Página 420 – Vivir en El Poblado

Arte por los niños

Crónica Rosa

Redacción

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16 septiembre, 2016

En el auditorio del Laboratorio Clínico Hematológico de Patio Bonito se llevó a cabo la Subasta de Arte Cariño, en la que se recaudaron fondos para la Corporación de Amor al Niño – Cariño, que trabaja en la prevención del maltrato y del abuso sexual infantil.

Fotos Sébastien Herbiet

Subasta cariño
Víctor Gómez y Elvia Vélez

Subasta cariño
Aisha Asconiga y Ilan Karpio

Subasta cariño
Alejandro Ortiz, Mónica Rincón y Jorge Trillos

Subasta cariño
Carolina de los Ríos y Alejandro Escobar

Subasta cariño
David Montes y Manuel Moreno

Subasta cariño
Diego Salas y Estefanía Figueroa

Subasta cariño
Dorian González y Lucía Gaviria

Subasta cariño
Estefanía Figueroa

Subasta cariño
Fabio Gómez, Claudia Mejía y Eduardo Restrepo

Subasta cariño
Felipe Ángel, Eugenia Betancur y Carlos Felipe Ramírez

Subasta cariño
Héctor Fabio Castaño y Sandra Posada

Subasta cariño
Jaime Carrizosa

Subasta cariño
Juan Carlos Álvarez, Juliana Restrepo y Sergio Jaramillo

Subasta cariño
Juan Diego Cano y Gloria Lucía de Cano

Subasta cariño
Juan Gaviria, Cristina Arbeláez, Mateo Betancur y Cristina Hincapié

Subasta cariño
Luz Astrid Tirado y Roberto Muñoz

Subasta cariño
Mauricio Orrego y Carolina Villabona

Subasta cariño
Natalia Lema, Andrés Monsalve y Martha Sánchez

Subasta cariño
Paulina Restrepo y Alberto Restrepo

Subasta cariño
Ricardo Arango y Ricardo Barreneche (Martillos)

Susana Escudero

Subasta cariño

Comida de alcahuetas en La Matriarca

Despensa de noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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La frase de bienvenida, una de varias, te pone en situación: “Vení, que yo te alcahueteo el caprichito”. Es una frase de mamá, de matrona, que quita y pone en cocina y mesa, que sabe dar gusto y que se consagra por proveerlo.

Posta de La Negra y sus buenos patacones

Por Juan Felipe Quintero
[email protected]

Así nos quieren hacer sentir en La Matriarca, el nuevo lugar que se instaló en la carrera de los grafitis, en la 43C entre las calles 8 y 9, y que le da forma a otro sector gastronómico con sus vecinos La Tienda del Vino, Señor Itto, Piccolo, Monsieur Burger, Le Loup, Ferro…

Mi “caprichito” apostó por una Bandeja: fríjoles montañeros (de notas dulzonas que encantan), carne en polvo, chorizo, morcilla, arroz, tajada de maduro, huevo, aguacate. De remate, un chicharrón, aunque bien pude elegir el Tocino en cajón, crocante y lleno de carne, elaborado en la técnica del cajón chino.

La Matriarca

Prometían alcahuetear y a mi mesa llegó una porción de gran generosidad. Un “¿quiere comer? ¡Pues coma! Y bastante”. Mis amigos de mesa eligieron el Pollo popular, pechuga asada en salmuera de comino, ají dulce, panela y vinagre, y Posta de la Negra, cocida con cerveza, más arroz con coco, patacones, ensalada, arepa y hogao. Comida a dos manos, además de calidad, y servida con lujo en vajilla de El Carmen de Viboral. El postre fue toda una novedad: un dulce momposino creado con papa y queso.

La Matriarca
Hay mondongo, ajiaco, cortes premium, salmón… y, como detalle de tradición, el menú infantil evita las croquetas de pollo con papitas o las salchipapas. En casa de matriarcado hay sopitas de ajiaco y de mondongo o frijoles “con cositas”.

La Matriarca es cocina de identidad, cocina con amor, dedicación, consagración, sello familiar, que complementa con una sección del restaurante, por demás, de gran formato con sus 250 mesas, con comida de mar y con un próximo café, que surtirán con producción de Ciudad Bolívar, dispuesto para el brunch o el algo de la tarde.

La Matriarca Para el postre me pidieron ser de “mente abierta”. Dije sí y a mi mesa llegó un postre de papa

Están de puertas abiertas de lunes a jueves entre 11 am y 10 pm, los viernes y los sábados hasta las 2 am y los domingos hasta las 5 pm. Acompañan con música en vivo y son pet friendly.

Para los que quedan con ganas de sushi

Despensa de noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Es Roll Up, y en el apellido queda revelada su oferta: sushiburrito ¿Sushi de sushi y burrito de burrito? Tal cual, comida fusión de Japón y México que cuatro socios provenientes de diversas profesiones le ponen en su mesa.

Sebastián Múnera, Lina San Juan y María Adelaida Toro

Por Juan Felipe Quintero
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Mi elección, para comenzar a darles nombres propios a platos y recetas, fue el Sea roll: alga, arroz, mix de mariscos salteados al wok, lechuga, zanahoria, aguacate, tomate y plátano maduro. Por la lista de ingredientes, un rollo de sushi; por el tamaño y la presentación, un burrito. Como guarnición presentan, en combo, papas al estilo paquete, pero hechas en casa y con valor agregado: verdes por efecto de la espinaca, rojas por la remolacha y amarillas por el achiote.

Sea roll, armado con mix de mariscos salteados al wok

Maria Adelaida Toro, una de las socias y publicista, redondea la definición: “En las algas, el arroz y el pescado expresamos la cocina japonesa; de México tomamos los tamaños, la facilidad al comer, las salsas y los vegetales”.

Facilidad al comer porque se trata de platos para disfrutar a mano, nada de cubiertos, tampoco de palitos. “El concepto integra preparaciones ricas, fáciles, saludables y rápidas”, agrega Lina San Juan, otra socia, desde la cocina.

La idea la encontraron en Facebook, recuerda Sebastián Múnera, ingeniero administrativo, en un post que tenía más apariencia de virus. Pero la vocación de abrir negocios lo condujo a descubrir una tendencia que se abrió paso en California y en Chicago, con gran aceptación, con filas de clientes. La calculó como posibilidad para Medellín y al instante Esteban Gaviria le cogió cuerda: comida rápida, pero no chatarra.

Ceviche peruano con base de tilapia. Fotos Sébastien Herbiet

Conocí también el Roll Up, una preparación de alga, arroz, salmón confitado, lechuga, pimentón asado, zanahoria, cebolla glaseada y mix de frutos secos y ante la mirada intrigada de Lina San Juan respondí con satisfacción: un sushiburrito fresco, con notas dulces, algo crocante, divertido y, como lo prometen, apenas para quienes creemos que la porción de sushi siempre debe ser mayor. Hay 13 opciones para elegir.

Están desde hace dos meses en la calle 10 # 33 – 21, diagonal al Hotel Diez, de lunes a jueves de 12 m a 9:30 pm y los viernes y los sábados hasta las 10:20 pm.

Popayán, Barranquilla y Riohacha

Julián Estrada Ochoa

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Invito a los estudiantes de las academias de cocina y gastronomía que funcionan en Medellín para que en 2017 asistan a estos tres eventos: canteras de conocimiento y ejemplos contundentes de la riqueza de nuestras cocinas populares

/ Julián Estrada

Tres ciudades diametralmente opuestas y a la vez tres eventos gastronómicos con marcadas diferencias entre los tres. Llámese como se llamen (festival, foro, simposio, congreso) la verdad es que son los únicos tres sobrevivientes de una docena que surgió hace poco menos de 12 años.

Acabo de llegar de Popayán, donde se realizó el XIV congreso gastronómico (del 8 al 11 de septiembre) con una magnífica organización y cuyo país invitado era Bélgica y la región de Colombia, Huila. Sus participaciones – en términos de oferta culinaria – fueron estupendas; pero algo que exige una mención obligada es la presencia de cocineras populares en pleno Parque Caldas, cuya organización comunitaria en los últimos 3 congresos se ha convertido en la mayor atracción debido a la calidad de sus fogones y comedores, ofertando todo tipo de manjar criollo.

Entre el 19 y el 21 de agosto se realizó la novena versión de un evento que ya tiene un acreditado prestigio en toda Colombia y cuya convocatoria crece de año en año; su nombre es perfecto: Sabor Barranquilla, el cual gira sobre 4 ejes básicos: 1º) Una muestra comercial donde participan desde la mujer artesana campesina, con su oferta de productos y recetas derivadas de la hoy subestimada algarroba, hasta la más prestigiosa empresa cuyos productos tienen gran comercialización en el mercado nacional e internacional. 2º) Una tarima de pedagogía culinaria por donde pasan los más prestigiosos chefs nacionales e internacionales enseñando sus recetas y secretos; pero donde también participan cocineras populares urbanas y campesinas, cuyos “preparados” gozan de prestigio local, razón que justifica su presencia. 3º) La convocatoria a un concurso de cocineros regionales (región Caribe) cuya filosofía es resaltar el valioso recetario regional y su acervo de técnicas y productos vernáculos que tienden a desaparecer. 4º) Un segmento académico que siempre invita a un selecto grupo de investigadores nacionales, quienes con sus conferencias y foros demuestran a un valioso público, la inagotable cantera de temas para investigar alrededor de la culinaria caribe y las cocinas regionales. Quien asiste a Sabor Barranquilla queda prendado… allí estuvimos.

Finalmente a mediados de noviembre en la cálida Riohacha se realiza un evento cuya calidad en su programación, siempre maravilla a sus asistentes, su nombre lo dice todo: La Cocina importa. Cocina con identidad. Ni un solo chef vedette, ni una sola mención a la gastronomía, todas las preparaciones de comida y bebida son auténticamente vernáculas; son dos jornadas de charlas, talleres y conversaciones sobre la tradición y el futuro del fogón guajiro, las cuales constituyen la más auténtica reflexión sobre nuestra cultura culinaria.

Esta crónica la escribo con un único propósito: informar y a la vez motivar a todos los estudiantes de las academias de cocina y gastronomía que funcionan en Medellín, para que en 2017 aprovechando un país de “carreteras abiertas”, asistan a estos tres eventos, que constituyen verdaderas canteras de conocimiento y ejemplos contundentes de la riqueza de nuestras cocinas populares. El tsunami de una nueva cocina colombiana apenas se está tornando; espero no estar equivocado.
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Compartí un sillón rojo con Laura Restrepo

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Con su mirada sonriente y su manera de hablar, de narrar su trabajo, su vida, sus personajes, Laura Restrepo nos tuvo seducidos cerca de hora y media

Laura Restrepo y Saúl Álvarez Lara en el conversatorio de Vivir en El Poblado durante La Fiesta del libro y la cultura

Por Saúl Álvarez Lara

No se podría decir que el salón estaba medio vacío, quizá estaba medio lleno. En el estrado frente al auditorio un sillón doble, rojo. Un cajón hace las veces de mesa, una botella de agua, solo una y dos micrófonos. Imaginemos así el lugar donde sucederá el encuentro de Vivir en El Poblado con Laura Restrepo programado para las ocho de la noche el día de inauguración de la Fiesta del Libro y la Cultura. Llegamos a tiempo, quizá un poco después de la hora por razón del itinerario apretado. Nos presentan, ella no me conoce, yo sí, he leído algunos de sus libros, pero, sobre todo, he visto fotos suyas y he seguido sus pasos en las frecuentes entrevistas que le hacen. En el mismo momento en que voy a hablarle, no sé, quizá a decirle que me alegra mucho el encuentro, un admirador se cruza entre nosotros y me interrumpe, no escucho lo que le dice, espero a su lado; el hombre quiere el recuerdo del encuentro y pide a la mujer que lo acompaña que tome una o varias fotografías con el celular. Hoy en día todo el mundo es fotógrafo. Por fin, después de otros encuentros y más fotos entramos en el auditorio. El hombre joven vestido con camiseta roja, funcionario de la Fiesta del Libro, me explica la metodología: yo lo presento a usted, le entrego el micrófono y usted presenta a la invitada. Antes, claro, debo decirle quién soy y qué hago, no me conoce, no hay razón para que me conozca. No me parece ni bien ni mal, no tengo elementos para esperar otra situación y acepto. Pasan los anuncios institucionales, el joven de la camiseta roja hace su parte y me entrega el micrófono. Algunas veces me he encontrado en la situación de hablar en público, de representar un papel, he logrado hacerlo, sin embargo esta noche, son las ocho y treinta, me siento frente a un mar inmenso donde me voy a lanzar a brazada limpia con la intención de llegar hasta el horizonte y regresar.

Laura Restrepo. Fotos Juan David Caicedo

Laura, dudé en decirle “usted” o tratarla de “tú” como si fuéramos amigos de siempre, me mira con sus ojos sonrientes y espera. Soy yo quien debe hablar. Entonces me lanzo al agua. Menciono los títulos de su primera novela y de la última, entre ellas, digo, hay otras diez novelas. Menciono los premios que ha ganado además del Alfaguara y digo que le voy a hacer una propuesta. Ella responde con una sonrisa: ¿una propuesta? Entonces me aventuro a agregar, el Jardín de las delicias de Hyeronimus Bosch está en toda su obra quizá incluso desde el cuento que escribió cuando era niña. Para mi sorpresa respondió que no recordaba ese cuento, sin embargo la mención del tríptico de Hyeronimus Bosch nos permitió entrar en el tema que me había propuesto porque no esperaba hablar con ella de su militancia en la izquierda, ni de la situación política del país, ni solo de su última novela. Esperaba que habláramos del Jardín de las delicias y de la posibilidad de encontrar entre la multitud desnuda los personajes de sus novelas. Entonces la situación cambió, ya no nadaba a brazada limpia hasta el horizonte, no; recorría el tríptico de Bosch de la mano de una guía excepcional que pasó del paraíso al jardín, que me llevó, llevó a la audiencia en la sala, al infierno que vivieron algunos de sus personajes y regresó; que explicó los ires y venires del mal y del bien en el siglo 16 y en nuestros días; y que nos llevó a todos, como en excursión, a pasear entre los grupos de hombres y mujeres desnudos que abundan en el jardín.

Laura conoce bien la historia del tríptico desde el momento en que Felipe II lo compró. Lo visita con frecuencia en su residencia actual en el Museo del Prado. Quizá, me aventuro, por esta relación cercana algunos personajes, no salidos directamente de la pintura, pero reunidos en la escritura darían cuerpo e historia a situaciones tan desbordantes como las que aparecen en el tríptico. Hablamos del rigor investigativo o de vivencia personal que hay en cada personaje. Hablamos de la ficción, del momento de quiebre en que aparece y se convierte en literatura. Hablamos de la fragmentación representada en la separación de los cuerpos en el tríptico en paralelo con la soledad del momento actual. Poco a poco nos encontramos inmersos en las dos obras, la escrita de Laura Restrepo y la pictórica de Hyeronimus Bosch y para mí es cada vez más cercana la relación. Recordé entonces las palabras de Nélida Piñón frente a la misma pintura: hay que inventar palabras; o de Michel Onfray: pensar lo impensable; o de Cees Nooteboom: ahí está todo; o de Reindert Falkenburg quien dice que el tríptico fue concebido como un elemento de conversación. Eso fue lo que hicimos.

No mencioné lo dicho por los escritores, pero a medida que avanzaba el encuentro la sensación de que Laura Restrepo hacía lo que ellos dicen y más en su obra, fue como una anunciación. Con su mirada sonriente y su manera de hablar, de narrar su trabajo, su vida, sus personajes, Laura Restrepo nos tuvo seducidos cerca de hora y media. Qué experiencia.

La travesía por el Jardín de las delicias de Laura Restrepo se puede ver en el Facebook de Vivir en El Poblado: https://www.facebook.com/vivirenelpoblado/. Allí en la columna de la derecha está el video.

Jibias de interioridad

Gustavo Arango

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Si quieres lograr algo, quédate callado; de lo contrario los otros querrán impedir que lo logres o arruinártelo. Oculta, oculta, oculta a como dé lugar, si quieres que nadie se interponga entre tú y el cumplimiento de tus deseos

/ Gustavo Arango

Uno de los libros a los que siempre regreso es el llamado Oráculo manual y arte de prudencia, de mi querido don Baltazar Gracián (por cierto, Esteban Carlos, creo que el poema de Borges es una buena razón para leerlo), y cada vez que vuelvo me pregunto por qué tardé tanto para encontrar ese mapa tan certero del mundo y las interacciones de los hombres.

A Gracián llegué por el atajo del inglés. Les había echado el ojo a los tres volúmenes de El Criticón, me había preguntado quién leería ese mamotreto en nuestro tiempo, y consideré leerlo nada más por llevar un poco la contraria. Pero habría seguido posponiendo esa lectura si no caigo redondito en una traducción al inglés del Oráculo. Me bastó una ojeada para entender que esa vaina era más tesa que El Príncipe de Maquiavelo, mejor incluso que el bestial parloteo del Calila y Dimna, y que no estaba libre de la acidez sarcástica de las Máximas, de La Rochefoucauld.

Esa noche me dormí tarde después de agotar sin digerirlos los 300 principios que constituyen el Oráculo. No es por dármelas de gringo, pero la claridad de la traducción ayudó mucho. Las veces que he regresado a la versión en español, con todo y lo bello que me parece el fraseo, me ha costado mucho entender la idea y he debido volver a la transparencia de la versión en inglés. En esas andaba, leyendo el Oráculo en castellano del siglo 17, ayudándome a entender con la traducción, cuando me crucé con el principio 98 y sentí que lo leía por primera vez.

Me permito transcribir el estilo agraciado de Gracián: “Cifrar la voluntad. Son las pasiones los portillos del ánimo. El más práctico saber consiste en disimular; lleva el riesgo de perder el que juega a juego descubierto. Compita la detención del recatado con la atención del advertido: a linces de discurso, jibias de interioridad. No se le sepa el gusto, porque no se le prevenga, unos por la contradicción, otros por la lisonja”.

La filosofía es oro puro: si quieres lograr algo, quédate callado; de lo contrario los otros querrán impedir que lo logres o arruinártelo. Lo del carácter dañino de la lisonja es uno de los aspectos más sutiles del mensaje. Oculta, oculta, oculta a como dé lugar, si quieres que nadie se interponga entre tú y el cumplimiento de tus deseos.

El lenguaje es de gran finura. Palabras como “advertido” o “cifrar”. El subjuntivo sostenido con elegancia. Las figuras de lenguaje: ¿“A linces de discurso, jibias de interioridad”? La sola nota de pie de página es un poema: “Porque la jibia se defiende disimulándose, cubriéndose con la tinta oscura que expele de su cuerpo”. La traducción misma es una belleza: “against the eye of the lynx, the ink of the cuttlefish”.

No puedo explicar aquí el sentido del Oráculo de Gracián, y ni siquiera el de este fragmento que he señalado. Su origen se remonta a las capas más animales del ser humano. Pero puedo explicar por qué en este libro me siento como en mi casa. El sábado pasado volví al Oráculo pidiéndole que me iluminara. Abrí al azar una página. Así llegué al fragmento de las jibias. Quién sabe cuántas veces habré pasado por allí, pero sólo durante esa lectura me dio por reconocer que no sabía lo que la palabra designaba. Por el contexto se podía inferir que era algo así como el calamar. Pero al leer la nota de pie de página sentí como si cayera dentro de un espejo de obsidiana. Así es, eso soy, con esta grafomanía que da sentido a mi vida… un animal que se disimula, cubriéndose con la tinta oscura que expele de su cuerpo.
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De la prueba al agraciado

Elena María Molina

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Ser pobre de espíritu es desprenderse de todos los previos para que una nueva información irrumpa. No se puede tener acceso a lo nuevo, si las viejas ideas, conocimientos e informaciones, siguen estructurando la vida

En la vida todo es una prueba, una prueba que nos forma, nos transforma. Si ese es un principio vital es porque cada situación contiene una in – formación. Es la prueba lo que permite descender y vivir las experiencias como una carga que nos conduce hacia el abismo sin fondo, donde mora la luz, la luz guardada celosamente en el femenino, inconsciente oscuro, profundo.

Difícil de aceptar, pero si ahí encontramos la luz, la claridad, y es porque ahí, descubrimos cual es nuestra misión. Al mismo tiempo que está la luz, está la trampa. Ambas al alcance de la mano, la luz permite ascenso y está siempre presente, el tramposo permite el atajo y remite a la repetición de la experiencia, hasta que el aprendizaje esté concluido y se dé un salto hacia una nueva tierra, hacia una nueva realidad. Ahí veremos el cielo abierto, es decir nuevas opciones que van a exigir nuevos descensos, la búsqueda de nuevas luces, para poder in – formar el camino.

La Qábala cristiana (¡sin ofender a nadie!) sugiere para este proceso entender que cuando uno actúa a tiempo, uno actúa fuera del tiempo, en el ahora, ese instante donde tiempo y espacio están en el punto cero. El tiempo justo, el ya; y si se actúa con goce, es decir disfrutando lo que se hace, uno es bendecido por la vida, lleno de gracia, yo diría mejor agraciado y agradecido.

Para lograrlo es necesario renunciar a creencias que han deteriorado a través del tiempo lo esencial. Renunciar a ellas nos recuerdan la bienaventuranza que dice: “Bienaventurados los pobres en espíritu, porque de ellos es el reino de los cielos”. Ser pobre de espíritu es desprenderse de todos los previos para que una nueva información irrumpa. No se puede tener acceso a lo nuevo, si las viejas ideas, conocimientos e informaciones, siguen estructurando la vida. Eso es un salto al vacío, donde se pierden la seguridad que los referentes dan. Esos referentes que como una telaraña nos envuelven ingeniosamente. Nos acompañan los seres de luz y el tramposo. Hay que deshacerse de las telarañas.

Hacer y goce. Hacer con goce. Saber que en la medida en que hacemos somos creadores y si hacemos con goce, somos agraciados. Y el hacer siempre es colaborar con la obra creadora, ayudar, y en la medida en que uno ayuda recibe lo necesario para cumplir la misión escogida por cada uno desde siempre.

Para cerrar este artículo me parece importante hacer una anotación que puede aparecer por fuera de tono. Cuando uno inicia un camino de realización donde la materia y el espíritu se encuentran en tensión permanente, donde uno entiende como el hacer con goce conduce a la realización, hay un ejercicio importante a cumplir: aprender a abrazar.

Abrazar supone fuego y es obra del Espíritu Santo o del soplo, o como se quiera nombrar. Abrazar es la manifestación de amor más simple y maravillosa. Da confianza, seguridad, felicidad. Relaja, libera tensiones. Rejuvenece. Y la Qábala sugiere que los brazos y las manos son el hacer divino del Hombre, y que si uno aprende a abrazar, siempre aprenderá a ascender, a volar.

Educación virtual para Medellín

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Para lograr un rápido crecimiento de la cobertura en educación superior se necesita un programa de becas de programas virtuales, becas que estarían máximo por el orden de los 2 millones de pesos el semestre

/ Juan Carlos Vélez Uribe

Medellín ha obtenido importantes avances en cobertura educativa en los últimos años. Es indudable que en básica primaria y secundaria hemos logrado coberturas del 100%. Sin embargo, en la media (niveles 10 y 11) hemos caído a un promedio del 70%. En educación superior la situación es muy crítica, pues según cifras publicadas por el periódico El Colombiano en fechas recientes, solo el 18.26% de los jóvenes entre 17 y 21 años estudia en universidades y, más grave aún, en dicho artículo se dice lo siguiente: “Los mayores esfuerzos para garantizar un futuro digno a esta franja poblacional (jóvenes de 17 a 21 años) deben hacerse en la comuna nororiental, donde los inscritos en carreras técnicas, tecnológicas o de pregrado están por debajo del promedio nacional incluso por debajo de las ciudades más pobres del país”.

Es indudable que el municipio de Medellín en concurso con importantes dirigentes del sector privado, ha logrado fortalecer la oferta de educación técnica, tecnológica y universitaria para la ciudad en los últimos años. Es importante resaltar los esfuerzos que vienen haciendo las universidades públicas con asiento en Medellín, orientados a brindarles más oportunidades académicas a nuestros jóvenes, tal es el caso de nuestra Alma Mater y la Universidad Nacional. Igualmente hay que destacar los esfuerzos que también han realizado el Politécnico Jaime Isaza Cadavid y el Tecnológico de Antioquia. Y por supuesto los grandes avances que hemos logrado a través del Pascual Bravo, el Colegio Mayor y el ITM, sobre todo con el gran aporte que le hizo a esta institución la Fundación Fraternidad Medellín con la donación de las antiguas instalaciones del Colegio San José. También es necesario resaltar el esfuerzo que se comenzó a hacer en la administración municipal anterior para que con los recursos de la venta del 50% de UNE se construya un gran centro educativo donde antes quedaba la Cárcel del Buen Pastor que va a darles oportunidad de formación tecnología y universitaria a 10.000 jóvenes de las comunas 12 y 13. Entiendo que en la Feria de Ganados hay un proyecto similar.

Si queremos avanzar rápido en materia de formación técnica, tecnológica y universitaria en la ciudad, es indispensable apostarles a otras estrategias, sin frenar lo que actualmente se adelanta en relación con las Ciudadelas Universitarias, de allí entonces que sea fundamental, como lo propuse en campaña, apostarle a la educación o formación virtual.

Algo se ha venido haciendo por parte de la municipalidad en relación con este tema, comenzando con la asignación de recursos del orden de 35.000 millones que hizo el Fondo para la Vida el año anterior para crear la Ciudadela Universitaria Digital denominada @Medellín. Es importante destacar que este proyecto continuará en la actual alcaldía en cuanto a que fue incluida en el Plan de Desarrollo.

Sin embargo, mi propuesta va mucho más allá para lograr un rápido crecimiento de la cobertura en educación superior. Consiste en implementar un programa de becas para que miles de nuestros jóvenes puedan inscribirse en programas virtuales que ofrecen un sinnúmero de centros educativos de nuestra región y el mundo. Becas que estarían máximo por el orden de los 2 millones de pesos el semestre. Contamos con instituciones muy próximas, como la Universidad Católica del Norte y el Politécnico Grancolombiano, con sede en la ciudad, así como la Universidad de Antioquia, la U. de M. y Eafit en posgrados, entre otras, en las cuales a través de la virtualidad podemos formar a cientos de miles de personas de la ciudad en aquellas carreras tecnológicas y universitarias que se requieren para hacer de Medellín una ciudad competitiva.
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Dos respuestas de la Sttmed

Juan Carlos Franco Gaviria

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Para mi sorpresa, la Secretaría de Movilidad respondió. Y respondió de manera concreta, oportuna y satisfactoria. Y no solo con un mensaje sino con una visita en persona por parte del Subsecretario de Seguridad Vial y Control

/ Juan Carlos Franco

Como recordarán algunos lectores, hace dos semanas dediqué este espacio a formularle dos preguntas a la STTMED. Una referente al uso de las bermas, otra a los vidrios polarizados. Con la esperanza, tal vez remota, de que mereciera una respuesta.
Para mi sorpresa, la STTMED respondió. Y respondió de manera concreta, oportuna y satisfactoria. Y no solo con un mensaje sino con una visita en persona por parte del Subsecretario de Seguridad Vial y Control, Mario Ramírez.

A continuación, sus respuestas:
Bermas: efectivamente, están diseñadas para la circulación de personas y de vehículos sin motor. Está muy bien caminar, trotar, montar en bicicleta. Pero muy mal meter una moto o un carro por ahí. Estos solo la pueden usar en situaciones de urgencia que les impidan seguir circulando por la calzada principal.

¿Y qué ocurre con un vehículo que sube a 10 Km/h acompañando a un ciclista que va subiendo Las Palmas, con medio carro en la berma y medio en la calzada? No debería invadir la berma, pero bien puede ir por el carril derecho a la velocidad que se le dé la gana.
Incluso podría hacerlo por el carril izquierdo, si fuera su deseo. Porque en Colombia el Código Nacional de Tránsito (CNT) solo regula velocidades máximas. Para nada se mete con las mínimas.

En una carretera con muchas curvas, casi todas en Antioquia, es sumamente peligroso encontrar de repente un vehículo demasiado lento sobre mi propia vía, y si es por la calzada izquierda, ni se diga. Muy fácil golpearlo por detrás y ser uno el culpable.
Mientras no haya nueva versión del CNT –ley aprobada justo el último día del gobierno Pastrana, en 2002–, este peligro evidente seguirá existiendo, pero no se puede sancionar a nadie.

Vidrios Polarizados: en teoría, cualquiera en Colombia puede mandar a polarizar los vidrios de su vehículo, siempre y cuando cumpla algunas normas sobre el grado de opacidad o transparencia. Y que tenga un certificado de la Policía que lo autorice.
En la práctica, medir el grado de opacidad de un vidrio no es fácil. Los hay absolutamente negros, pero de alguna manera consiguen el documento que certifica que su nivel de transparencia es muy alto. Y entonces, ¿qué puede hacer un guarda de tránsito?
Por el momento nos tendremos que acostumbrar a no saber qué va a hacer el conductor del carro polarizado de al lado, pues se vuelve totalmente invisible. Imposible saber si nos vio o no, si nos está dejando pasar o no, si va hablando por celular…
Pero justo por esa misma razón, ese conductor se siente mucho más seguro con el vidrio negro, pues el atracador en potencia no ve quién está adentro, no ve dónde está el bolso con el celular, si lleva cadena de oro o no…

Es decir, el vidrio negro contribuye a la tranquilidad del usuario. Y estar deteniendo y sancionando a los que no tienen el certificado de opacidad, o sí lo tienen, pero es mentiroso, quizá no es la prioridad en una ciudad todavía insegura y con tantos desafíos para la autoridad de tránsito.

Y hay muchas cosas que, aunque necesarias, tampoco se pueden hacer, explica Mario. Por ejemplo, no se puede sancionar más de una vez al dueño de un camión-chimenea, por más reiterado que sea su incumplimiento de las normas. Ni se puede incrementar la plantilla de guardas de tránsito debido a la Ley 617 de 2000. Ni los usuarios pueden mover los vehículos luego de un choque de latas mientras no lleguen los guardas…

En fin, labor difícil y con pocas herramientas, especialmente con una muy pobre y obsoleta legislación de tránsito y movilidad. Y lo peor, con una altísima cuota de indisciplina e indiferencia por parte de conductores y peatones.
Gracias, STTMED. Gracias, Mario.

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Altamira

Alfonso Arias Bernal

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Hay 27 bisontes, un ciervo macho, cuatro ciervos hembra y dos caballos. Su área es comparable a la del Juicio Final y la destreza técnica demostrada por el artista es equivalente a la alcanzada por los pintores y dibujantes mejor dotados de nuestro tiempo

/ Alfonso Arias Bernal

“Santillana del Mar es el pueblo más bonito de España”, afirma uno de los personajes de la novela La náusea, de Jean Paul Sartre, y acaso tuviera razón. Queda en el norte del país, en la comunidad autónoma de Cantabria, a 30 kilómetros de Santander. Por allí pasan algunas de las rutas del Camino de Santiago. La distingue su bellísima colegiata de santa Juliana (santa Illana), edificación del siglo XII que le da nombre a la villa. El entorno del pueblo es apacible y hermoso. Una ladera de suave pendiente desciende hacia el mar, cubierta de verdes pastos. Al oeste se alcanzan a ver las cumbres nevadas de los Picos de Europa y al norte está el poderoso Cantábrico rugiente y amenazador.

A dos kilómetros del pueblo queda la famosa cueva de Altamira descubierta hacia 1868 por Modesto Cubillas, aparcero en algunas propiedades don Marcelino Sanz de Sautuola, quien era un hidalgo del lugar, adinerado, culto y estudioso de temas científicos que tenía casa en Santander y finca en Puente san Miguel, localidad vecina de Santillana.

Modesto informó a don Marcelino de la existencia de la cueva y este desde entonces la visitaba para hacer excavaciones de las cuales solía extraer tallas y artefactos antiguos. En una de estas visitas, en 1879, su hija María, de ocho años, que le acompañaba, señaló el techo de la cueva mostrándole que estaba cubierto de pinturas de animales. Don Marcelino quedó maravillado y rápidamente concluyó que el autor (o los autores) de esas pinturas debía ser contempráneo de los que fabricaron los artefactos que había desenterrado del piso de la cueva, lo cual quería decir que correspondían al “hombre de la edad de piedra”.

Un año más tarde, en 1880, don Marcelino publicó un opúsculo titulado Breves apuntes sobre algunos objetos prehistóricos de la provincia de Santander y una de las primeras cosas que hizo fue enviarle una copia a Émile Cartailhac, arqueólogo francés reconocido entonces como la primera autoridad del mundo en asuntos prehistóricos. Para evaluar el caso, Cartailhac pidió consejo a su amigo y colega Gabriel de Mortillet quien era profundamente antirreligioso y sentía particular antipatía por la religión Católica. De Mortillet logró convencer a Cartailhac de que los supuestos descubrimientos de Altamira no eran otra cosa que una conspiración orquestada por los jesuítas para desacreditar el evolucionismo. Cartailhac resolvió entonces enviar a Édouard Harlé para que realizara una visita a la cueva y emitiera un concepto. La opinión de Harlé fue contundente: la frescura de los colores y la calidad artística de las pinturas resultaban muy sospechosas. Por otra parte, la única manera de iluminarse en la antigüedad era con antorchas, y dado que no podían observarse huellas de humo en las paredes o el techo de la cueva, resultaba forzoso concluir que se trataba de una falsificación reciente realizada con un método moderno de iluminación. Los falsificadores habrían engañado a Sans de Sautuola; esto en el caso de que no hubiese sido él mismo el falsificador. Hoy sabemos que los pintores paleolíticos tenían para iluminarse pequeñas lámparas de piedra alimentadas con médula de huesos de animales, que no produce humo.

Pocos meses después de la publicación del folleto de Sanz de Sautuola se llevó a cabo en Lisboa el Congreso Internacional de Antropología y Arqueología Prehistórica y Juan Vilanova, destacado paleontólogo español, hizo la presentación de los descubrimientos de Altamira. Cartailhac abandonó deliberada y notoriamente la conferencia; en las actas del congreso ni siquiera se menciona Altamira. En 1886 Cartailhac publicó su libro Las edades prehistóricas de España y Portugal y tampoco hizo mención de Altamira, la cual, según su opinión, era “una vulgar tomadura de pelo de un artista de pacotilla”.

Don Marcelino Sanz de Sautuola murió en 1888 agobiado por la frustración y la amargura. Creía haber encontrado un tesoro para la humanidad y solo recibió a cambio desprecio, burlas y hostilidad. Un fin lamentable para quien por primera vez valoró acertadamente estas pinturas y les adjudicó su autoría a los hombres del paleolítico superior. Bien puede decirse que fue un adelantado a su tiempo.

En los años siguientes al descubrimiento de Altamira se encontraron en Francia las cuevas decoradas de Pair-non-Pair en 1881, la Mouthe en 1894 y Font-de-Gaume en 1901. Estos hallazgos finalmente convencieron a Carteilhac, quien publicó en 1902 un artículo titulado La gruta de Altamira. Mea culpa de un escéptico donde aceptaba su error y reconocía el mérito de don Marcelino Sanz de Sautuola; pero era muy tarde, don Marcelino había muerto catorce años antes.

En el gran techo de Altamira hay 27 bisontes, un ciervo macho, cuatro ciervos hembra y dos caballos. Resulta natural pensar que estos animales debían constituir la base alimentaria de las tribus paleolíticas que habitaron la zona, y que por esa razón están representados tan abundantemente en las pinturas, pero es el caso que la base alimenticia de estos hombres no era el bisonte, sino el reno y el salmón, animales que no aparecen ni una sola vez en el techo.

Ignoramos totalmente el sentido de las pinturas de Altamira. Algunos piensan que tenían un sentido mágico relacionado con la caza, otros lo vinculan a actividades chamánicas, otros hablan de una expresión de la paridad sexual donde unos animales representan lo feminino y otros lo masculino, otros en fin, hablan de totemismo, pero nada sabemos con certeza.

El techo pintado de la cueva de Altamira (162 metros cuadrados) es comparable en área al Juicio Final de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina (167 metros cuadrados) y la destreza técnica demostrada por el artista es equivalente a la alcanzada por los pintores y dibujantes mejor dotados de nuestro tiempo. Los análisis estilísticos parecen demostrar que todo el techo fue obra de una misma persona. Se dice que Picasso visitó la cueva de Altamira en su juventud y que al salir exclamó: “Ninguno de nosotros podría pintar así”, otras versiones afirman que sus palabras fueron: “No hemos aprendido nada en 12.000 años”.

La anécdota en cualquiera de sus versiones es seguramente apócrifa, pero creo estar seguro de que Picasso “pudo” haber dicho algo como eso. Alguien opinará que es inadecuado utilizar criterios evaluativos de nuestro tiempo para calificar unas obras que fueron pintadas hace 15.000 años, pero también habrá que decir que es inevitable hacerlo así; lo ignoramos todo con respecto a los criterios evaluativos artísticos del hombre del paleolítico, de manera que nos vemos obligados a usar los nuestros. Y la conclusión a la que llegamos es que estos hombres tenían una sensibildad estética muy desarrollada que parece evidenciar procesos mentales abstractos, complejos, muy elaborados y extremadamente parecidos a los nuestros.

Una puerta en medio del mar

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Una puerta en medio del mar por la que no hay que pasar y no aísla nada, pero marca las líneas de la inmigración y simboliza las puertas cerradas que los inmigrantes esperan abrir

Por Saúl Álvarez Lara

Cuando Santiago Vélez llegó para estudiar en la Universidad de Barcelona una Maestría en Producción e Investigación Artística, hace poco más de dos años, no esperaba encontrar en las calles de la Ciudad Condal la multitud de inmigrantes que intimidados por la separación de sus raíces intentaba disimularse lo mejor posible en los vericuetos de las calles o en los extramuros. Era posible que en el mismo momento en que Santiago desembarcaba en el aeropuerto de El Prat, cientos, seguramente miles de inmigrantes que huyen de la guerra, la destrucción o el hambre, perseguidos por fanáticos enardecidos o mafiosos del transporte, se encontrarán en altamar con solo un neumático de motocicleta por equipaje y tabla de salvación. En caso de naufragio estos hombres, mujeres y niños se pierden en el Mediterráneo; si son rescatados y después depositados en tierra firme, continúan su odisea en medio del miedo, la soledad y la indiferencia.

La situación actual no es el epílogo de esta diáspora que va por el medio siglo y el Mediterráneo, que ya no es punto de encuentro, se convirtió en frontera. Impresionado por la situación Santiago empezó a preguntar. Pronto se encontró con que el mar ejerce la función de frontera casi siempre insalvable. Desde los inicios de su carrera como artista plástico, el agua, el elemento maleable por excelencia, había sido el centro de sus trabajos. El agua que fue reflejo, corriente, desborde, olvido, objeto, disolución, estanque en obras anteriores, era, en ese momento, frontera, náufragos, desarraigo. Una confirmación de su versatilidad. Santiago Vélez se dedicó a investigar en cuanto lugar fue posible el origen de la fragmentación que llevaba a esos miles de personas de todas las edades a lanzarse al mar en busca de la casualidad que acaso les permitiera malvivir en la otra “rivera”, el título de una de sus obras.

Santiago Vélez

Una de las virtudes del agua es devolver el reflejo de lo que tiene en frente. Narciso es el ejemplo y origen de uno de sus primeros trabajos: paisajes impresos sobre espejos tratados con resinas que simulan el líquido y devuelven la figura del espectador. Allí está el encanto, la atracción del líquido precioso. Seguramente la posibilidad de verse y sentirse abrazado es suficiente imán para dejarse llevar, a pesar de que llegado el momento, todos lo saben, el atractivo se convierte en frontera infranqueable. Puerta cerrada en medio de la inmensidad.

Es posible que sus reflexiones lo llevaran por esos parajes; lo que sí es seguro es que multitud de artículos de prensa lo remitieron a la situación actual después de veinte o treinta años de haber sido publicados. Titulares de prensa como: “El mar que se convirtió en frontera”, “Poner puertas al mar”, “La frontera de cristal” tomaron poco a poco forma e imagen.

El primer trabajo que realizó en relación con los inmigrantes en el mar Mediterráneo tuvo como elemento central neumáticos que, inflados con aire cumplen la función de salvavidas, pero llenos de cemento sólido se convierten en trampas mortales. Es la metáfora de la salvación que arrastra hacia el fondo del mar. Luego decidió buscar los inmigrantes y quienes estaban en contacto con ellos, quienes los ayudaban. Encontró videos de Médicos sin Fronteras en operaciones de rescate y construyó una narración a partir de los audios de esos videos, desde el momento en que saben dónde están, cómo se acercan a ellos, cómo les dicen que los van a rescatar, cómo los calman, cómo los suben al barco de rescate y como les entregan la manta térmica, primer contacto con el nuevo mundo y centro de esta parte de la obra de Santiago.

Y luego vinieron las puertas. Las construyó con material reciclado, con piezas que fueran próximas a la vida de los inmigrantes. Cada pieza de la plancha de flotación que lleva la puerta corresponde a la cultura y al lugar de origen de los inmigrantes que representa. Las canecas que servirían de flotadores en la puerta que flotó en el Mediterráneo se las compró a unos africanos, lo mismo que la puerta y los tablones y las cuerdas. Lo mismo hizo cuando vino a Turbo donde la situación de los inmigrantes africanos, cubanos, chinos, de paso hacia Estados Unidos es la misma que la de los inmigrantes africanos o sirios en el Mediterráneo. Con las puertas en altamar Santiago pone en evidencia un símbolo de aislamiento, de fragmentación. Una puerta en medio del mar por la que no hay que pasar y no aísla nada, pero marca las líneas de la inmigración y simboliza las puertas cerradas que los inmigrantes esperan abrir. Sin embargo, si no naufragan en altamar, es posible que naufraguen en una selva peor, más cruel; una selva de soledad y con el mundo en contra.
El trabajo de Santiago Vélez es un proceso que se mueve por el mundo entero, espera tener sus puertas navegando en el Pacífico frente al muro entre California y México o en el estrecho de la Florida entre Cuba y Miami, en cada caso todos los elementos corresponderán a la cultura del inmigrante.

Estas puertas en medio del mar son una mínima muestra de la obra de Santiago Vélez, un artista joven que mantiene su trabajo en proceso permanente porque el agua es fundamental en el devenir de los seres humanos. Santiago Vélez expone Los límites del mar en la Galería de la Oficina, Calle 10 No. 40-37, hasta finales de septiembre.
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Herederos de los hermanos Wallenda

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Redacción

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16 septiembre, 2016

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En una esquina, cualquiera, de El Poblado
Fotografía Juan David Caicedo
Texto Saúl Álvarez Lara

Se encuentran en las esquinas. Hacen malabares con pie al piso o en la cuerda floja. Cualquiera de los números que con seguridad han ensayado durante horas en el patio trasero de sus casas o en el tierrero que también es cancha de fútbol y parece sencillo, no lo es. Estos muchachos y muchachas que he visto haciendo la pirámide de tres pisos, solo con la intención de mostrar su arte y recibir unas monedas para continuar, son herederos directos de los hermanos Wallenda, familia de equilibristas suizos que desde finales del siglo 19, la época de oro del circo, dedicaron sus vidas a hacer malabares y caminar por la cuerda floja entre edificios, de lado a lado en las cataratas del Niágara o el Gran Cañón. Estos muchachos, como los Wallenda, decidieron conquistar las alturas a fuerza de equilibrio, solo con la ayuda de una cuerda y unos pines de madera…

¿Se necesita el SÍ, o el NO, de Federico?

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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El #FicolaPazCuentaconVos que agitó esta semana la conversación en las redes sociales, escenario donde no hay que estar calificado para debatir y se exige mayor rigor y filtro de parte de la audiencia, agrega un nuevo punto en el escenario del plebiscito del domingo 2 de octubre.

La conversación surgió de un grupo que se identificó como “jóvenes universitarios indefensos que quieren la paz” y que se propuso conocer la posición del alcalde Federico Gutiérrez de cara a los acuerdos entre el Gobierno y las Farc.
La respuesta del Alcalde, en apariencia simple, decir SÍ o contestar NO, fue “que cada ciudadano tome su propia decisión”.

Como esta ciudad no descansa, el debate fue interrumpido por el sismo del martes y sus réplicas. Gutiérrez apareció en las redes sociales para dar un parte de tranquilidad en Medellín. Con horas de diferencia, la coyuntura lo había llevado al incendio en Villatina y al caso de alias Pedro Pistolas.

Pero, como ciudadanos, no podemos ir saltando de tema en tema sin digerir, sin avanzar.

El SÍ o el NO de Federico son justo eso: suyos, su mirada personal. Frente a los acuerdos, el Alcalde de Medellín señaló que son “un paso histórico”. También dijo que ha expresado “unas dudas” y que “no está mal” hacerlo, además que prefiere “ser optimista”.
¿Dará el SÍ o el NO? Respondió que invita “a leer los acuerdos y votar a consciencia”, a tener una discusión con tolerancia.

Las miradas personales de referentes públicos pueden servir como guía para que cada ciudadano fije una posición. Pero eso es diferente a “votar por”. El 2 de octubre no estaremos eligiendo a favoritos o derrotando a contrarios.

El SÍ o el NO de Federico Gutiérrez no compromete a Medellín, lo compromete a él como ciudadano. Por un NO suyo, que predomina como especulación en las redes sociales, donde también hay participantes sin mérito ni preparación suficientes para debatir, pero igual comentan y rellenan, Medellín no quedaría aislada en caso de que gane el SÍ. Y viceversa. El voto del Alcalde no constituye decreto.

La Medellín de las oportunidades ha atraído comunidades de reinsertados, también de población desplazada, además ha sido núcleo de todo tipo de violencias. Pero esos factores no pueden ser vinculados con la posición del Alcalde. Ni su carrera política, por la conveniencia que le represente plantear su voto en público, compromete a la ciudad.

Don Gil, el “bacán” de 63 años del hockey en Antioquia

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Don Gil, el “bacán” de 63 años del hockey en Antioquia

En la actualidad en Antioquia se compite en dos disciplinas del hockey en Antioqueño.
Una es conocida como SP (sobre piso) y otra en línea. La diferencia son los patines de cuatro ruedas en la primera y la indumentaria. El rockero empedernido Gildardo Peláez tiene 63 años y juega hockey en la selección Antioquia. Con aires de hippie demuestra que la edad solo puede ser un bloqueo mental

Por José Fernando Serna Osorio
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Desde hace 45 años Gildardo Pérez se come un diente de ajo con el primer bocado del desayuno. Ese ritual, casi religioso, es a sus 63 años la pócima milagrosa a la que le atribuye una eterna juventud en la que se esconde un hippie de antaño, un rockero inagotable y un jugador de hockey. Don Gil, como lo conocen en la pista de patinaje, podría representar a un Peter Pan criollo.

El único recuerdo que no tienen en la mente es de la hora que estuvo inconsciente y con convulsiones en 2013, cuando un golpe con la bola de hockey sobre piso le impactó la cabeza. El despertar lo sorprendió mientras le realizaban los exámenes de urgencia en la clínica. Resultado: trauma craneoencefálico. Ni esa situación le cortó el aire, don Gil tiene piernas, fuerza y sobre todo ganas de seguir representando a Antioquia, colores con los que se volvió a vestir después de 25 años de ausencia. ¡Nadie le quita lo bailado!Medellín, finales de la década del 60. En el barrio Los Ángeles, muy al centro de la ciudad llegó el rumor de un nuevo deporte que atrajo a los jóvenes de la capital antioqueña. Aquella particular práctica cautivó a los muchachos como Gildardo que, sin mucha resistencia se dejaron contagiar de su juego rápidamente.

Gustavo Peláez, su padre, solo atinó a respetar el gusto de su hijo. Lo propio hizo Lilian Velásquez, su madre, que hasta el día de hoy todavía le recuerdan aquellos momentos en los que la onda hippista también lo empezaba a seducir. Entre The Beatles, Grand Funk Railroad y los estudios en el Colegio San José, los sticks (palos de juego), los patines y la creciente industria que permeable la sociedad antioqueña creció el que iba a hacer uno de los jugadores insignias del hockey en Antioquia y en Colombia.

La primera cancha que hubo en Medellín, recuerda Gildardo, estuvo en el centro del Velódromo, pero los pelotazos que se ganaban los ciclistas hicieron que aquellos muchachos fueran desplazados unos metros más abajo, donde hoy está la Liga de Patinaje. Allí, el municipio les donó un terreno y con algunos aportes del Gobierno, él y sus amigos construyeron el primer escenario en 1976 para que rodarán las nuevas figuras del patinaje.

El primer campeonato juvenil lo jugó en 1972, pero el talento de este hombre de ojos azul grisáceos, figura desgarbada, delgadez de cara y de abundante pelo canoso, no se limitaba sola al deporte. Estudió Mecánica Industrial en la Universidad Nacional, aunque la época de los paros de la revolución estudiantil solo le permitía hacer un semestre por año. Esa dificultad la convirtió en virtud y explotó el artista: fabricación de patines. Para esa época un gran porcentaje de las personas que practicaban hockey en Medellín jugaban con los patines que este hombre hacía.

Hasta el día de hoy Gildardo es un “especialista en hacer chicharrones”. Piezas mecánicas, metálicas o cualquier “gallito” para poner a funcionar algo puede ser solucionado con las manos de un aventurero empedernido que nunca se sometió al mando de otro y que dejó que cada instante de la vida le permitiera hacer lo que se le viniera en gana. Un revolucionario de su propio mundo.

Ni la doble fractura de mandíbula en el 64, ni la velocidad de los “pelaos” cuatro veces menores que él en las canchas lo han frenado en su deseo libertino. Don Gil va y viene en la vida. Se retiró de la universidad en el quinto semestre y después volvió a hacer otros dos semestres. El hockey se quedó a un lado 25 años, de 1985 al 2010, después de haber integrado las selecciones Colombia del 80 y el 82. Y por esas cosas de la vida hace seis años volvió como el gran defensa que siempre ha sido dentro del juego.

Con gran ímpetu, y sin sentirse inferior con sus seis décadas encima, este hombre entrena toda la semana al mismo ritmo que los compañeros de la Selección Antioquia de hockey en línea que la integran jóvenes desde los 15 años, y los fines de semana sí se da el gustico con los contemporáneos de las primeras épocas de juego. Un grande entre los veteranos.

Su hijo, Andrés Peláez, lo apoya. Lo mismo su esposa Martha. Su bolso al hombro y en su moto, carga la experiencia por toda la ciudad para deslizarse en las canchas. Casco, canilleras, guantes y stick, son los fieles amigos de un hombre que entre risas recuerda el Festival de Ancón y que siente que la figura de Dios está representada en hacer las cosas bien. Feliz, Gildardo se jacta de ser un crack del hockey a sus 63, el más veterano de los jugadores del país.

Aprender para enseñar a los niños

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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La Red PaPaz busca a través de sus eventos y actividades crear conocimiento alrededor de la crianza. Su feria Escudos del Alma hablará de la importancia del involucramiento parental

Foto cortesía

Por Laura Montoya Carvajal
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Red PaPaz nació hace 13 años para conectar madres, padres, educadores y cuidadores alrededor de un objetivo: mejorar el acompañamiento a los niños en sus procesos de crianza. Como una de las diez ferias que anualmente realiza la Red, el lunes 26 de septiembre en Plaza Mayor tendrá lugar la Feria Escudos del Alma Antioquia, que buscará, según Lina María Saldarriaga, directora de contenidos e investigación de Red PaPaz, “permitir el acceso de cuidadores, educadores y padres a información dada por expertos que haga mejor el proceso de crianza”.

Las ferias comenzaron en 2009 en Bogotá, y en la que tendrá lugar en Plaza Mayor este año el hilo conductor será el involucramiento parental. Según Saldarriaga, varios bloques guiarán el día y las conferencias con expertos, pero además habrá un encuentro de líderes y otro de rectores: “Vienen a aprender sobre modelos de trabajo conjunto entre familia y escuela”, dice la también psicóloga.

Los bloques, en este caso, hablarán de temas problemáticos o positivos que enfrentan todos los días los acompañantes a retos que superar. Saldarriaga abrirá la discusión sobre crianza de educación hablando sobre las altas expectativas de los padres al educar a sus hijos: “Las altas expectativas no solo ayudan a guiar el camino, sino que se cumplen, los niños tienen mejores indicadores en lo educativo y pueden desarrollar mejores competencias”.

La directora de contenidos también aclara que se abordará el aspecto de comunidades y familias educando para la paz, que tendrá a cargo José Fernando Mejía. “Son temas que hemos venido trabajando hace mucho tiempo sobre cómo estas habilidades relacionadas con las competencias ciudadanas nos sirven para construir paz desde adentro de las familias. Hablamos de como aprender a perdonar, a resolver conflictos, a valorar la diversidad y a participar, desde los entornos más elementales como las peleas con los hermanos o situaciones escolares”, dice la psicóloga. Los demás bloques desarrollarán estilos de vida que promueven el bienestar y reflexiones en torno al aprendizaje de niños y padres.

Resiliencia y niñez
En una de las conferencias, el psicólogo Leonardo Aja abordará la mirada del optimismo en la educación y la crianza. El psicólogo forense y experto en drogodependencias menciona que buscará presentar tres miradas académicas al optimismo: la resiliencia, la psicología positiva y la loboterapia o enfoque existencialista.

“Estas son miradas esperanzadoras que incentivan, alientan y proponen más que destruir. La historia de la psicología normalmente ha estado enfocada en el estudio de lo enfermo, de lo insano, de lo que no está bien”, reflexiona Aja, quien es director científico de la Corporación Buscando Ánimo, enfocada en prevención del riesgo de suicidio y las adicciones. En su opinión, estas miradas cobran relevancia dada la actual coyuntura de acuerdos de paz, en especial la de la resiliencia.

“La resiliencia estudia qué es lo que fortalece a las personas en situaciones de particular adversidad”, enuncia, y aclara que así como este debe ser el enfoque de tratamiento hacia las víctimas, debe ser fundamental en la crianza de las nuevas generaciones. “Nos lleva a preguntarnos qué estamos haciendo en el entorno familiar para fortalecer a los niños, niñas y jóvenes. Los niños requieren seguridad y protección, pero qué sucede cuando se les protege más allá de lo que ellos pueden protegerse a sí mismos”. Completa que “el asistencialismo lo que hace es incrementar aquello que pretende combatir, dando sin que la persona asistida se comprometa con su propia vida. La resiliencia propone algo totalmente distinto”.

Según Saldarriaga, su idea es que “la red siga creciendo y se siga fortaleciendo, y que más instituciones y colegios se sumen a buscar soluciones y experiencias que salgan del día a día de la crianza de los niños. Esto es muy importante porque no solo deja capacidad instalada en los papás sino que hace que la comunidad se beneficie, al final”.

La Red PaPaz tiene presencia en 22 departamentos del país, y realiza actividades como 70 conferencias anuales para llegar a comunidades alejadas. El evento Escudos del Alma Antioquia en 2015 tuvo 1.611 asistentes, y el de este año es apoyado por Vivir en El Poblado.

Medellín se quiere llenar de barrios sostenibles

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Redacción

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16 septiembre, 2016

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Del 10 al 12 de octubre se realizará el Foro Low Carbon City, con más de 100 conferencistas de 30 países. El tema a tratar: la sostenibilidad

Angelitos enmascarados fue una de las iniciativas para sensibilizar a la ciudadanía sobre la contaminación ambiental. Foto Sébastien Herbiet

Por Daniel Palacio Tamayo
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El centro de Medellín será el escenario para hablar de ciudades bajas de carbono, un propósito que parece una utopía en uno de los puntos más afectados de la segunda capital más contaminada de Colombia y que en lo corrido del año ya obligó a las autoridades municipales a declarar una emergencia ambiental por la calidad del aire.
Para Juliana Gutiérrez, coordinadora de Low Carbon City, el foro será una oportunidad para conversar sobre experiencias que han permitido la consolidación de urbes más amables con el ciudadano y el medio ambiente. “Ya se nos ha dicho de muchas formas que el cambio climático es inminente y somos los seres humanos los que estamos afectando y causando graves problemas”, afirma Gutiérrez, quien además asegura que no es un “tema que únicamente sufren los Osos Polares, los gases de efecto invernadero lo generamos nosotros y los sufrimos nosotros”.

Esa coyuntura exige, según Gutiérrez, “cambiar estilos de vida, patrones de consumo y reflexiones de cómo se trascienden los acuerdos internacionales”, por eso el papel de los ciudadanos es fundamental para sumar soluciones. Entre las alternativas para consolidar ciudades bajas en carbono se pueden enumerar acciones como la promoción de la agricultura urbana, el uso del transporte público o de la bicicleta, reciclar, entre otras. Estas acciones a escala podrían traer grandes transformaciones en las condiciones de vida de sus ciudadanos.

Barrios sostenibles
A propósito de este foro que se realizará en Medellín entre el 10 y el 12 de octubre, se han identificado esfuerzos ciudadanos ejecutados en pequeñas comunidades, pero que ya empiezan a tener un impacto en sensibilización y cambios de hábitos. La coordinadora de Low Carbon City dice tener “el sueño de llenar a Medellín de barrios bajos en carbono”.

Ejemplos de esas comunidades hay en Medellín, podrían ser de acuerdo con Gutiérrez, Conquistadores y Laureles, que ya están interconectados por ciclorrutas y tienen espacio público generoso para el ciudadano. Sin embargo, aclaró que también en el resto de la ciudad se pueden encontrar iniciativas como la red de huerteros urbanos y otras que aportan a la sostenibilidad ambiental y social del entorno.

Compensación en árboles por Parques del Río avanza un 77%

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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La Alcaldía prometió 100 mil árboles, que serían ubicados en los corregimientos y en espacios aislados dentro de la ciudad. Experta cuestiona el proceso

Fotos Laura Montoya Carvajal

Por Laura Montoya Carvajal
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El proyecto de siembra de 100 mil árboles, que comenzó en noviembre del año pasado como compensación por las obras de Parques del Río avanza exitosamente, según indica Maria Patricia Tamayo, ingeniera forestal encargada de la arborización del proyecto. En 2015 se decidió que se sembrarían 76 especies nativas en un número muy superior al que indica la ley.

“Tenemos ya 77 mil árboles sembrados (a agosto 31) y consideramos que para diciembre la siembra estará completa”, anunció la ingeniera. Esta fue la fecha prevista cuando comenzó la intervención, que se realiza en convenio con la Secretaría de Medio Ambiente y la Reforestadora Integral de Antioquia.

Los árboles estarán distribuidos en quebradas, en los corregimientos de Altavista, donde se sembrarán 31 mil individuos, San Sebastián de Palmitas, que tendrá 26 mil árboles nuevos, San Cristóbal, que contará con 3.500, Santa Elena, donde se sembrarán 19.500, además en el Cerro El Volador, que tendrá 20 mil nuevos árboles y es especialmente importante para Tamayo, porque se encuentra cerca de Parques del Río y esto genera conexiones biológicas.

“A estas las llamamos fragmentos, que deben estar mínimo a 300 metros entre ellas en la ciudad y las necesitamos para tener una zona boscosa a donde las especies migratorias como aves y mariposas puedan volar, tener refugio y alimento”, explica la funcionaria.
El resto de la compensación se desarrolla para facilitar corredores biológicos, que conecten mediante las cuencas diversos ecosistemas y le permitan a especies de fauna moverse, alimentarse y habitar estos árboles.

“Todo se va a sembrar con especies nativas, propias de la zona. Se habla de bosques de zonas de vida, muy importantes para el municipio porque son fuentes de agua y se conservan, no se aprovechan en otros proyectos”, dice la ingeniera. También apunta que con la diversidad de especies buscan que brinden más servicios biológicos, entre los que se encuentran la captura de CO2 y de material particulado contaminante.

La ingeniera explicó que se harán labores de mantenimiento y resiembra, para garantizar que los individuos sobrevivan, aunque, precisa, en toda siembra hay un 10% de mortalidad prevista.

¿Siembra o conservación?
Aunque los procesos de compensación ayudan a diversificar la flora urbana, expertos difieren de la necesidad de hacerlos en las ciudades como regla. Zorayda Restrepo, ingeniera forestal e investigadora, asegura que la prioridad en Colombia, como lo es en otros países, debería ser la conservación de árboles grandes y antiguos.

Según ella, estos tienen cierta densidad en la madera y un diámetro mayor a 60 centímetros, y representan el 1,33% del total de individuos que hay en Medellín. “Los árboles grandes deberían mantenerse en la ciudad porque no son compensables. No estoy de acuerdo con que la compensación sea sembrando: pienso que una compensación debería hacerse conservando ecosistemas equivalentes”, dice.

La ingeniera aclara que este tipo de árboles son importantes porque, por ejemplo, en lo que a captura de carbono se refiere, este 1,33% captura el 25% del total que se genera en la ciudad (unas 177.708 toneladas de CO2), lo que los pone por encima de los jóvenes en esta característica, al igual que la captura de material particulado.

“Estos individuos mantienen áreas para la fauna silvestre en Medellín y atraen mayor cantidad, producen más semillas, más frutos, permiten la conectividad entre diferentes espacios, es muy fácil y seguro que un animal pueda moverse y vivir en árboles grandes y son más resistentes a las plagas”, precisa Restrepo.

La ingeniera, que participó en la reciente publicación Naturaleza Urbana del Instituto Humboldt con un trabajo al respecto, asegura que los árboles grandes y antiguos son una de las soluciones más directas a la contaminación de Medellín, la segunda ciudad más contaminada del país. Por eso argumenta que la idea debe ser conservar, y no talar y luego sembrar.

“La política debe ser: que los árboles grandes se conserven porque son muy pocos en la ciudad y ya están adaptados. Los árboles grandes en todo el mundo tienen políticas de conservación por su condición genética: la prioridad es conservarlos, no cortarlos. Aquí los bosques se están quedando con los árboles más pequeños, más malos para prestar servicios biológicos”.

Concluyó que el obstáculo en la ciudad es el espacio: “Necesitas sembrar hasta 500 árboles para compensar un solo árbol grande. No hay espacio en Medellín para realizar esta compensación”.

A 3 meses del inicio de obra, avance en Los Parra es del 2,5%

Noticias

Redacción

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16 septiembre, 2016

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Aunque la ampliación a doble calzada de la loma, entre la avenida El Poblado y la 34, cuenta con acta de inicio desde junio, las obras físicas aún no inician. Hace falta el plan de manejo de tráfico

Fotos Juan David Caicedo

Por Daniel Palacio Tamayo
[email protected]

Aunque el contrato de adjudicación para la construcción de la doble calzada se dejó firmado desde la Alcaldía anterior, el acta de inicio para esta obra que ampliará Los Parra entre la avenida El Poblado y la 34, se firmó apenas el 14 de junio de 2016. Tres meses después no han iniciado las obras físicas, pues según informó la Alcaldía, aún hace falta “la aprobación del plan de manejo de tráfico específico que ya se encuentra en trámite luego del ajuste, tras los requerimientos hechos al contratista”.

La obra que tiene un valor superior a los 8.500 millones de pesos cuenta con un plazo de ejecución de 12 meses, que empezaron a correr desde el momento de la firma del acta de inicio, por lo que vecinos y contribuyentes se preguntan acerca de los avances en los trabajos. Este proyecto hace parte del plan de valorización y fue adjudicado a la firma Ingevías S.A. y al interventor Consorcio Los Parra II, este último contrato por un valor de 1.123 millones de pesos.

De acuerdo con la Alcaldía, la obra avanza en 2,5%, correspondiente a la instalación del contratista en el sector, el trabajo de aprovechamiento forestal en la faja de predios adquiridos para el proyecto, el levantamiento de las actas de vecindad y la revisión de las redes de servicios públicos ubicadas en el sector. Fonvalmed aseguró que estima que “las labores de movimiento de tierras y demoliciones iniciarán en una semana”.

Fonvalmed también anunció que hasta el 30 de octubre permanecerá cerrado un carril de la loma de Los Parra entre las carreras 35 y 37 para adelantar precisamente las actividades forestales, por lo que recomendó tomar como vías alternas la carrera 35 para posteriormente bajar a la avenida El Poblado por la calle 5A o tomar la carrera 36 hacia el sur para descender por la calle 3 sur.

Este tramo de la loma de Los Parra, es según Fonvalmed, una de las cuatro obras fundamentales del proyecto, pues lograría unir en doble calzada la avenida Las Vegas hasta la carrera 30 y a una calzada hasta el sector de El Tesoro; sin embargo, aún es incierto cómo se resolverá el pleito jurídico que debe definir si el lote del casino San Fernando hace parte o no de una compensación urbanística, pues esa situación ha impedido finalizar a doble calzada esa conexión.

Esta obra, según Fonvalmed, aportará además de un nuevo carril vehicular más de 2.500 metros cuadrados de zonas verdes, andenes más generosos para los peatones y más de 3.700 metros cuadrados mejorados.

Hasta el cierre de la edición Vivir en El Poblado, se trató de comunicar con la Secretaría de Infraestructura para conocer más detalles de la ejecución, pero no fue posible obtener respuesta.

La UVA cambia de nuevo su fecha de entrega

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Redacción

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16 septiembre, 2016

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Beneficiará a 124 mil habitantes de la comuna con oferta deportiva, recreativa y cultural. Anuncian octubre, y no septiembre, como fecha de apertura

Foto Juan David Caicedo

Por Laura Montoya Carvajal
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El ingeniero José Fernando Mejía, director de proyectos de infraestructura centralizados de EPM anunció que la Unidad de Vida Articulada -UVA- que estará ubicada en la comuna 14 ya está en retoques finales y sería entregada a finales de octubre. En mayo de este año se había anunciado que la obra estaría lista para septiembre.

Mejía describió que a la obra, que demanda una inversión de 20 mil millones de pesos, se le están realizando trabajos de paisajismo y detalles a los edificios, pero que las vías y las estructuras principales ya están listas. También apuntó que se solucionaron inconvenientes de materia ambiental, que obligaron a modificar la ubicación de algunos edificios.

El ingeniero enumeró que habrá edificios para un Jardín Buen Comienzo, uno multipropósito con áreas administrativas y un salón con capacidad para 80 personas, otro con salas de internet, ludotecas y espacios recreativos y una cancha polideportiva, juegos recreativos y parque infantil.

Carlos Quintero, presidente de la Junta de Acción Comunal de El Garabato, barrio vecino de la UVA, explicó que la comunidad tiene mucha expectativa con la entrega de la obra: “La visión de todo Medellín es que la comuna 14 no tiene necesidades, pero sí las tenemos y necesitamos este tipo de espacios”.

Por su parte, Angélica Quintero, expresidenta de la misma junta, explica que la comunidad ha tenido varios reparos a la obra, como la decisión de hacer solo una cancha cuando se habían proyectado dos y la guardería, que tiene capacidad para 65 niños cuando en otros jardines este número se eleva con creces, entre otros ajustes. “Pese a eso estamos muy contentos porque es una transformación positiva”, explicó.

¿Se necesita el SÍ, o el NO, de Federico?

Editorial

Redacción

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16 septiembre, 2016

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El voto del Alcalde no compromete a Medellín, lo compromete a él como ciudadano. Por un NO suyo, Medellín no quedaría aislada en caso de que gane el SÍ. Y viceversa. El voto del Alcalde no constituye decreto