiones que antes, cuando había más espacio y menos gente y menos vehículos, eran razonablemente fáciles de aplicar, hoy se van volviendo mucho más complicadas. Cualquiera de ellas afectará a mucha más gente y provocará probablemente estridentes reacciones y protestas. Corresponde a la Administración Municipal y al Concejo tomar posiciones claras y valientes -y no de agüitas tibias como ha sido frecuente- sobre temas como:
• Vehículos versus peatones: ¿Invertir en vías más anchas o en mejores aceras? ¿Desestimular de algún modo más efectivo el automóvil particular? ¿Castigar el mal uso de pasos peatonales tanto de transeúntes como de vehículos?
• Motos versus vehículos: ¿Dejar crecer la cantidad de motos sin ningún tipo de freno? ¿Ser más y más estrictos con los motociclistas o tolerantes para evitar protestas? ¿Permitir o prohibir el transporte de niños pequeños en motos, normalmente llevados en brazos de su madre que va como parrillera?
• ¿Control a buses y camiones ultra-contaminantes? ¿Permitir, como ocurre hoy, que estos vehículos circulen sin Dios ni ley, o exigir algo de limpieza, aún teniendo en cuenta la conocida mala calidad del diesel?
• Cemento versus zonas verdes: ¿Volver de alguna manera públicas algunas enormes zonas verdes privadas? ¿Mantener estrictas las normas del POT?
En fin, la lista sería interminable. Lo realmente importante es que el Alcalde y su equipo tengan una visión clara de la ciudad que quieren y que estén dispuestos a tomar y mantener decisiones a primera vista impopulares. Que sean capaces de romover medidas de control que poco se han usado hasta ahora pero que podrían ser indispensables para mantener el orden y la disciplina por parte de una ciudadanía que podría perder fácilmente la paciencia.
Y claro, que sepan manejar un Concejo cuya inclinación seguramente no será hacerle fácil la vida al Alcalde, ni mucho menos respaldar medidas que podrían incomodar a sus electores futuros.

[email protected]

 
     
 

Es de carácter obligatorio

0
 
 
   
     
  Respecto a la posición de Jenny Acero, Raúl Alberto Rojo, Coordinador de Vigilancia y Control de la Secretaria de Salud, afirma: “La norma es de carácter obligatorio y su cumplimiento rige para todas las piscinas que estén operando, debe entenderse que hay una parte que se refiere a la construcción y otra al funcionamiento: si una piscina no cumple, se hará acreedora a las acciones de control del caso”.

Salud o enfermedad
Administradores, constructores, propietarios, operadores y usuarios de piscinas, pueden acercarse a la Secretaría de Salud con el objetivo de conocer, prevenir y controlar factores de riesgo que atenten contra la seguridad y el aseo en las piscinas, informa Raúl Alberto Rojo. “A través del correo electrónico [email protected] y los teléfonos 511 2252 y 514 1099, la Secretaría de Salud podrá informarle sobre la normatividad, y los fundamentos generales sobre piscinas: el cuarto de maquinas y zonas anexas, los agentes infecciosos presentes en el agua, principales enfermedades transmitidas por el uso de las piscinas, procedimientos necesarios para su limpieza, desinfección, higiene y seguridad”.

Todos ponen
Los usuarios de las piscinas están a la espera de que la Secretaría de Salud y los administradores de edificios y unidades residenciales, lleguen a una solución que garantice la seguridad de las personas que usan las piscinas. “A mí sí me parece que las reglas deberían ser acatadas, para eso son las normas, para que se cumplan. También hay que tener en cuenta que los usuarios deben poner de su parte para que las piscinas sean limpias, la gente no sabe todo el daño que le hace al agua cuando ingresa sin ducharse,” comenta John Jaime Velásquez, usuario frecuente de la piscina de la unidad residencial Condado de Maracay.

 
 

El clásico se juega en las tablas

0
 
 
     
  Tiempo después la idea es escrita por Álvaro Sierra a quien se le ocurrió agregarle un referente como Romeo y Julieta, y después dentro de la etapa de transformación sobre escena, de la mano de la dramaturgia dirigida por Álvaro Narváez, “nos parecía, a De Ambulantes, que por un lado debíamos trabajar algo que siempre tenemos presente: el planteamiento de preguntas que circulen alrededor de la situación del país, como hicimos con Antígona y la pregunta ¿qué pasa en Colombia con los cuerpos que quedan insepultos? y por el otro lado buscar la conexión de público y actores” dice Álvaro Narváez, Director.

Esta vez la búsqueda que plantea De Ambulantes con Tribuna Capuleto, es para responder ¿qué pasa en una ciudad que se mata en nombre del fútbol?, manchando el mandato de Diego Armando Maradona que entre dientes y lagrimas expresó en su despedida que la pelota no se mancha.

Hagamos el amor
Para Ángela Maria Aguirre, Julieta, los espectadores que han visto la obra han sido de gran valor, “en el teatro ellos son el 50 y uno el otro 50 por ciento, estoy muy agradecida con el público porque sé que en el fondo la obra trae un mensaje que se encarga de recordarnos que es mejor amarse que odiarse, despreciarnos es muy tonto; por qué en un mundo que va tan a la carrera nos preocupamos por odiar, bastante tenemos con el cansancio de cada día.”
En este planeta en general, lo que pasa es que muchos seres se encuentran solos, y llenan esa soledad al salir de compras, a comer, o a rumbear, comenta Ángela Maria Aguirre. “Otras personas llenan ese vacío con manifestaciones masivas como las barras, espacios en los que se olvida de uno mismo como ser humano, desaparece el individuo, 500 personas no piensan por sí solas; la pasión de las tribunas sería muy bonita sí se llevara sanamente, canalizar esas emociones, esa gratitud, esa lealtad, pero hay que llevar eso con conciencia, para cuando el individuo se despierte no caiga en cuenta tarde, que había perdido el juicio.”

El exceso de pasión…
El exceso de pasión es perjudicial para la salud, parece decir Álvaro Narváez cuando anota que con la llegada del teatro a Grecia y su propósito meramente pedagógico junto a la ayuda del drama, buscaban mostrar que las pasiones del hombre llevadas al extremo son peligrosas. “Tribuna Capuleto es una propuesta contemporánea, que genera la participación del público a través de la unión de dos clásicos, el de Shakespeare y el del fútbol, con un lenguaje muy nuestro.”

Teatro experimental
En la primera y cuarta función cuando el relator decía que al aparecer Julieta le iban a cantar todos el cumpleaños, efectivamente el público entonó el cumpleaños feliz, “esto era un elemento que se pretendía, está dentro de lo que se ha denominado teatro experimental, y De Ambulantes, grupo que lleva más de 10 años trabajando con dos movimientos como el happen y la performance, buscaba que el espectador participará,” comenta Álvaro Narváez, y agrega: yo creo que hoy, más que en cualquier otro momento de la historia, el espectador está ávido por actuar, por eso esa búsqueda para que el público haga parte de la obra.
Tribuna Capuleto estará en temporada en el Teatro Ateneo Porfirio Barba Jacob, del 8 al 25 de noviembre, de jueves a sábado a las 7:30 p.m. y los domingos a las 5:00 p.m.

 
 

Reggae y Jardín Botánico compartirán más que hierba

0
 
 
 

La banda Gondwana es una de las más exitosas en Chile y en el género del reggae.

 
     
  El picnic en el Orquideorama será el espacio y la oportunidad de relajarse en domingo de puente con excelentes bandas de este género.

Bandas internacionales
Gondwana es una de las bandas más exitosas de la cultura reggae. Esta agrupación chilena fue creada en 1987 y desde entonces han producido 7 álbumes. Su popularidad es recordada con sencillos como “Antonia”, “Changa Langa”, “Felicidad” y “Armonía de Amor”.
Cultura Profética es la invitada de Puerto Rico con un mensaje claro de conciencia social pero no de género musical; es una fusión con bases del reggae, roots, jazz, salsa, funk y música brasilera y caribeña. Esta agrupación ha trabajado con uno de los grandes del reggae, Errol Brown, quien colaboró en producciones con Bob Marley, Lauren Hill y Ziggy Marley entre otros. Pero es más el contenido de su música y el mismo nombre de la banda lo que puede asociarse con Bob Marley. Además han hecho presentaciones en 2003, 2004 y 2006 en el festival de honor al jamaiquino que se hace cada año en California, el Bob Marley Festival.

Bandas locales
Providencia, que nació en 2001 con 4 amigos a los que se han sumado tres más con el tiempo. A finales de ese año presentaron su primer concierto, sin nombre y con un corto repertorio. Desde entonces ha cogido fuerza en el medio con canciones relativas a la situación del país y la ciudad. Algunas de ellas son “Memorias”, “El Tiempo”, “Raíz”, y “En Quién Creer”.
La intención de la banda De Bruces a Mí es causar una revolución espiritual criticando las frivolidades de la sociedad actual, pues según ellos, fue esto lo que causó el reggae en sus vidas. Firmes creyentes de la ideología rastafari, los integrantes escogieron el nombre como idea que generará cambio, opinión y pensamiento.
Para finales de este año o principios del año entrante está programado el lanzamiento del nuevo disco.

 
 

Dislexia

0
  La dislexia es el problema de aprendizaje más común en los niños. Se presenta en niños con inteligencia y visión normales que además tienen un desarrollo normal del habla pero que a menudo tienen problemas para interpretar el lenguaje hablado y escrito.  
     
 
 
     
  La dislexia es el problema de aprendizaje más común en los niños. Se presenta en niños con inteligencia y visión normales que además tienen un desarrollo normal del habla pero que a menudo tienen problemas para interpretar el lenguaje hablado y escrito.
La mayoría de las personas con dislexia tienen una inteligencia promedio o superior al promedio pero leen en niveles inferiores al esperado. Parece que esta enfermedad es producida por el mal funcionamiento de ciertas áreas del cerebro relacionadas con el lenguaje. En muchos casos es hereditaria.
La dislexia se caracteriza por el retraso en la edad en la que el niño empieza a leer. La mayoría de los niños están listos para aprender a leer a los 6 años, pero cuando tienen dislexia a menudo no pueden aprender los principios básicos de la lectura en el primero o el segundo grado.

Síntomas
La dislexia puede ser difícil de reconocer antes de que el niño entre al sistema educativo, pero algunas señales tempranas pueden indicar la existencia del problema. Si el niño empieza a hablar tarde, adquiere palabras nuevas lentamente y tiene dificultades para rimar, puede que tenga un riesgo mayor de padecer dislexia.
Una vez que el niño está en el colegio las señales de la enfermedad se hacen más evidentes:

1.Incapacidad para reconocer letras y palabras impresas.
2.Un nivel de lectura muy por debajo del esperado para su edad.
Los niños con dislexia tienen problemas procesando y entendiendo lo que oyen. Tienen dificultades comprendiendo instrucciones rápidas, siguiendo más de una orden a la vez y recordando las secuencias de las cosas. La confusión de letras (por ejemplo b en vez de d) o de palabras también es un síntoma común en niños con dislexia.

Al pediatra
Cuando un niño tiene problemas para aprender a leer, es mejor hablar también con el pediatra, y no solo con el profesor. Aunque no hay exámenes individualizados para diagnosticar la dislexia, los médicos ordenan algunos exámenes como estos: evaluación neurológica, de la visión y del oído; evaluación psicológica; evaluación de logros escolares.

Complicaciones
La inhabilidad de un niño para leer bien podría afectarlo en su proceso general de aprendizaje pues la lectura es la habilidad básica para la mayoría de actividades escolares. Si se deja sin tratar, la dislexia puede producir baja autoestima, problemas de comportamiento, delincuencia, agresión y aislamiento de los amigos y familiares. El grado en que se presentan estos problemas se relaciona con la severidad de la enfermedad (hay casos leves y otros severos de dislexia).

Tratamiento
No hay una forma conocida de corregir los problemas subyacentes de mal funcionamiento cerebral que producen la dislexia. El tratamiento se hace con educación remedial dada por profesores y psicólogos preparados especialmente para esto. La forma de enseñanza más importante puede ser mediante las lecciones frecuentes de un especialista en lectura que usa métodos de instrucción multisensorial.
Los padres pueden ayudar a su niño al leerle con frecuencia y ayudarle a pronunciar y deletrear las palabras que le dan dificultad. Los niños con formas moderadas de dislexia casi siempre llegan a tener un nivel de lectura suficiente para tener un buen desempeño escolar.

 
 
Si su niño tiene dislexia
1.Apoyo: Tener problemas para aprender a leer puede afectar la autoestima del niño. El poder sanador del amor paterno no puede subestimarse en estos casos. Los niños deben percibir que sus otros talentos y fortalezas son apreciados por sus padres.
2.Diálogo: El niño debe saber qué es la dislexia y que esta no se debe a que ha hecho algo malo o que representa su fracaso. Entre mejor el niño comprenda esto, mejor podrá vivir con su condición y compensar sus dificultades de aprendizaje.
3.Ayuda: Un niño con dislexia debe tener en casa un espacio apropiado para estudiar, es decir, limpio, silencioso y organizado. Además debe tener una rutina de estudio y, por supuesto, descanso suficiente, buena alimentación y apoyo familiar.
 

Mi sopa de almojábanas

0
 
  Mi sopa de almojábanas  
     
 
 
     
  Me estoy metiendo en ligas mayores, voy a referirme al mundialmente llamado rey de los cocineros y cocinero de los reyes: Monsieur Auguste Escoffier. Traigo en mención a este gran señor, porque su legado culinario es fuente obligada de consulta para todo aquel que de una o de otra manera le interese la cocina. Entre las muchas e importantes herencias de Escoffier, sobresale su gigantesco trabajo de estandarización de la cocina campesina francesa; lo anterior significó poner en blanco y negro las medidas y los procesos de miles de recetas de todas las provincias de Francia; esto que a simple vista puede parecer sencillo, fue un trabajo de muchos años de investigación, y aún hoy tiene sus detractores; sin embargo, fue gracias a esta osada empresa, que la cocina francesa se respeta en todo el mundo y su prestigio es meta permanente de homologación.
Obviamente que la cocina de Escoffier está plena de recetas con trufas y faisanes, pero también son infinitas (recopiló más de 5.000 recetas) las preparaciones provenientes de la huerta campesina y con longeva tradición de fogón de leña. Permítaseme referenciar tres mínimos ejemplos que hoy hacen presencia en miles de restaurantes alrededor del mundo, ellos son: su humilde cassoullet (estofado de frijolitos blancos con zanahoria, garra de cerdo, salchichas y migas de pan), su hoy internacional poulet sauté chasseur (pollo a la cazadora, cuya guarnición básica son champiñones salteados en mantequilla); y sus sencillos y trajinados Asperges au Gratin (espárragos gratinados bañados en salsa Mornay y roceados de queso parmesano). Todo profesional o aficionado estudioso de la cocina, reconocerá de inmediato esta trilogía de recetas, las cuales para la nueva generación de cocineros y de comensales no significan mayor cosa y mucho menos si su origen es campesino. Pues bien, gústenos o no, hoy en día las cocinas más importantes de Europa ostentan en sus recetarios una gran cantidad de recetas de origen campesino.
Toda cocina campesina posee un cúmulo de cualidades que trataré de resumir con este glosario de adjetivos: son cocinas, rústicas, sencillas, imaginativas, austeras y sabrosas. Se trata de una cocina en la que no se desperdicia absolutamente nada y donde la recursividad materna aflora todos los días, aprovechando hasta la más mínima borona, enviando a la basura solo aquello que es imposible de salvarse para el apetito. Famosas son en el recetario universal la ropa vieja con carne desmechada, el gazpacho andaluz, la sopa de migas de pan y ajo, los pellejos de papa fritos, la torta de pan con frutas caladas, las migas de arepa antioqueña, etcétera.
Para no dar más rodeos, voy a referirme a una sopa que hace unos años me presentó un amigo de familia vallecaucana, quien me sorprendió con tan amable y sencilla receta. En ningún momento, antes de sentarnos a manteles me advirtió sobre sus ingredientes y su procedencia, ubicando ante mi una pequeña cazuela con dorado y sugestivo gratinado. Su aroma era exclusivo. Desde mi primer sorbo quedé embobada ¿Qué era eso? Ingenuamente pregunté: ¿Esta delicadeza es una versión más de la sopa de cebolla francesa de Escoffier? Mi amigo se rió a lágrima tendida… y entre risas me dijo: Doña Gula, la glotona y conocedora de tanta cocina campesina, ¿no conoce esta fantasía? Y brevemente me explicó que en el Valle a toda campesina que el pandebono que se le pone tieso, es pandebono que se guarda para sopa… y me dio la receta, cuyos ingredientes son: pandebono viejo cortado en tiritas, cebolla de rama picada, claras de huevo batidas, cilantro picado y yema de huevo, todos ellos puestos en su momento en un sano caldo de gallina.
Recientemente tuve un amigo (propietario de restaurante) invitado a almorzar en mi casa; aquel día encontré en un tarro de mi despensa unas almojábanas viejas e inmediatamente procedí a convertirlas en sopa; la hice con abundante cebolla junca y gratinada en horno de leña con queso campesino. La compartí con mi amigo quien no solo la saboreó con mil elogios, sino que repitió. Hoy la tiene en su carta y, según me cuenta, es un éxito completo.
 
     
 

Receta de sopa

Ingredientes para 4 personas:
6 tazas de sustancioso caldo de gallina.
4 almojábanas añejas cortadas en tiritas regulares (ni muy delgadas, ni muy gruesas).
1 huevo.
1 pocillo de queso campesino rallado.
1 pocillo pequeño de cebolla junca picada.
1 pocillo pequeño de hogao.
Cilantro al gusto para acompañar.
Paso a paso:
Se prepara un sustancioso caldo de gallina y se desgrasa. Se lleva a fuego medio y se le añade el pocillo de junca y el pocillo de hogao, revolviendo permanentemente durante 2 ó 3 minutos. En pocillo aparte se sirve un poco del caldo y se le casca un huevo, el cual se bate bien y se añade al gran caldo. Se sirve en cazuelitas o tazones individuales y a cada uno de le añade un puñado de las almojábanas cortadas. Se esparcen con queso y se llevan al horno hasta dorar el queso de encima. Se sirve acompañada de cilantro.

 
     
+

Obras del Museo Ed.355/ Junta Militar

     

Las obras del Museo de Antioquia… una visita guiada

 
 

Junta Militar (Ed. 355)
Textos de Carlos Arturo Fernández, profesor de Artes de la Universidad de Antioquia y miembro del Consejo de Curaduría del Museo de Antioquia, para Vivir en El Poblado.

La artista padecía un verdadero exilio en su casa de Envigado y sus obras más comprometidas no eran vistas por casi nadie
 

Débora Arango nació en Medellín el 11 de noviembre de 1907. Comienzan, pues, en los próximos días las celebraciones de su centenario, que se extenderán a lo largo de todo un año. Por eso, es el momento de volver sobre la obra de una de las más trascendentales creadoras de la historia del arte en América Latina.
Junta Militar, un óleo de 178 por 138 centímetros, forma parte de la colección de obras que Débora Arango donó al Museo de Arte Moderno de Medellín en 1987, pero se expone en calidad de préstamo en el Museo de Antioquia donde contribuye a completar el panorama del arte colombiano y regional del siglo 20. Aunque no está fechada de manera precisa, es claro que la pintura corresponde al período inmediatamente posterior a la caída de la dictadura de Rojas Pinilla, ocurrida en 10 de mayo de 1957. El país quedó entonces en manos de una junta militar que gobernó hasta agosto de 1958, cuando se posesionó Alberto Lleras como Presidente de la República.
Pero no se trata solo de la referencia a un hecho histórico preciso. En realidad, desde el asesinato de Jorge Eliécer Gaitán en 1948, Débora Arango desarrolla un arte ardientemente político, en el cual toma partido contra la violencia y explotación que padece Colombia por cuenta de la clase política, enquistada en el poder. El drama de estas pinturas es todavía mayor si se piensa que, para entonces, la artista padecía un verdadero exilio en su casa de Envigado y que sus obras más comprometidas, entre las cuales se encuentra esta Junta Militar, no eran vistas por casi nadie. Parecía “una voz en el desierto”. Pero no puede olvidarse que el ostracismo al cual se ve sometida, es la consecuencia directa de los planteamientos que asume con su obra. En definitiva, lo que aquí aparece es su profundo compromiso ético con el arte y con la realidad.
La Junta Militar de Débora Arango está compuesta por cinco monstruos animalescos arropados con la bandera nacional. La deformación de las figuras y la brutalidad del color nos indican, sin lugar a dudas, que no se trata de recoger una anécdota histórica sino de insistir en el significado profundo de los acontecimientos.
Es evidente que Débora Arango no ve estos personajes como la salvación de la patria que entonces se proclamaba. Por el contrario, aquí se presenta el grito más ético, alto y desgarrado frente a la injusticia social y la falta de democracia, por la conciencia de los efectos de los hechos políticos sobre la existencia concreta de todos los colombianos, contra su dignidad y sus valores.

 
 
 

Divino, divino

0

Divino, divino
Daniel Hoyos, creador de la marca de ropa Divino es hoy el “compinche fabuloso” de la moda.

Daniel Hoyos aún no ha terminado la carrera de diseño de modas pero ya tiene dos locales en Medellín, uno en Bogotá y abrirá otro el próximo año en Barranquilla.

Medellín corre al ritmo de la moda y los diseñadores jóvenes y emprendedores brotan en todo lugar. Uno de los más cotizados por estos días y con ánimos escandalosos es Daniel Hoyos. Tiene una figura inofensiva, tono de voz suave y cierta tranquilidad en su proceder. Otra cosa es la ropa que diseña, textos seductores, imágenes sugestivas y una composición de colores y siluetas que son toda una tentación. La marca Divino pisa fuerte en la ropa juvenil de la ciudad, casi siempre en gente que quiere, más que estar a la moda, expresarse. Con dedicación y creatividad logró uno de los sueños de todo diseñador principiante, Colombiamoda 2007.

¿Funciona la moda Divino en los hombres de Medellín?
Son más conservadores, aunque están dejando de serlo, por eso Divino se ha vuelto una marca mucho más juvenil. Los hombres de 25 ó 30 para arriba son una generación muy conservadora pero los pelados entre 15 y 25 son mucho más moda porque también están más expuestos a los medios. No quiero crear estereotipos pero son más metrosexuales.

¿Y las mujeres?
Veníamos de estar estancados en la moda en Medellín y en el país. Las nuevas plataformas que entran como Mango o Zara, ahora Abercrombie, le abren la cabeza a la gente para ser capaz de ponerse otras cosas. No le creían tanto a las marcas de acá; a Zara y Mango que tienen más propuesta de moda, les creen, entonces da pie para que uno proponga más. Ya las mujeres se atreven a ponerse más cosas y en las mujeres el rango de edad es mucho más amplio que el masculino. Por eso la nueva colección tiene más grupos como Divino Lujoso con prendas menos saturadas de información, más básicas y siluetas más elaboradas.

¿No corre el riesgo de salirse del estilo que la gente conoce?
Ese es el equilibrio que tengo que encontrar. Todos los días me pregunto eso porque he hecho el experimento con prendas más básicas y no se venden. No quiero mezclar los dos estilos, sino que dos personas con gustos más moda o más básico puedan encontrar cosas distintas. Igual me voy a arriesgar porque yo también me canso de tanta estampación y porque finalmente es una moda de hoy, hay que diversificar, en dos años cuando a la gente no le guste el estampado ¿qué? La idea es que ese nuevo grupo para gente más adulta tenga el mismo concepto de toda la ropa pero menos color o menor tamaño en las frases.

¿Hay una tendencia entre los diseñadores locales a saturar las prendas?
Claro, pero también a nivel global muchas marcas mundiales son cargadas de cosas. No solo en la moda sino en todo. Lo que hace Divino es no quedarse ahí, seguir evolucionando, cada colección tiene una historia y cada prenda está justificada en ese cuento. Quién sabe cómo serán las cosas en cinco años.

¿Los mensajes en la ropa tienen una intención?
El slogan de Divino es “Putamente enamorado”. Ya hay una intención ahí y es que siempre hablará de amor y el amor genera muchas cosas: traición, dolor, pasión, sexo, celos. Entonces siempre es contar esa idea con el color, la silueta, los mensajes.

¿Qué tanto sigue las grandes pasarelas?
Sí sé qué está pasando, pero seguirlas no, nunca me pego de eso para diseñar. Yo estudié diseño gráfico, entonces la ropa es una forma de contar toda esa historia gráfica que tengo metida en la cabeza. Nunca pienso en la silueta desde el principio, sino en la historia de palabras y gráficos que quiero contar, como armando un guión de película. Obviamente sí me pego de las tendencias mundiales en siluetas porque tengo que vender; hay una empresa con empleados de por medio. La gente a veces llega buscando una silueta específica que está de moda, entonces yo la diseño en el estilo de Divino. Me interesa más proponer y lo que propongo es la historia.

¿Hay una historia detrás del nombre?
Solo sabía que quería algo robado de la cotidianidad, algo que la gente sin necesidad de pronunciar una marca lo usara normalmente haciéndole publicidad a mi marca. Así fui buscando pero no fui yo; estaba en 6to semestre y vendiendo ropa con imágenes religiosas que estaban de moda, estampé una camiseta con la imagen del divino niño con la palabra divino. María Adelaida Penagos fue la que dijo que sería un buen nombre para una marca y encaja perfecto con lo que yo buscaba. Mis amigos se burlan ya, pero es un nombre muy recurrente en cualquier conversación, todo lo que nos gusta es divino.

¿Qué es fundamental para estar a la moda sin correr al ritmo de ella?
Para las mujeres es muy fácil. Un buen jean es clave, hay muchos almacenes de zapatos, tienen mucho donde comprar y las camisas básicas también son muy importantes. A mí me gusta una mujer con perfume y que no se maquille mucho.

¿Qué encontrará la gente en la próxima colección?
Se llama “Fabulosos Compinches”. Es sobre la malicia que hay entre un hombre y una mujer que son amigos pero se coquetean todo el día y va ser algo porno en los gráficos. Yo sé que para los pelados que consumen va ser muy bacano pero para los padres que compren no sé. Lo que quiero es que no sea muy colorida, todo va a ser en blanco, negro y gris, el color se lo voy a dar a los hilos, estampados o etiquetas. Van a encontrar muchas sorpresas, porque hablo del doble sentido de la amistad y de malicia así que las prendas tiene mucha información por el revés.

“Esta zona es la Milla de Oro pero a menor costo”

 
  “Esta zona es la Milla de Oro pero a menor costo”  
     
  “Me han identificado como extranjero por el acento pero soy más colombiano que muchos”  
     
  Antanas Matickis es nativo de Lituania, país que cayó bajo el régimen comunista de Rusia y dividió su familia. En 1984 y 1994 este ingeniero electroquímico regresó a su país natal en busca de lo poco que quedaba de su familia; la tumba de la madre y el rastro frío de la hermana. El padre, también ingeniero, había logrado escapar a Suecia donde murió. Sin embargo Matickis hizo en Medellín con su esposa, una familia con dos hijas y 4 nietos de los cuales habla con mucho orgullo, especialmente de uno de ellos, quien siguió la línea de ingenieros en los Matickis.  
     
 
 
     
  Aunque dice haber perdido práctica, habla polaco, italiano, letón, inglés y por supuesto lituano; seguro otros más pues el trabajo en la industria petrolera lo llevó por lugares como Marruecos, Argelia, Filipinas y Singapur. Llegó a Medellín y acostumbrado a una vida llena de viajes, nunca pensó que 42 años después seguiría aquí.

¿Cuál es su historia para terminar viviendo en El Poblado?
Llegué a Colombia por una oportunidad laboral; en Europa después de la guerra mucha gente quería irse para América. Desde el 65 vivo en El Poblado, siempre vine de forma provisional, estaba muy bien en Bogotá pero las condiciones se hicieron favorables acá y decidí venir por un año. Considerando que me casé con una antioqueña de El Poblado, quien murió el año pasado, y que su padre estaba enfermo, decidimos quedarnos y luego compramos el lote y construimos la casa.

¿Porque eligieron Astorga para vivir?
Cuando vine aquí, en Patio Bonito no había nada, todo el altiplano de El Poblado estaba vacío y yo dije ¡Qué barrio tan bonito! Todo era verde. A los días me ofrecieron el lote y lo compré como por 110.000 pesos, pensando que lo podía vender después. Pero en el 68 el gobierno de Lleras Restrepo prohibió tener inversiones fuera del país y decidí vender los fondos que tenía en dólares y construir con esa plata la casa en la que vivo hasta hoy.

¿Le hace falta estar viajando o vivir en otras ciudades?
Ya uno está tropicalizado. A pesar de los problemas que tiene el país como inseguridad, uno ya entró en el ámbito de esta forma de vida. Intentamos alguna vez vivir en Estados Unidos pero a cierta edad se vuelve más difícil, los jóvenes hacen sus círculos de amistades más fácil y allá la vida del dólar corre.

¿Se ha sentido extranjero en El Poblado?
A veces me identifican por el acento, los que no me conocen, como extranjero, pero yo digo que soy más colombiano porque yo no robo los impuestos y los pago a tiempo, observo todas las normas, nunca he tenido una multa o choque. Esto es ser colombiano, no es hacer lo que uno quiera.

¿Cómo calificaría los cambios del barrio?
Ha cambiado mucho el barrio, la parte comercial se ha vuelto de alto pedigrí, hay algunas clínicas que funcionan muy bien. Este barrio es uno de los mejores sectores de El Poblado porque todavía no está muy embotellado, yo tengo 4 ó 5 vías para salir. Lo mejor es que todo puedo hacerlo a pie; voy al Éxito, a la Clínica Medellín y todos los bancos a pie. Esta zona en sí es la Milla de Oro pero vale menos, aquí el metro cuadrado cuesta alrededor de millón y medio.

¿No ha pensado en mudarse?
Me han hecho varias ofertas para vender la casa. A ciertos negocios les serviría tener este lugar o ampliar sus espacios con esta casa. Algunas ofertas sí me suenan pero estoy seguro de que no me iría del barrio; si vendo la casa, buscaría un apartamento en este mismo sector.

 
 
Antanas Matickis Valis
Antanas Matickis, ingeniero lituano, especializado en electroquímica, terminó sus estudios en Italia y dedicó su vida a la profesión recorriendo varios países del mundo. Vino a Colombia en 1951 por un contrato breve en la Planta Colombiana de Soda que entonces pertenecía al Banco de la República. Hasta el 65 fue superintendente de la planta y luego llegó a Medellín. Trabajó hasta 1990 y hoy retirado, asesora a algunas empresas en la ciudad.
 
+

Carlos Vélez

0

Carlos Vélez
Desde Francia restaura, enseña e inventa.

Debido a su conocimiento e interés por toda clase de oficios y temáticas, muchos de sus allegados suelen confundirlo con una persona autodidacta, aunque en realidad sus estudios de biología en la Universidad de Antioquia y de pintura y restauración en París, ciudad en donde reside hace más de 20 años, demuestran ampliamente lo contrario.
Carlos Tobón capturó en 1986 la imagen de este apasionado de la botánica, quien hoy, además de restaurar monumentos históricos franceses, trabaja como artista plástico y dicta clases de técnicas de pintura clásica en la sede de la Unesco en París.

Los 25 de Aceis

0

Los 25 de Aceis
Memorias que recobran vigencia.

Con una emotiva ceremonia religiosa, que reunió a socios, empleados y todos aquellos que han hecho posible la gran organización que es hoy, Aceis celebró sus 25 años gerenciando de manera efectiva las construcciones, propiedades y edificios más importantes de Medellín. La celebración terminó con un alegre brindis por las metas cumplidas y los logros futuros que seguramente alcanzarán.

Enlace Uribe-Zapata

0

Enlace Uribe-Zapata
Tras atravesar la alfombra roja rodeada de velones, pétalos de rosas y hermosos cartuchos blancos, Helena Uribe, fue recibida por Nicolás Zapata, con quien, ante los testigos reunidos en la iglesia de la Purisíma Concepción, contrajeron el compromiso de amor y respeto que les unirá como esposos.
La felicidad de los novios, de los invitados, de los padres de Helena, los señores Rodrigo Uribe y María Clara Ángel; y los de Nicolás, los señores Fabio Zapata y Marta Zuluaga, se trasladó a Celebraciones Castropol, sitio en el que los compases de una gran orquesta tropical, motivaron al baile y los brindis interminables por la fusión de dos almas cuyo viaje juntos acaba de comenzar.


Los recién casados Nicolás Zapata, Helena Uribe.

Guillermo Olarte, Claudia Uribe. Andrés Pérez, Catalina Otero.

María Clara Ángel, Cristina Botero. Carolina Ramelli, Jorge Bayona.

Los novios, sus familias y los invitados disfrutaron en Celebraciones Castropol.

Ana María Isaza, Verónica Echeverri, Cristina Vélez.

Juan José Hurtado, Ana María Echavarría, Ana Saldarriaga, Jack Halaby.

Daniel Calle, Anita Botero.

Tomás Navarro, Carolina Ramírez, Luis Gabriel García.

Juan Guillermo Botero, Lucía Ángel, Elvira Restrepo, Juan Camilo Álvarez.

Rafael Restrepo, Juanita Álvarez.

Liliana Sánchez, Sergio Jaramillo, Lina Sierra, Andrés Bernal.

Juan Pablo Rojas, Cristina Mejía.

El signo de Espinosa

0
 

Cuando murió Germán Espinosa hace un par de semanas, el diario El Colombiano usó un titular que, palabras más palabras menos, indicaba que el escritor cartagenero había expirado sin llevarse un Nobel entre manos. Exageración de culebrero la de nuestro “diario leer”, por más que la Academia Sueca entregue su premio caprichosamente y que se conozcan algunas estafas en el otorgamiento de galardones, como ocurrió con Álvaro Mutis y el premio Cervantes de literatura.
No niego que Espinosa fuera un artista con cualidades: a los diecinueve años leí “Los cortejos del diablo”, y tan convincente me pareció la pintura de aquella Cartagena colonial que maldije por no haber sido un brujo heroico en tiempos de la Inquisición; y asimismo recuerdo como entrañable la figura alcohólica y perezosa de Rubén Darío en una novela que el costeño escribió por encargo de Norma. Pero la característica fundamental de esa literatura es su irregularidad: tan indiscutibles como sus aciertos son los baches de obras como “El signo del pez” o “Sinfonía desde el Nuevo Mundo”, versiones muertas -por artificiales- de recónditos pasajes de la historia. La perfecta materialización de esta ambigüedad es la ya clásica “La tejedora de coronas”: incomparable como zurcido de aventuras y ambientes, empalaga por una monstruosidad enciclopédica que revienta la espalda de la mayoría de los personajes.
El destino social de “La tejedora de coronas” ilustra debidamente esa desigual suerte que es signo indeleble de Espinosa: toda la masa informada sobre literatura -e incluso una parte significativa de la que apenas sabe un ápice- habla con entusiasmo y unción de la mamotrética novela, pero, cuando todo parece indicar una coronación popular del escritor como la que alcanzaron Julio Flórez y José María Vargas Vila, el triunfo se desvanece en el aire: apenas se trata de lectores en proyecto o de habladores a los que agrada repetir lo que oyen por ahí. La frase aclaratoria de estos informantes es, entonces, inevitable: “Claro pues que yo no la he leído, pero si sé que es muy bacana”. Pareciera que muchos lectores de Espinosa fueran de una peregrina especie convencida de que es una lástima que para leer haya que leer.
Hoy, el cielo-infierno de Germán Espinosa se vive también en el día a día de las librerías de la ciudad: al mismo tiempo se le venera y se le olvida. Lo segundo queda claro con solo echar un ojo sobre las vitrinas, en las que, en el maremágnum de las ofertas y lanzamientos, a duras penas logra asomar su cabeza entre las carátulas de Doris Lessing, los rescoldos de la llamarada de Oran Pamuk, la última novela de Juan Gabriel Vásquez -un sí es no es plagio-, las lecturas para gerentes y los almuerzos para el fortalecimiento espiritual que se siguen editando a manos llenas. Pero, aun así, los libreros se interesan por el cartagenero y fincan en él un siniestro entusiasmo: en la Librería Nacional, al preguntar por los libros de Espinosa que no veía, un torvo vendedor me explicó con todo el cinismo del caso que los ejemplares habían sido recogidos para modificar su precio.
Ahora mismo, el alma del maestro será objeto de una compleja disputa entre los ministros divinos y los del Averno: reñida lid de cuya magnitud no se tenía noticia desde que Peralta arrancó del Infierno las almas de treinta y tres mil condenados. Yo ruego por la salvación del tejedor de novelas, aunque la única vez que lo tuve en frente me regañó.

[email protected]

 
     
+

A estirar la resiliencia

0
  A modo de explicación vulgar, la “Resiliencia” es un término que viene de la física y se refiere a la capacidad de un material para recuperar al menos su forma luego de haber sido sometido a condiciones extremas de estiramiento o tensiones -por ejemplo-, aunque la forma íntima de sus moléculas ya no sea la misma de antes. Estire usted un caucho de oficina al máximo y luego desestírelo: parecerá ser el mismo, pero habrá perdido gran parte de su fuerza inicial. Del ámbito de la física el concepto fue rápidamente asimilado a principios de los años setentas por investigadores psicológicos, entre quienes se destacan Kobasa, Maddi, Rutter, Cyrulnik. Como cosa extraña, fueron capaces de ponerse de acuerdo en un asunto tan complejo y subjetivo, que aplicado al campo social e individual parece que funciona. Para no traicionar el pensamiento resilienciano, me voy a permitir transcribir aquí unos apartecitos fundamentales, para que luego veamos hacia dónde vamos:
“En psicología, el término resiliencia refiere a la capacidad de los sujetos para sobreponerse a tragedias o períodos de dolor emocional. Cuando un sujeto o grupo humano es capaz de hacerlo, se dice que tiene resiliencia adecuada, y puede sobreponerse a contratiempos o, incluso, resultar fortalecido por los mismos: flexibilidad adaptativa. Fue Boris Cyrulnik, quien amplió el concepto de resiliencia observando a los sobrevivientes de los campos de concentración, los niños de los orfelinatos rumanos y los niños de la calle en América Latina.
La resiliencia, en suma, “es la capacidad de una persona o grupo para seguir proyectándose en el futuro a pesar de acontecimientos desestabilizadores, de condiciones de vida difíciles y de traumas a veces graves. La resiliencia parece una realidad confirmada por el testimonio de muchísimas personas que, aun habiendo vivido una situación traumática, han conseguido encajarla y seguir desenvolviéndose y viviendo, incluso, en un nivel superior, como si el trauma vivido y asumido hubiera desarrollado en ellos recursos latentes e insospechados. La literatura científica actual demuestra de forma contundente que la resiliencia es una respuesta común y un ajuste saludable a la adversidad.
Michael Mancieux, en su libro “La resiliencia: ¿mito o realidad?”, dice: “Todos conocemos niños, adolescentes, familias y comunidades que ‘encajan’ shocks, pruebas y rupturas, y las superan y siguen desenvolviéndose y viviendo -a menudo a un nivel superior- como si el trauma sufrido y asumido hubiera desarrollado en ellos, a veces revelado incluso, recursos latentes y aun insospechados”. No es sino que nos remitamos a los terribles traumas que afrontan los niños en los cuentos de los Hermanos Grimm, que sufren toda clase de mutilaciones y vejaciones, y siguen tan campantes con sus muñones, ciegos, sin lengua… pero con los bolsillos llenos de oro.
Se observa que a mayor actividad cognitiva y a mayor capacidad intelectual aumenta la resiliencia, no solo emocional sino de las neuronas de los sujetos. En verdad no es absoluta la relación «mayor nivel intelectual = mayor resiliencia», pero estadísticamente es muy frecuente. El sujeto con mayores conocimientos y mayor capacidad intelectual puede procesar y elaborar más eficazmente los traumas y los factores malignos.
Pero, ¿a qué carajos viene todo esto? Pues bien, acabamos de afrontar en el Magnífico Principado de Hammelin las elecciones para ayuntamientos y los Malvados Flautistas que ha elegido el pueblo raso, esos que arrastran tras de sí toda clase de ratas y bichos de alcantarilla, en la mayoría de los condados, ducados y marquesados parecen ser de peor calaña que los que regían antes. Saquemos a flote entonces la mayor resiliencia posible para afrontar la negra época que se aproxima, ¡y que el Gato con Botas nos proteja!

[email protected]

 
     
+

Castigada la arrogancia

 

Ganó Alonso y ganó sumamente bien, no hay nada qué objetar. Lo que parecía imposible hace tan solo dos meses se dio, y con lujo de detalles. Y es más bonita una victoria cuando se consigue prácticamente en el último momento, en contra de la mayoría de pronósticos. Difícil saber quién estaba más sorprendido el domingo en la noche, si el vencedor con su nítida victoria o el perdedor con su estrepitosa derrota.
No hay duda de que numerosos votantes indecisos, a medida que veían subir a Alonso en las encuestas, se iban decidiendo en su favor. Volviendo trizas las encuestas. Y lo más increíble es la caída en picada de Naranjo. Es evidente que al menos el 90% de quienes hace algunas semanas afirmaban que votaban por él, lo abandonaron sin piedad. Asombrosamente, un candidato con más de 100.000 votos hace cuatro años hoy ha quedado muy por debajo de 10.000. Fue profético en el sentido negativo su lema “tenemos que hacer más”. ¡Hacen un poco más y quedan debiendo votos!
No puede dudarse tampoco que Alonso se vio favorecido por el profundo rechazo que le generaba Luis a buena parte del electorado. Tal vez por malos recuerdos de su gestión como Alcalde, tal vez por tantos rumores circulando por ahí… pero sobre todo por tanta arrogancia.
Arrogancia que brotaba a borbotones cuando afirmaba que su alcaldía había sido lo máximo que le había pasado a Medellín. O cuando, sintiéndose triunfador, despreciaba oportunidades de debate con sus contendores. O cuando lanzaba propuestas a diestra y siniestra -de acuerdo, algunas muy interesantes- sin explicar en detalle, por ejemplo, de dónde saldrían los recursos para hacerlas todas al tiempo.
Nunca ninguna de sus actitudes reflejaba siquiera una pequeña posibilidad de que no fuera el triunfador absoluto el pasado 28 de octubre, como si la elección fuera un mero formalismo para oficializar su coronación.
A lo mejor si hubiera aceptado que en su alcaldía se cometieron algunos errores le hubiera ido mejor. Si gallardamente hubiera asumido la responsabilidad de metidas de pata históricas como los famosos “resonadores” de la loma de Isa, tal vez muchos electores no habrían estado tan interesados en castigarlo.
Al nuevo Alcalde le damos la bienvenida, confiando en que le vaya muy bien, ojalá mejor que a Fajardo. Que continúe y expanda las cosas buenas de su antecesor y amigo. No le pedimos que haga muchas obras, solo necesitamos que las haga bien desde el principio, así cuesten más dinero inicialmente.
Le pedimos también que sea coherente y estricto en los temas de tránsito y cultura ciudadana, asuntos en los que a Fajardo, a pesar de que al final se están viendo mejores cosas, le quedó faltando. Estaremos pendientes desde esta tribuna para llamar la atención sobre diferentes asuntos de la vida de esta ciudad y muy en particular de nuestra comuna de El Poblado
Esperamos, finalmente, una Jal más visible y exigente, real protagonista en la labor de hacer más agradable la vida de este sector de Medellín. Si no, ¿para qué los elegimos?

[email protected]

 
     
+

“No nos pueden obligar”

0
 
 
     
  “La Alcaldía no nos puede trasladar en este momento la obligación a nosotros de tumbar las piscinas para poder cumplir con la norma, cuando la responsabilidad ha sido del Municipio, las pasadas alcaldías debieron haber revisado e inspeccionado durante estos 14 años,” dice Yenny Osorio, abogada que asesora a varias inmobiliarias de El Poblado.

No estamos de acuerdo
La primera norma a la que se hace referencia hoy desde la Alcaldía, es la Resolución 375 de 1993 gracias a que la Seccional de Salud de Antioquia dio vía libre para reglamentar el uso de las piscinas, y encargó a Metrosalud del control y vigilancia, lo que durante estos años nunca se hizo. A finales del año pasado realizaron algunas visitas y durante este año llevaron a cabo inspecciones en más 700 piscinas, que arrojaron una urgente intervención en pro de la calidad del agua y de la prevención en seguridad.

“Todo lo que tenga que ver con la calidad del agua lo estamos cumpliendo ya. No estamos de acuerdo y no es legal en este momento, que desde la Alcaldía se pretenda que los edificios y unidades residenciales hagan demoliciones en las piscinas por una obligación que se dio tantos años atrás; en una reunión con el Secretario de Salud, Carlos Enrique Cárdenas, nos dijo que de qué nos preocupábamos, que ellos nos imponían a nosotros la multa por no cumplir con el Decreto 0398 de 2007, y que nosotros demandáramos a los constructores,” cuenta Yenny Osorio.
Cuando construyeron varios de los edificios y unidades residenciales con piscinas, Metrosalud estaba encargada del cumplimiento de la norma. “A ellos les debían entregar los planos, si el Municipio en ese entonces no atendió la recomendación, cómo nos van a trasladar ahora la obligación, fue el Gobierno quien en su momento no realizó la evaluación y el control efectivo, recibió las obras como si todo estuviera bien; nos dicen entonces que nosotros debíamos conocer la norma, eso es verdad, pero la Alcaldía recibe los proyectos, cuando se termina una obra, diferentes dependencias dan el visto bueno, ¿por qué Metrosalud no participó en esas licencias de apertura de nuevas unidades residenciales y edificios?”, pregunta Yenny Osorio.
El Decreto 0398 de 2007 dice que las unidades residenciales y edificios deben acogerse a la normatividad que regula las piscinas. “Hay que tener en cuenta que en el Artículo 3 dice que el presente reglamento rige a partir de marzo de 2007 y no hacia atrás,” comenta Yenny Osorio.

Aseo personal por favor
Más allá de las normas, una cosa sí es clara para María Antonia Jaramillo, frecuente usuaria de la piscina de su edificio Torres de Hungría. “No hay leyes que obliguen a las personas a que sean limpias y respetuosas consigo mismas y con las demás, pero por favor: las personas que usan la piscina, háganlo con toda la decencia posible, no hay derecho a que algunos bajen directo de la cama a la piscina, sin antes pasar por la ducha, y no hablemos de otras cosas que se supone son de sentido común.”

 
     

Felicitaciones a Medellín

0
 
 

Felicitaciones a Medellín

 
     
  Con una participación nunca antes vista, los retos para Alonso Salazar son muchos y de muy diversa índole. Deberá superar el carisma personal del actual Alcalde, cosa que lo pone en serios aprietos, pero será este un asunto con el que la ciudad deberá aprender a vivir. Ampliar y mantener los programas iniciados por esta administración serán temas en los que el alcalde Salazar deberá mostrar su propio liderazgo y para ello cuenta ya con un equipo conformado y una hoja de ruta clara a la que seguramente le querrá poner su propio sello.
De esta administración que termina tuvimos varios reparos, pero uno fundamental fue el tema de las comunicaciones en muchas de sus dependencias: fue poco claro en muchos aspectos y por eso le sugerimos al Alcalde entrante que desde antes de iniciar su gestión se apoye en un proyecto comunicacional que pretenda antecederse a los posibles conflictos y no que tenga que dedicarse a ofrecer explicaciones.
Al iniciar un período de continuidad de un proyecto político, la ciudad servirá de modelo al país para saber cómo una idea de ciudad no requiere un personaje único y a su vez será el gran reto de Compromiso Ciudadano para convertirse en una alternativa nacional. En este sentido, no solo quienes resultaron favorecidos con las cifras, sino todos los otros movimientos y partidos, deberían iniciar un trabajo serio para lograr que esa masa enorme cercana al 50% del electorado que no participó este domingo, entienda por qué es importante su decisión de salir a votar.
Los mejores deseos para el alcalde Salazar, pues en la medida en que su administración brille, los ganadores seremos todos, la ciudad se verá mejor y ese sueño de hacer una ciudad abierta e incluyente se hará realidad.
 

Adopte un perro o un gato

0
  El programa de Protecci ón y Atención a la Fauna Doméstica y Callejera de la Secretaría del Medio Ambiente, busca de “manera preventiva y basado en el Plan de Manejo Integral de Fauna, abordar de manera integral la problemática mediante estrategias de educación, control de la natalidad y protección de los animales en general, a través del Centro de Bienestar Animal La Perla,” informa Juan Gonzalo Zea, Coordinador del Programa Fauna.
“Igualmente realizamos eventos educativos en colegios y urbanizaciones, para crear conciencia de una tenencia responsable de los animales de compañía,” anota Zea.

En perfectas condiciones
Los animales que entrega el Centro de Bienestar Animal La Perla, son animales en perfectas condiciones de salud, esterilizados, vacunados y nutridos de la mejor manera, anota Zea, y agrega: “Al momento de la entrega se orienta a la familia sobre los cuidados sanitarios y la continuidad del esquema de vacunación; igualmente se interroga sobre el espacio donde va a vivir, pues el tamaño del animal debe estar acorde con el espacio del apartamento o casa , y así se busca el bienestar del animal. Luego de la adopción se realiza una visita de seguimiento”.

Camino para adoptar una mascota
Después de escoger el animal deseado y de la evaluación médica veterinaria, se firman los compromisos y la documentación que legaliza la adopción, hay que tener: fotocopia de la cédula, fotocopia de la factura de servicios públicos y carta laboral o de ingresos económicos, con el fin de conocer la capacidad económica del adoptante para que no haya abandono nuevamente por este factor.
El programa de Protección y Atención a la Fauna Doméstica y Callejera ha rescatado de la calle (abandonados, atropellados, madres gestantes y cachorros) 4.578 ejemplares caninos y felinos. Desde 2002 hasta septiembre de 2007 han sido entregados en adopción 2.198 ejemplares.

 
     
+

Noche oriental

0
 
  Noche oriental  
     
  El Campestre celebró su tradicional fiesta del socio  
     
  El lejano oriente se hizo cercano en el Campestre, en la fiesta anual para sus socios, celebración que estuvo inspirada en las costumbres asiáticas y en la que el Club rindió homenaje a quienes siempre han sido y son su razón de ser.
Cañones de fuego, proyectores que reflejaban en las paredes caracteres nipones, un suculento menú oriental, un show central compuesto por bailarinas con quimonos, samurais y hasta dragones, transformaron los salones principales del Club en lugares típicos del continente asiático, lo cual motivó a algunos de los invitados a demostrar sus dotes lingüísticos en mandarín, japonés o coreano.
 
 

 
 
 
 
Martha Patiño, Olga Montoya, Gladis Montoya, Martha Arango, Alan Toro Ludeke, Luz Amparo de Los Ríos Castaño, Mauricio Caicedo.
 
 
 
 
Margota Villa de L., Ana María Londoño Villa.
 
 
 
 
Andrés Hurtado Núñez de Prado,
Diana Aristizábal Gómez.
María Adelaida Mesa,
Juan Eugenio Madrid.
 
 
 
 
Consuelo Gómez de U., Antonio Upegui Gómez.
 
 
 
 
Luis Diego Monsalve, Luz Gabriela Vélez, Hugo Vélez Vallejo, Rosa Elena Villegas, José Fernando Vélez, Ana María González.
 
 
 
 
Mauricio Botero, Patricia Ortiz.
Carlos Arango, Irma Ruiz.
 
 
 
 
Clara Uribe,
María Teresa Correa.
Juan Fernando Pérez,
Clara Uribe.
 
 
 
 
Juan Camilo Posada,
Claudia María Mora.
Juvenal Mejía Escobar,
Isabel Tobón.
 
 
 
 
Hernán Jaramillo, Beatriz Gaviria.
 
 
 
 
Jorge Delgado, Clara Vélez.
 
 
 
 
Darío Mejía, María Teresa Botero.
 
 
 
 
Grupo de socios.
 
 
 
 
María Clara Arango, Juan Felipe Montoya.
 
 
 
 
Andrés Arango, Juana Rubio, José Arango, Liana Bibolotti,
Camilo Arango, Claudia Franco.
 
 

 
 

Lucía Orozco de Hinestroza

 
 

Trazo por trazo, de nuevo a la vida

 
     
 

“Siempre se saca partido de las experiencias difíciles de la vida y uno cree que no.” Lucía Orozco de Hinestroza, una de las primeras personas en llegar  a Provenza

 
     
 

La familia de Lucía Orozco de Hinestroza, una mujer hogareña que ha sabido vencer los obstáculos de la vida, creció unida y permanece unida;, todos sus hijos viven en El Poblado y frecuentemente visitan la casa de sus papás. Lucía Orozco de Hinestroza y su marido Ricardo  vivían en el Centro y llegaron a Provenza en septiembre de 1957. Varias personas, incluidos los papás de esta mujer con venas artísticas, les decían “¿para qué se van hacia una montaña?”

 
     
 
 
 

Hoy Lucía Orozco de Hinestroza disfruta de la alegría con su familia unida: “Es como el reflejo del barrio, un ambiente sano, tranquilo, se vivía en comunidad.”

 
     
 

¿Qué recuerda de la llegada a El Poblado?
Fuimos la primera familia que llegó a vivir en Provenza sobre la calle 7, además de ser la familia más joven en instalarse en una de las casas que dieron inicio al barrio, junto a los Giraldo, los Saldarriaga, los Cuervo, los López, entre otros. Provenza era lindo, hermoso, un vividero envidiable, todavía lo es, pero el comercio… en ese entonces mi casa era hágase de cuenta una finca, las puertas permanecían abiertas, era rico vivir en medio de un ambiente rodeado de naturaleza y de calor humano. Los vecinos siempre fueron lo más extraordinario, cuidaban y comprendían a mis hijos en sus travesuras. En los prados donde pastaban las vacas, crecían árboles que nos regalaban pomas, mangos, en la quebrada La Presidenta pescaban corronchos.
Nosotros fuimos fundadores de Provenza y todo el mundo nos conoce, gracias además a que mi familia estaba comprendida por 8 hijos, con quienes todos los adjudicatarios eran muy amables y mis hijos con ellos también. Pedro Pablo Betancur, un vecino, como un abuelo para mis hijos, dice que yo debiera escribir un libro con el objetivo de contar lo lindo que fue la juventud de mis hijos, rodeada de tanto cariño y tanto aprecio.
Mis hijos se levantaron rodeados de libertad, la vida en Provenza se desarrollaba en medio de la unión y el calor humano a través de las relaciones cordiales, hágase de cuenta una familia.

¿Cuándo se pasaron de casa a edificio?
Al principio, al pasar el tiempo, la casa debió ser ampliada pues los hijos crecían, pero otra vez con el transcurrir del tiempo, se iba quedando muy grande para nosotros dos no más, por eso tomamos la decisión de venirnos a vivir acá cerca. A Provenza no lo cambio por nada, todavía es muy agradable, vivo feliz con la compañía de la naturaleza, ¿qué más puedo pedirle a la vida?

¿Cuál es su relación con la iglesia la Divina Eucaristía?
Las familias de Provenza nos reuníamos en son de la parroquia, y hicimos parte de su construcción después de recibir misa en un ranchito durante 3 años, yo sembré todo el jardín junto con una cuñada y unas alumnas del Colegio de las Hermanas de San Antonio de Padua que nos acompañaron gracias a la alfabetización. Mis hijos se levantaron en medio del calor de la iglesia, fueron monaguillos, me acuerdo que mi hija menor recibía las carteras de las señoras creyendo que eso se hacía, otro hijo comulgó 2 veces sin hacer la primera comunión. Un día después de la muerte de uno de mis hijos, el padre me dijo que ellos siempre esperaban el bus del colegio en la iglesia, yo no sabía esto.

¿Cuándo surgió el arte en la vida de Lucía Orozco de Hinestroza?
Siempre en el colegio mis compañeras me pedían el favor de hacer los dibujos, pero ese don no se desarrolló, sin embargo, a raíz de la muerte de uno de mis hijos en un accidente automovilístico que me deprimió mucho, comencé a buscar alternativas para despejar la mente, y llegué a la pintura. En la primera clase con un pintor, me dijo que poseía muchas capacidades, mis primeros trabajos fueron con carboncillo, pero un día resolví cambiarme al oleo bajo la influencia de Hernando Restrepo, pintor. Después trabajé con acuarelas hasta que un día sufrí una parálisis cerebral a causa de un paro respiratorio, lo que me acarreó la pérdida del equilibrio y de la movilidad en las manos; ya no podía pintar con acuarela porque se necesita de un trazo muy fino y decidido, entonces un profesor comenzó a venir a mi casa y me enseñó de nuevo a escribir y pintar, desde eso empleo la técnica del lápiz.

¿Cuánto vale una obra de Lucía Orozco de Hinestroza?
No se venden, se las regalo a mis hijos, adornan mi hogar, y las obsequio a diferentes entidades de beneficencia, porque si Dios me dio este don para que yo esté en la casa tranquila, cómo yo no le devuelvo algo; me han dicho que haga exposiciones pero la verdad eso no me atrae, no me gusta lo que tiene que ver con la publicidad y esas cosas, Dios me obsequió ese don para entretenerme, gozar y disfrutar con mi familia.

 
 

Lucy Gilchrist de Vergara

0

Lucy Gilchrist de Vergara
Generadora de mobiliario que revoluciona los espacios interiores.

Aunque nunca en sus años universitarios se imagino ejerciendo el papel de diseñadora, más de 20 años creando mobiliario y accesorios vanguardistas para su reconocida marca Zientte, la han convertido en una experta apasionada de este oficio. Gracias a su liderazgo y talento, artístico, Lucy Gilchrist de Vergara ha llevado a Zientte a traspasar fronteras nacionales e internacionales, expandiendo su Galería de Bogotá a otras ciudades: Miami, Ciudad de México, Caracas y Medellín; que la han consolidado como una empresa impulsora de innovadoras y modernas tendencias en decoración del hogar.
Quienes deseen abrir y darle personalidad a sus espacios en Zientte, en San Fernando Plaza, se encuentran el mobiliario y la asesoría necesaria para hacerlo.

Hernando Marín Vieco

0

Hernando Marín Vieco
Violonchelista por naturaleza.

Su relación e interés por el violonchelo se remonta a su infancia cuando escuchaba ensayar al cuarteto de cuerdas conformado por su padre y sus primos. Pese a que el violonchelo fue el instrumento que lo motivó a convertirse en músico profesional, no ha sido su único compañero; su capacidad y experiencia para tocar instrumentos de percusión en grupos y orquestas son famosas entre sus colegas. Retratado por Carlos Tobón en mayo de 1991, actualmente Hernando Marín Vieco es violonchelista de la Orquesta Filarmónica de Medellín, y timbalista de la Banda Sinfónica de la Universidad de Antioquia.

Biocombustibles, un tema candente

0
 
 

Biocombustibles, un tema candente

 
     
 

“La materia prima que se usa en la producción de biocombustibles se obtiene mediante agricultura intensiva”

 
     
 

La palabra biocombustible significa combustible de origen biológico. Se define entonces como un combustible de origen biológico, obtenido de manera renovable a partir de restos orgánicos. Esta fue la primera fuente de energía que conoció la humanidad.

 
     
 
 
     
 

Dos productos, el etanol obtenido a partir de la caña de azúcar y el biodisel, un aceite de palma africana, se anuncian hoy por parte del Ministerio de Agricultura como un combate entre gigantes: la agricultura para energía vs. agricultura para alimentación. Resultado: Ambos son ganadores y lo mejor, aparecen otros, la economía y la pobreza.
Dejando a un lado la euforia que parecen despertar los biocombustibles para sustituir el petróleo y ayudar a reducir las emisiones de monóxido de carbono a la atmósfera, necesitamos tener en cuenta experiencias, exigencias de países desarrollados, además de investigaciones que cuestionan abiertamente el nuevo boom comercial que en el futuro moverá mucho dinero, necesitará de grandes inversiones y puede resultar un remedio peor que la enfermedad. Veamos algunas:
1. Un estudio del Instituto de Ciencias y Tecnología del Medio Ambiente de la Universidad de Barcelona indica: “La materia prima que se usa en la producción de biocombustible se obtiene mediante agricultura intensiva”. Este sistema implica un alto uso de fertilizantes, pesticidas y maquinaria, ya que con métodos agrícolas menos intensivos, la producción sería mucho menor y los requerimientos de tierra y costos serían mucho más altos.
2. La Organización Para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE), que reúne las 30 mayores economías del mundo, teme que el auge de los biocombustibles producirá graves problemas, hará subir el precio de los alimentos entre un 20 y 50% en los próximos diez años. Y agrega, si se tiene en cuenta la acidificación de los suelos, el uso de pesticidas y los atentados a la biodiversidad, el etanol y el biodisel pueden resultar incluso más dañinos que la gasolina normal.
3. Peter Mandelson, Comisario Europeo de Comercio, advirtió durante la conferencia celebrada en julio en Bruselas sobre el tema y que publica en El Tiempo en la edición del 8 de octubre de 2007: “Los europeos no pagarán más para adquirir biocombustible si el etanol que mueve sus coches proviene de la quema de campos y cultivos, ni tampoco si se elabora a costa de la selva amazónica”.
No hay duda la biorrevolución agrícola del siglo 21 llegó. ¿Seremos capaces de administrarla bien?

 
 

Estoy harta del vanguardismo culinario

0
 
 

Estoy harta del vanguardismo culinario

 
     
 

No es mi talante cazar polémicas teórico-culinarias; sin embargo, son tantas y tan constantes las circunstancias que últimamente me han rodeado, que me veo obligada a sentar una mínima protesta cuyo único propósito es otorgar argumentos a quienes se identifiquen con mi posición. Seguramente, entre las nuevas generaciones de cocineros y comensales jóvenes quedaré como una cucha anquilosada, impermeable a la aplicación del hidrógeno en cocina y negada al entendimiento de los procesos culinarios moleculares propios a la “deconstrucción” y a la hoy atornillada “cocina de autor”, esta a su vez prima hermana de la cocina fusión y en donde la macrobiótica y la cibernética son tan necesarias como la sartén y el cuchillo. Estoy mamada de constatar que los nuevos chefs (estudiantes y profesionales trabajando) piensan más en la forma que en el sabor; estoy mamada de los platos estilo Miró; es decir, estoy mamada de la presentación de platos con estructura en altura, decorados con salsas en serpentina, semillas de amapola y moléculas de azafrán; estoy mamada de los helados calientes, los gases solidificados y los vapores licuados y estoy remamada de no entender las cartas de los restaurantes y tener que recibir instrucciones de procedimiento para empezar a comer.
No soy conservadora, toda mi vida he sido contestataria y me considero de avanzada en más de un concepto ideológico alrededor de la existencia, pero no acepto fácilmente lo nuevo por ser nuevo. En más de una ocasión he dicho que no soy cocinera profesional; pero me ufano de conocer con apasionado cariño la historia de la cocina no solo de esta comarca, sino la de este país y más aun la cocina de otras latitudes y otros pueblos que jamás he pisado. En los avatares de la cocina moderna estoy al día de lo que está pasando en Nueva York, en Londres, en Méjico D.F, en Lima, en París y en Barcelona. Comprendo muy bien el vanguardismo culinario y no por ser nosotros de provincia estamos negados a su manifestación; pero el asunto es más sencillo: nos faltan trabajo, argumentación e investigación. Los grandes chefs que hoy son los íconos de la cocina mundial, no solo se quemaron sus dedos cocinando durante muchos años, sino que igualmente se quemaron sus pestañas. El mito de Ferrán Adrià con su laboratorio culinario dedicado durante más de seis meses del año a la creación de nuevos platos obnubila a las nuevas generaciones de cocineros; pero la verdad es que al lado de ese laboratorio (taller-cocina) Adrià posee una gran biblioteca, un gran centro de documentación al cual dedica más tiempo que a sus propios fogones, y como él existen otros tantos, no solo catalanes sino en todo el mundo (Alain Duchase, Joan de Déu Doménech, Santi Santamaría, Bourdain, Arzak, Bocuse, etc, etc) quienes pregonan al unísono y a los 4 vientos: No hay cocina sin pasado.
En nuestro medio en términos culinarios nada sabemos del maíz. Nuestros nuevos chefs no saben cuántas clases de maíz existen en Colombia, cómo son sus granos, cómo son sus mazorcas, sus colores, sus consistencias, no saben cómo se cocinan, cómo se añejan y cómo se transforman en la cocina popular y aborigen en masa para masatos, empanadas, arepas, bollos, bebidas, etcétera. Las masas de las empanadas y de las arepas en Colombia cambian de región en región y sus sabores, colores y texturas descrestan al más idóneo gourmet, sin embargo, la nueva generación de chef –afectados por la velocidad y el rendimiento– solo cocinan con masas industriales… lo mismo pasa con la yuca, el plátano, el fríjol y un sin número de productos tanto animales como vegetales de absoluto desconocimiento. ¡Eso sí!, la cocina tailandesa y el sushi lo dominan completamente.
Sintetizo: estoy mamada de los menús de degustación y me adhiero al pensamiento de Josep Vilella (Secretario de la Academia Catalana de Gastronomía) quien dice sobre el vanguardismo en la cocina y la moda de los menús de degustación: En la cocina de hoy, sobran los intelectuales del diseño y faltan los artesanos del sabor.
Igual pienso yo.

[email protected]

 
     
     
     
 

 

 

 

 

 
 

Aprender a comer, aprender a vivir y se alivió Tere, ahí está la virgen

Aprender a comer, aprender a vivir y se alivió Tere, ahí está la virgen 
Pero, y usted, ¿cómo está educando sus hijos? ¿Ya saben comer de todo, o se dan el lujo de pedir a la carta so pena de armar pataleta?

Cuando yo estaba chiquito, el tema de la educación era como bien distinto a como es ahora, ya que esa época eran los papás los que daban los correazos, coscorronazos, aruñetazos y demás, ahora la cosa como que es al revés porque según parece la nueva pedagogía, sobre todo la de la ignorancia ridícula de la que se cree la élite, la mañé de club, qué risa, que dice más o menos que los niños pueden hacer, decir y comer exactamente lo que se les dé la gana. A mí me va a dar algo. Por eso, algunos incultos, porque conozco otros bien educados, se dan e lujo de decir “gas” cuando sirven sudao, mondongo, frisoles, ajiaco o el diario de carne, papa y yuca. “Gas”… cuando la gente a menos de un kilómetro a duras penas tiene un caldo para sobrevivir. Cuando veo al famoso Bear en Discovery exprimiendo bosta de elefante para no morirse de sed, pienso que eso no es nada para las peripecias que hace mucha parte de la gente cercana y la mierda real que tiene que comer, la que no puede decir “gas”, que vive mal y fuera de eso casi siempre tiene un patrón que engaña, trata mal y paga mal. Confieso que a pesar de los esfuerzos de mi casa para que aprendiera a comer de todo, con métodos pedagógicos tan extremos como la tortura gástrica (porque nunca gastronómica) en el semi-internado del San Ignacio, hay sabores que todavía superan mi capacidad y creo que ya no aprenderé a comer muchas cosas y por eso tristemente me pierdo muchos placeres de la vida. Mi hermanita nueva abuela, mi papá insaciable y mi sobrino cocinero belga tienen la virtud de ser capaces de probar y comer y gozar de todo y los envidio; mi esposa es tan gallina como yo.
Pero, y usted, ¿cómo está educando sus hijos? ¿Ya saben comer de todo, o se dan el lujo de pedir a la carta so pena de armar pataleta? Hágales el favor desde niños de enseñarles a comer, de lo contrario les hace un daño. Chiquitos, antes de que puedan opinar mucho, empiéceles a variar constantemente los menús para que se adapten a todos los sabores; mi amigo el médico Carlos Benjumea, ortopedista y parrillero educó sus hijos así y desde bebés gozan increíblemente con los sabores, todos, los del diario, los ocasionales y los excepcionales. Esos niños tienen ya asegurados tres momentos felices en el día: los tres golpes; porque comer rico es un placer que llega al alma.
En mis investigaciones por el Círculo Polar leí una frase que dice que la vida solo es feliz cuando se goza hasta llorar y para eso la tengo dura,  ya que paso por días en que me encharca el ojo una empanada (mapuche), pero gracias a Dios me muevo entre otros sensibles y otras muy sensibles y a veces cuando salimos lloramos en coro para celebrar algún sabor nuevo o sublime. Y es que anoche lo dije en un curso de cocina y no me da pena, cuando como foie gras yo lloro: Cocinero que nunca haya llorado de emoción con algún sabor nuevo, está en el negocio equivocado. Porque comer es un placer tan sublime como el amor, como volar, como leer, como pescar y lo puede hacer varias veces al día. La vida es mucho más feliz cuando se goza mucho y por igual con una arepa con quesito fresco, con las galletas saltín de Noel (hay quien cree que me pagan, pero no, son para mí una obsesión) que ahora lograron una dietética tan buena como la original, con un zapote de Fredonia, con una trufa del Perigord, con una papita rellena de Las Palmas, con los chuzos de Palmitas que puedo con 6 sin inmutarme, con el foie (y a llorar), con las mostazas artesanales magníficas [email protected] de StephenDavison… en fin, no es que haga propaganda sino que quedé encantado con muchos productos de la sección charcutería de Colombia Provoca como los [email protected], los de Clara Inés Posada en [email protected], los de Conservas Victoria de los Ceballos, los deshidratados y ajíes sin igual [email protected]  y los productos muy exquisitos de Tres Tomates de Marta Arango en [email protected]. Me sentí feliz y orgulloso de que en Medellín y Antioquia por fin se estén produciendo alimentos artesanales en los que se recuperan y exaltan, nuestros ingredientes paisas… dejemos esa obsesión por Miami y a querer lo nuestro. Toda esta gente paisa trabajadora merece su apoyo de ahí que se ganaron la cuñita.
Creo que nunca había empezado la nota con el ahí está la Virgen, pero, ahí está la Virgen, que Tere se nos alivió y volvió a su rutina culinaria; el sector está de fiesta, y Teresita: nos estabas matando de la falta. Ahora sí comprobé que a vos te quiere todo Medellín.

[email protected]

 

 
Aprender a comer, aprender a vivir y se alivió Tere, ahí está la virgen

Pero, y usted, ¿cómo está educando sus hijos? ¿Ya saben comer de todo,
o se dan el lujo de pedir a la carta so pena de armar pataleta?

 

Cuando yo estaba chiquito, el tema de la educación era como bien distinto a como es ahora, ya que esa época eran los papás los que daban los correazos, coscorronazos, aruñetazos y demás, ahora la cosa como que es al revés porque según parece la nueva pedagogía, sobre todo la de la ignorancia ridícula de la que se cree la élite, la mañé de club, qué risa, que dice más o menos que los niños pueden hacer, decir y comer exactamente lo que se les dé la gana. A mí me va a dar algo. Por eso, algunos incultos, porque conozco otros bien educados, se dan e lujo de decir “gas” cuando sirven sudao, mondongo, frisoles, ajiaco o el diario de carne, papa y yuca. “Gas”… cuando la gente a menos de un kilómetro a duras penas tiene un caldo para sobrevivir. Cuando veo al famoso Bear en Discovery exprimiendo bosta de elefante para no morirse de sed, pienso que eso no es nada para las peripecias que hace mucha parte de la gente cercana y la mierda real que tiene que comer, la que no puede decir “gas”, que vive mal y fuera de eso casi siempre tiene un patrón que engaña, trata mal y paga mal. Confieso que a pesar de los esfuerzos de mi casa para que aprendiera a comer de todo, con métodos pedagógicos tan extremos como la tortura gástrica (porque nunca gastronómica) en el semi-internado del San Ignacio, hay sabores que todavía superan mi capacidad y creo que ya no aprenderé a comer muchas cosas y por eso tristemente me pierdo muchos placeres de la vida. Mi hermanita nueva abuela, mi papá insaciable y mi sobrino cocinero belga tienen la virtud de ser capaces de probar y comer y gozar de todo y los envidio; mi esposa es tan gallina como yo.
Pero, y usted, ¿cómo está educando sus hijos? ¿Ya saben comer de todo, o se dan el lujo de pedir a la carta so pena de armar pataleta? Hágales el favor desde niños de enseñarles a comer, de lo contrario les hace un daño. Chiquitos, antes de que puedan opinar mucho, empiéceles a variar constantemente los menús para que se adapten a todos los sabores; mi amigo el médico Carlos Benjumea, ortopedista y parrillero educó sus hijos así y desde bebés gozan increíblemente con los sabores, todos, los del diario, los ocasionales y los excepcionales. Esos niños tienen ya asegurados tres momentos felices en el día: los tres golpes; porque comer rico es un placer que llega al alma.
En mis investigaciones por el Círculo Polar leí una frase que dice que la vida solo es feliz cuando se goza hasta llorar y para eso la tengo dura,  ya que paso por días en que me encharca el ojo una empanada (mapuche), pero gracias a Dios me muevo entre otros sensibles y otras muy sensibles y a veces cuando salimos lloramos en coro para celebrar algún sabor nuevo o sublime. Y es que anoche lo dije en un curso de cocina y no me da pena, cuando como foie gras yo lloro: Cocinero que nunca haya llorado de emoción con algún sabor nuevo, está en el negocio equivocado. Porque comer es un placer tan sublime como el amor, como volar, como leer, como pescar y lo puede hacer varias veces al día. La vida es mucho más feliz cuando se goza mucho y por igual con una arepa con quesito fresco, con las galletas saltín de Noel (hay quien cree que me pagan, pero no, son para mí una obsesión) que ahora lograron una dietética tan buena como la original, con un zapote de Fredonia, con una trufa del Perigord, con una papita rellena de Las Palmas, con los chuzos de Palmitas que puedo con 6 sin inmutarme, con el foie (y a llorar), con las mostazas artesanales magníficas [email protected] de StephenDavison… en fin, no es que haga propaganda sino que quedé encantado con muchos productos de la sección charcutería de Colombia Provoca como los [email protected], los de Clara Inés Posada en [email protected], los de Conservas Victoria de los Ceballos, los deshidratados y ajíes sin igual [email protected]  y los productos muy exquisitos de Tres Tomates de Marta Arango en [email protected]. Me sentí feliz y orgulloso de que en Medellín y Antioquia por fin se estén produciendo alimentos artesanales en los que se recuperan y exaltan, nuestros ingredientes paisas… dejemos esa obsesión por Miami y a querer lo nuestro. Toda esta gente paisa trabajadora merece su apoyo de ahí que se ganaron la cuñita.
Creo que nunca había empezado la nota con el ahí está la Virgen, pero, ahí está la Virgen, que Tere se nos alivió y volvió a su rutina culinaria; el sector está de fiesta, y Teresita: nos estabas matando de la falta. Ahora sí comprobé que a vos te quiere todo Medellín.

[email protected]

 
     
 
 

Cinco minutos son suficientes (Segunda parte)

0

Cinco minutos son suficientes
Segunda parte de una crónica sobre una visita a Medellín y el consecuente recorrido gastronómico

Durante la semana me reencontré con un amigo de muchos años, con el que arreglé una cita para compartir un almuerzo, el sitio que escogimos fue la Cafetiere de Anita; la empatía con el sitio empezó desde el momento en que llamé para reservar la mesa, la persona que me atendió al teléfono fue amable al indicarme cómo llegar al restaurante y en aceptar la reserva; al llegar lo primero que me impactó favorablemente fue el sitio: la sala de triple altura, la decoración moderna y despojada y la prolijidad como estaban ordenadas las mesas; para seguir avanzando en el conocimiento del sitio le pedí a la persona que me atendió una copa de vino tinto, unos minutos después me trajo una generosa copa de un vino maravilloso, servido a la temperatura ideal (estimo que unos 17º) al degustarlo le pregunté de que vino se trataba y me explicó que era un Malbec de Alto las Hormigas (que está catalogado en Argentina como uno de los mejores de ese cepaje). El próximo paso fue conocer la carta que me impresionó favorablemente por su variedad y amplitud de propuestas, al igual que la cava que ofrece vinos variados de Chile, Argentina, Francia y España, todos de muy buena calidad. Sobra decir que la calidad de la comida y del servicio fue excelente, mencionando como detalle especial el pan recién horneado. A partir de esta primera experiencia estimo que mi relación con La Cafetiere de Anita será duradera, y espero poder revisitarla la próxima vez que venga a la ciudad.
La relación con Álvaro Molina, como indiqué antes, tiene varios años; uno de los días de la semana estuve en su restaurante para almorzar. Destacables las mejoras que ha introducido en el local, haciéndolo aún más cálido. El almuerzo que tuvimos fue una sinfonía de múltiples sabores, de tres horas de duración y  ejecutada en nueve platos: empezamos con unos mini quipes con suero costeño, a continuación ajíes dulces rellenos con mozzarella, luego un tempura de langostinos, proseguimos con una generosa porción de carpaccio de lomo con lajas de parmesano aceite de oliva y pimienta negra, luego una colita de langosta a la mantequilla negra, cortamos sabores con una ensalada de rúgula y brotes de lechuga aderezada con aceite de oliva, lajas de parmesano y vinagreta de moras, continuamos con una generosa porción de lomito cocido a la perfección (a mí me gusta casi crudo, menos de dos minutos por cada lado) con un poco de flor de sal de la Camargue, de postre una delicia de Bariloche ejecutada en forma maestra sobre un fondo de chocolate de origen de Santander con helado cubierto con una salsa de dulce de leche, jerez y hierba buena y como gran final ajíes dulces caramelizados en su almíbar. Tuvimos de compañeros dos excelentes vinos: Un Malbec de Finca del Carretón de 2001 y un Shiraz 2005 de La Chamiza; por supuesto la atención fue excelente. He trascrito el menú para que el lector se de cuenta de la complejidad de la cocina que desarrolla Casa Molina en Medellín, de una calidad comparable a la de cualquier restaurante de primer nivel en cualquiera de las grandes ciudades del mundo.
Cuando estoy en Buenos Aires con alguna frecuencia “sueño” con un buen guaro y un chicharrón, ninguno de los dos se consigue por esas latitudes. La costumbre que tengo con mis hermanos es que al llegar y en el viaje a casa paramos en alguno de los múltiples restaurantes que hay a la vera del camino para reencontrar ese sabor añorado. En esta oportunidad, unos minutos después de salir del aeropuerto paramos en un sitio a mano derecha en la variante que conduce a la carretera de Las Palmas. Al entrar al restaurante, que estaba bastante lleno, encontramos al fondo un show en vivo con la música que tanto gusta por estos lados, el dueto cantaba razonablemente bien pero el volumen hacía imposible la conversación, el mesero que nos atendió tomo rápidamente la orden; a los pocos minutos llegaron las bebidas y un poco después un chicharrón. Mis recuerdos de esta “presa” consistían en una porción exterior de piel de cerdo tostada, una capa intermedia de grasa y una capa exterior de carne (mientras más gruesa mejor). En el que nos sirvieron, esta última no existía y más que chicharrón lo que nos sirvieron fue piel con grasa. Estimo que estos primeros minutos con Doña Rosa no me permitirán volver a visitarla, pero respeto el cariño y devoción que por ella tiene su clientela.

Medellín, Agosto de 2007.
[email protected]

El Poblado tiene sus propios fantasmas

0
 
 
     
 

Coincidencialmente detrás del Hotel Park 10 quedaba un pequeño puente del lote de los Lalinde que también ha registrado historias de apariciones. Una de las recordadas es una procesión de monjas que parecían flotar o deslizarse en lugar de caminar.
Pero uno de los mitos más cercanos en tiempo es del hachero que recorría todo el departamento después de asesinar nueve personas de su familia en La Aguacatala. Decían que una vez muerto caminaba de espaldas penando, así que mientras más andaba más se alejaba de la ciudad. Según quienes recuerdan la historia, al asesinato sobrevivió un niño que alcanzó a esconderse debajo de una cama.

Se dice también que existía el espanto de La Asomadera, que no era uno sino dos hombres que llevaban en camilla de guaduas un muerto hacia El Poblado y Envigado y al andar sonaban unas campanillas que advertían su paso para que nadie se interpusiera en el camino. Al mito se añadieron variaciones y versiones de los hechos pero como testigo de las características del pueblo antioqueño, el fantasma resultó ser un par de contrabandistas que llevaban de un extremo a otro de Medellín botellas llenas de aguardiente.

 
 

Subjetividad Insomne (2), y otro mensaje al Gobernador

  Como se sabe, después de los 50, hombres y mujeres empezamos a sufrir los calores e insomnios de la andro/menopausia, con lo cual solemos pasar largas horas dando vueltas en la cama, elucubrando sobre el fracaso de nuestras opacas vidas, volviendo a la mentalidad mítica, a los mundos cavernarios del cerebro y anhelando los viejos días de la infancia, cuando nos dormíamos arrullados por la Virgen y su Niño –aunque mi ángel de la Guarda insistía en arrojarme casi siempre por las escaleras. Durante más de un año con sus noches, como el Jacob del Antiguo Testamento, he luchado no solo contra el Ángel sino contra su rival en el Abismo, en un combate en que ambos se han disputado mi escasa carnadura y osamenta, literalmente convertido en su balón de fútbol cósmico: las poderosas patadas de ambos jugadores me han llevado hasta la luna y un poco más allá (he visto al Barón Munchausen jugando póker en Marte) y luego hasta el fondo de los mares de acero hirviente. He visto TODO, y todo ello me ha sido prohibido revelarlo, y un cansancio hipernatural me sobrecoge: del balón casi nuevo de antes ya no quedan sino la vejiga cien veces parchada y los cascos descosidos y descoloridos, de tantas quebradas y alcantarillas en las que he sido arrojado como “esférico” de barrio marginal.
¿Qué me queda por hacer sino rendirme de nuevo ante la Majestad de la Virgen Luna y su Santísimo Hijo Nuestro Señor Don Jesucristo? Mis dos custodios alados me preguntan cada noche: “¿Te rendirás ahora a la Nada, o quieres que te transportemos ya a las Cámaras de Estancia durante dos mil años, para que vuelvas a la tierra cuando ésta se haya descongelado?” (Proceso éste de la nueva glaciación que ya está empezando, y que los lectores podrán apreciar, no sé si lo dije en otra columna, en el documental de Mr. Gore sobre “Una verdad inconveniente”, o en “El día después de mañana”, esa cinta donde aparece medio planeta bajo la nieve en imágenes espantosas). 
Cada ocho días converso largamente con el fotógrafo anglosajón Q.K. Pippin, establecido en Medallo desde hace más de 30 años, y quien es además un magnífico narrador de las aventuras corporales de las que fue protagonista en medio mundo, la mayoría de ellas en envidiables tálamos y compañía de doncellas alemanas, tunecinas, francesas, españolas, venezolanas… Herr Pippin, objetivista a morir, me ha recomendado que no le pare bolas a esas pesadillas, que ni riesgo de volver “a Roma”, y que mejor me apunte a las antiguas leyendas nibelungas de Odín y su Martillo, el Oro de los Dioses. “Pura dureza y dura pureza ”, dice, “que deberías acompañar con la audición diaria, interminable, de las óperas de Richard el de Bayreuth…” ¡Pero es que la música de Wagner es tan jarta! Por lo pronto seguiré con mi san Juan de la Cruz y mis villancicos, que empecé a oír en octubre…
Otro Mensaje al Señor Gobernador: En julio de este año se presentaron los 7 nuevos libros de la colección Autores Antioqueños, y esta es la hora en que no se ha podido empezar a venderlos ni comprarlos porque “los jurídicos” del Departamento no se han dignado en establecer su precio comercial: no han tenido tiempo de hacer una simple “regla de 3”, Las obras son muy importantes, cada una en su ámbito: “Cochise, campeón de la bicicleta y de la vida”, de Horacio Gil Ochoa; “Apuntes para una historia del arte contemporáneo en Antioquia”, de Carlos Arturo Fernández; “Como otro animal cualquiera”, poemas de Fernando Herrera; “Elementos del Patrimonio Cultural Paisa”, de Rafael Ortiz Arango; “Plantas mágico-religiosas –mitos y leyendas”, de varios autores; “Escritos sobre música clásica en la Colombia del siglo XX”, de J.J. Rodríguez, y la novela “Mi nombre es Nadie”, de Saúl Hernández.  En el caso del libro sobre “Cochise”, para mencionar uno solo, ya pasaron varios eventos ciclísticos y librísticos donde toda la edición se hubiera agotado. Señor Gobernador: ahí le dejo esa inquietud…

[email protected]

 
     
 

El aire de aquí es de mala calidad

0
 
 
     
 

La condición del aire no depende exclusivamente de la calidad de los combustibles, otros factores inciden de manera significativa: la edad del parque vehicular, la tecnología de los motores, las condiciones de movilidad y la emisión industrial de gases.
Muy poco, muy demorado, y muy tarde, es el mensaje de Ricardo Smith a Ecopetrol, que dice haberse reunido con la petrolera para mostrar la situación crítica de la región: “Ellos tienen un plan de mejoramiento de la calidad del diesel a 2010, en ese entonces las normas internacionales de estándar van a estar en 10 partes por millón de azufre.”

Más vale tarde
El compromiso de Ecopetrol a través de diversos proyectos, busca reducir a 50 partes por millón el nivel de azufre que contendrá el diesel para el transporte público a partir de 2010, informa un vocero de la petrolera: “Un importante avance en materia ambiental, ya que Colombia estará en los estándares internacionales aplicados en la mayoría de países industrializados.”
Ecopetrol posee 5 proyectos a 2010 para mejorar la calidad de los combustibles: Planta de hidrotratamiento en Barrancabermeja para producir gasolina y diesel; modernización de la refinería de Cartagena; importación de diesel de alta calidad; masificación del gas natural vehicular; y liderazgo en biodiesel.

Medellín, muy grave
Para Marta Ruby Falla, Secretaria del Medio Ambiente, que Medellín tenga 4.500 partes por millón  de azufre en su diesel, no es grave, “es muy grave”, y agrega que la acción más importante y efectiva por mejorar la situación, es una decisión exclusiva del Gobierno Nacional.

 
 

Balance y perspectivas del Plan Especial

0
 

A la espera de Los Balsos
Las obras que darían apertura al proyecto de la Doble Calzada en Los Balsos, no han iniciado trabajos porque un futuro centro comercial a construirse en la zona, inició una excavación que exigió posponer el comienzo del lazo oriental de desvío del tráfico de la Avenida El Poblado, y de las redes que deben construirse en el mismo, aclaró García.
“Nos encontramos analizando la información enviada por el proyecto del centro comercial, con la ubicación de los anclajes que le darán estabilidad a la excavación y superponiéndola con las obras del lazo oriental. Los técnicos especializados del Municipio deberán entregar su concepto en los próximos días.”

El Chispero
El mejoramiento de la calidad urbana del barrio El Chispero, está en proceso de contratación, gracias a la presentación ante el Comité de Contratación de la Edu, Empresa de Desarrollo Urbano. “Esperamos iniciar obras en diciembre, una vez Epm terminé la segunda etapa del alcantarillado que se inicia en octubre,” dijo García.

Dejar en marcha
El propósito de este gobierno es empezar las siguientes obras y que el próximo Alcalde las termine: Doble Calzada Los Balsos, intervención urbana en El Chispero, conexión de Astipalea, y conexión de Los González a Los Balsos por el lote de Los Guayabos. El inicio de los 2 últimos proyectos depende de la negociación de los predios que está en curso.

Por la movilidad
“El Plan propone ciertos proyectos que esperamos y deseamos sean asumidos por las siguientes gobiernos: Diseño de la segunda calzada de la Avenida 34, diseño de la lateral norte de la quebrada Zúñiga, puente sobre la calle 4Sur para conectar definitivamente Los Balsos al sistema del Río, doble calzada de Los Parra, conexiones que conforman el sistema de las carreras 43B, 43C y 43D hasta Los Balsos, y los que componen la denominada Vía Linares desde Los Balsos hasta El Tesoro.”
Estos proyectos podrían comprometer una inversión importante y darían un impulso importante a la movilidad, opinó García.

 
 

 

 
 

Adiós a las pastillas anticonceptivas

0
  Con generaciones cada vez menos conservadoras y la planificación en pareja cada vez más necesaria, es importante saber qué ofrece este mercado de la salud y cuál es la opción adecuada para cada persona. Las mujeres jóvenes, sexualmente activas, dedicadas a sus carreras, saben que este tema está entre los cinco principales cuando se habla de futuro. Los últimos 10 años en esta área de investigación médica revuelcan un poco más la revolución femenina. No todos los métodos son aptos para cada mujer, por eso es indispensable la consulta médica y el viejo cuento de “una amiga mía lo usa” no justifica ningún error.  
     
 
 
   
  A largo plazo
Hay algunas mujeres que están decididas sobre su futuro, por lo menos en lo que concierne a los próximos cinco años y los hijos no son parte de él. Para ellas o para madres jóvenes que no quieren más hijos y tampoco quieren recurrir a métodos definitivos, existen nuevas opciones a plazos más largos. Siempre con nombres discretamente rosados, estos anticonceptivos se mercadean como Jadelle y Mirena.
Jadelle: Entre los métodos más recientes están los implantes de Jadelle que tienen una duración de cinco años y funcionan al liberar una hormona sintética llamada levonorgestrel. Son unas pequeñas barritas insertadas bajo la piel de la parte interior del brazo que hacen las veces de dispensador hormonal. La incisión para poner los implantes es pequeña, requiere anestesia local, no queda una cicatriz visible y puede ser removido en cualquier momento o insertarse un par de implantes nuevos pasados los cinco años. Es común que este método altere los ciclos menstruales o los suprima en gran medida, pero el ciclo tiende a estabilizarse después del primer año.
Mirena: El sistema Mirena es un dispositivo intrauterino que tiene forma de T y como su nombre lo indica debe ser insertado en el útero como la antigua T de cobre. Igual que el Jadelle tiene una duración de cinco años, libera la hormona sintética levonorgestrel, puede ser removido en cualquier momento o reemplazarse pasado el límite de tiempo. Es indoloro y también puede alterar o suprimir el ciclo menstrual. Los médicos recomiendan este sistema para mujeres que ya han tenido hijos donde las condiciones del útero son distintas al de mujeres sin hijos, sin embargo nuevos estudios buscan la posibilidad de usarlo en mujeres sin hijos.

A corto plazo
Para aquellas mujeres a la espera de lo que viene en sus vidas, aquellas pasando por los primeros años del matrimonio o poco fanáticas de métodos anticonceptivos que requieran asistencia médica para insertar y remover, existen otras opciones. Estos permiten tomar la decisión de continuar o no, cada semana o cada mes. Requieren un poco más de disciplina que los anticonceptivos expuestos anteriormente pero definitivamente no necesitan atención diaria. Éstos son los parches y los aros conocidos con los nombres Evra y Nuvaring.
Parches transdérmicos Evra: El parche transdérmico se adhiere a la piel como una curita de 2 centímetros cuadrados y libera a la sangre una combinación de hormonas sintéticas, norelgestromina y etinil estradiol. Debe remplazarse cada semana durante tres semanas y dejar la cuarta sin parche. El lugar para ponerlo puede ser la espalda, las caderas, el brazo o en el abdomen y muy importante es que quede bien puesto por eso debe evitarse el uso de cremas, maquillaje, aceites o perfume antes de pegarlo. Es aconsejable para mujeres menores de 35 años y puede perder eficacia a partir de los 90 kilogramos. También puede alterar el ciclo menstrual pero no lo suprime completamente. El uso continuo de estrógeno no es muy recomendable para ninguna mujer.
Aros Nuvaring: Este anticonceptivo es un aro pequeño, liviano, flexible y transparente insertado mensualmente en el canal vaginal que libera las mismas hormonas sintéticas, etonogestrel y etinil estradiol. El material es evatane, una forma de plástico y la introducción es sencilla sin requerir asistencia médica. Debe dejarse durante 21 días, seguido de una semana de descanso, lo que resulta en un aro por mes. Como los demás, altera el ciclo menstrual pero como los parches, tampoco lo suprime.
Estas son buenas alternativas para las mujeres que no quieren la esterilización y sobre todo para aquellas que quieran evitar la disciplina de los anticonceptivos orales cada día. Sin embargo, las mujeres que tienen complicaciones severas de hígado, cáncer de mama, enfermedades tromboembólicas o tumores hepáticos, deben consultar otras alternativas de planificación con un especialista. Es importante recordar que estos métodos no previenen enfermedades de transmisión sexual y que a pesar de tener una eficacia del 99.9%, su mal uso incrementa el riesgo de embarazo.